Rol the bones!

Entrevista múltiple: nuevo panorama editorial español. Parte IV (y última)

2012-01-25T13:14:00.004+01:00

Jacobo Peña: Si uno de los nichos de crecimiento del rol son aquellas personas que disfrutan de temáticas no representadas, parece un buen camino hacia el mainstream. Pero como apuntáis, cuando el rol se interna en temáticas más populares, más accesibles, menos crípticas, encuentra el rechazo de los veteranos. ¿Realmente hay un riesgo de perder la esencia que hace al rol especial si saltamos a por temas para el público general?

Alex Werden: Muchas preguntas en una sola, pero acometo el asunto. Creo que hay temáticas no representadas y apenas tenemos ciencia ficción salvo Exo o Warhammer 40K, lo segundo es una franquicia y premisa cerrada, el primero es el campeón en solitario porque otra línea del asunto Redención, está parada desde hace años si no ya cerrada. Demonios, no tenemos ni juegos de vaqueros salvo un mod para NSD20 que ahora está en un documento disponible gracias a un aficionado. La cosa está tan parca que ni tenemos juegos vivos comercialmente de terror salvo propuestas dirigidas a reproducir sensaciones del género recientes (Haunted House o Fragmentos), el resto gira en torno a los Mitos de Cthulhu y son estupendos, pero son un género en sí mismo casi.
Nunca he dicho que un juego similar a Rolemaster vaya a ser un éxito instantáneo, pero sí que hay gente que juega aún a él porque no tiene una propuesta similar y nos dejamos a roleros por el camino. Tampoco tenemos nada como Vampiro, ni en su éxito ni accesibilidad por concomitancias en la cultura popular. Igual esta es la década de los zombies si no están quemados ya, pero tampoco tenemos por ahora un juego con ellos.
Una de las mejores ideas del siglo es emparentar rol con el manga y el anime. Se podrá hacer mejor o peor, pero es innegable que eso ha tenido su tirón entre no roleros y generado su propia franquicia. Los veteranos con su Rolemaster en casa se van a quejar de todas formas, porque no es su juego; no se puede contentar con una propuesta a todo el mundo, y falta variedad en las pocas que salen cada mes. Gañanes tampoco es un juego para todo el mundo, pero su nicho como propuesta llevaba años sin ser atendida.
El rol es un modo de entretenimiento, un canal para contar historias y un formato para ello como puede ser la novela o un videojuego para el entretenimiento. Cualquiera puede pensar que idear la novela para todo el mundo o la película universal es una guerra perdida en una gesta imposible.
Hay que cubrir más nichos y dar más diversidad, vendiéndose poco, es complicado y puede verse hasta suicida. Pero no deja de haber roleros atrincherados en juegos viejos porque no tienen nuevos que les interesen y temas interesantes que funcionaron en el pasado que no tienen juegos que los aprovechen.
Soy lo bastante viejo para recordar las críticas a la nueva narrativa que trajo Coppola o el ''cine de juguete'' que decían de George Lucas, al que tomaban por tonto por pensar en pulp con Star Wars y más tarde con Indiana Jones. He visto decir que ciertas cosas independientes no son rol y de esencias también se habla. El rol es un formato. Sí ha salido a colación que mezclar juego de mesa y rol puede desvirtuarlo, pero se debe a que en el rol se describe, se figura en la imaginación y se interpreta, y en mesa hay anotaciones, mapas y ayudas para ese proceso. Si se hace de otra manera no es rol, o al menos no rol como ha sido siempre. D&D 4ª está bien como rol estratégico, los videojuegos que llaman ''rol'' también, pero no es lo mismo ni lo que creo que hacemos y hemos aprendido desde muy jóvenes todos los convocados.
No creo en revolución alguna, creo en asentar más y mejor nuestra forma de ocio y en dar más propuestas y más variadas para ello. Hacerlo es una manera más y una parte de lo que se necesita para asentarse y difundir. Ojalá se sacara un juego de Misión Imposible. No lo veo personalmente interesante, pero podría atraer gente y James Bond 007 era parecido y un buen juego. Me gustaría porque atraería más gente. Desgraciadamente, no se ve al rol como un producto derivado interesante o tendríamos uno de Aguila Roja y me lamento porque atraería a más gente. Eso es todo.

José Lomo: Es perfectamente comprensible que un veterano, que tiene todas sus necesidades cubiertas con los productos que ya conoce o con las novedades que cumplen sus expectativas, ignore, o incluso sienta rechazo por nuevas maneras de hacer algo con la etiqueta "rol", pero también es cierto que hay mucha gente con ganas de probar cosas nuevas. Microsegmentar comienza por entender que hacer un producto rolero no significa que todos los roleros de la península deban aprobarlo. En ese aspecto, el trabajo de los chicos de Aventuras de la Marca del Este me parece estupendo. Desde el paso cero se han situado en su propio nicho, dejando claro lo que puedes encontrar y lo que no en sus propuestas. ¿Por qué no puede hacerse lo mismo, pero situándose en otro nicho distinto? Ya sabemos que por ahí fuera está pasando y funciona. Todas las manifestaciones culturales (por no utilizar la palabra mercado de nuevo, que a veces se nos queda grande) tienen sus aspectos más ortodoxos y heterodoxos. Los primeros legitimizan y aportan base, mientras que los segundos amplían fronteras y hacen avanzar el tema. Pasa en la música, pasa en la literatura, pasa en los videojuegos, en los cómics y en los boardgames. Reaccionarios y visionarios hay en todas partes, pero en medio de esas posturas radicales hay un sinfín de oportunidades.

Jacobo Peña: La "experiencia de compra" que menciona Jose parece explicar la linea de juegos de edición muy cuidada, con imágenes espectaculares, interior a color, con materiales adicionales como mapas, dados, pantallas, etc y de precios altos. De cara a abaratar precios, ¿creéis que se pueden crear experiencias específicamente de compra no asociadas a un material físico o son cualidades inseparables?

Alex Werden: Sí. El digital se suele ofrecer gratis, pero desde años, yo mismo desde mi antiguo negocio, he apostado por la venta digital como uno de los canales posibles. Editar un juego en una nueva edición y hacerlo en tremendo lujo y boato para forzar su compra por intereses coleccionistas o porque, simplemente, mejora la anterior versión en muchos campos (no solamente el visual) me parece un camino digno. No obstante, no es mi tipo de producto como consumidor, por pobreza y por comodidad. Tampoco podemos cubrir nada así con nuestros medios como creativos los Arcano XIII.
También se da el caso de que no me gusta la novela rosa y sí la policíaca o la de ciencia ficción, que creo en las ediciones de bolsillo, baratas y transportables y yo mismo consumo (y he comprado) novelas digitales. Pero ni creo que el libro en papel deba dejar de existir o las ediciones princeps, tampoco me molestan los géneros que no me gustan. Por pedir me conformo que se vea menos la tele y se lea más. En rol, que se juegue más.
Como en el tema anterior, lo que no podemos es ser extremistas. Debe existir una franja de producto entre un juego de 100 euros y uno gratis en PDF.. Debería estandarizarse más que compres un manual de rol, cómodo, físico, asequible (entienda cada cual lo que entienda por esto) y que la misma editorial, abaratando costes, te de un soporte post venta con algo tan sencillo como darte suplementos en tal formato. Ya se está haciendo y la gente lo agradece aunque no tengamos estudios sobre algo evidente: que no todas las líneas de juego pueden tener una nutrida y constante lluvia de suplementos, o que los juegos que no tienen novedades acababan sucumbiendo olvidados. Como una forma intermedia podría ser la norma llevar líneas de juego así e, incluso, cobrar un precio ajustado por dichos suplementos aunque sean en digital. No creo que sea una locura.
Hay muchas cosas por probar o consolidar, quizás también podría ser el manual físico una opción limitada que convive con el PDF.. Es el camino que está tomando ahora NSR y la verdadera desgracia o paso atrás, pese al tremedismo de muchos internautas, sería que dejara otra editorial más de editar rol.
No divago más. Habrá experiencia de compra comprando digital siempre y cuando se sienta que lo que pagas el producto lo vale. Me parece que es ecuménico el que quien vende así anda trabajando en que el precio sea ajustado y la calidad buena para conseguir eso. Hace unos años se hablaba de esto sólo como posibilidad y ahora cada vez es más común. Siempre dije que la gente se acostumbraría si encontrara que comprar así y valiese la pena hacerlo. Por ahora se va estupendamente haciendo este camino.

José Lomo: La pregunta lleva implícita una sentencia que puede ser un lastre: "abaratar precios". Un producto "barato" es un tipo de producto. Un producto barato tiene que tener cosas buenas y muy concentradas, para cumplir expectativas. Un producto barato, que lo es porqué está poco trabajado, es un producto de baja calidad, simplemente. Para vender un buen producto barato, una de dos, o tenemos una idea genial que requiere de componentes muy asequibles, o producimos a gran escala y conseguimos abaratar costes por volumen. De lo segundo que creo que podemos olvidarnos, al menos de momento. Lo primero es ciertamente complejo, y es el hueco que todos están intentando cumplir: fórmulas más directas y frescas, fáciles, para ir sacando productos a bajo coste.

En este punto, os invito realizar un juego, una visualización. Como somos roleros, no creo que nos cueste demasiado :)

Imaginemos, por un momento, la mejor situación: el rol vende, y la gente tiene dinero para pagarlo. ¿Qué producto diseñaríais para "poner palote" a esos consumidores sedientos? Personalmente, estoy tan acostumbrado a "calcular a la baja" que siento cierto vértigo al hacer este ejercicio. ¿Podría añadir una baraja de cartas preciosamente ilustrada? ¿Dados exclusivamente diseñados? ¿Y una aplicación para dispositivos móbiles que permitiera a los jugadores seguir disfrutando de la experiencia entre sesión y sesión? ¿Y si esta aplicación, además, ofrece una banda sonora para las sesiones?

¿Qué pasaría si en lugar de etiquetar el mercado del rol como un mercado "pequeño y cerrado", lo definiéramos como un mercado "selecto y exclusivo"?

Jacobo Peña: Si un juego de rol pensado para novatos debe ser, más que sencillo, bien explicado, decidme, ¿cuáles son vuestros ejemplos favoritos de manual físico u online que cayendo en manos de un novato sin amigos roleros más probablemente le dejaría claro cómo jugar al rol?

Alex Werden: Para mí Inferno, precisamente porque esa fue la idea que primaba en diseño cuando lo hicimos. Un juego para novatos jugando y dirigiendo, explicado pero breve y no tratando a la gente de tonta en dichas explicaciones pudiendo abordar con él temas maduros. Lo hicimos dándole algo abierto a lo que aportar con una premisa concreta como investigar crímenes.
No obstante, esto fue un lujo en diseño que no siempre puedes permitirte, También tiene que haber ambientaciones extensas y se te piden, hay gente que ya juega al rol y no desea ni necesita un producto así.
El mejor camino, procurando que existan productos con el enfoque como Inferno es que manuales al uso para roleros no dejen de pensar que son quizás el primer manual para alguien. Los consejos al director de Kult me marcaron en mi forma de dirigir para siempre, pero el Llamada de Cthulhu D20 es superior en ello y todo el mundo debería leerlo si va a dirigir o ya monta rol con atmósfera de terror y misterio.
No es tanto como hacer manuales para esta demanda concreta como tener en cuenta a este público que empieza en cualquier libro de rol. Usagi Yojimbo te explicaba que hace un DJ usando la metáfora de los videojuegos, algo que puede comprender un profano. Mutantes en la Sombra, en su primera edición, hablaba de dirigir una película, en que se parecía y se diferenciaba. Sin embargo, no es cosa de crear una explicación nueva o ser originales en el apartado demasiado obviado de ¿Qué es un juego de rol? MELS, sin ir más lejos, te daba un texto que era la transcripción de una partida en mesa de juego. Eso era más útil que los textos gafapastas de Vampiro: La Mascarada sobre el narrador como demiurgo. Muchos nóveles directores de este juego, aprendían a jugar por sus roles en vivo, entonces tan célebres, y así fueron muchas mesas de juego de su tiempo: una escabechina porque no podían articular la atmósfera y fines del juego con lo que el manual precioso y piquito de oro les explicaba sin dar las suficientes herramientas prácticas en forma de consejos y ejemplos.

José Lomo: Lamentablemente, no soy capaz de atribuir a ningún juego actual esas cualidades que comentas, Jacobo. Habitualmente no asocio con juegos concretos la presentación del "concepto rol" a gente novata. Habitualmente elijo una ambientación que les guste, o que sea rápida de entender, y utilizo un sistema sencillo. Considero que los sistemas porcentuales como Aquelarre son ideales para tal efecto. También he usado frecuentemente el "centric d10 de Libido" porque es un sistema propio y porque se creó para tal efecto, minimizar las explicaciones sobre sistema.

Jacobo Peña: Creo que es el momento de ir cerrando. Me gustaría en este sentido que quien quiera cierre con su reflexión particular o quizá pregunta abierta al futuro, algo que tengáis sin responder sobre el evidente empujón editorial que estamos viviendo.

Alex Werden: Creo que el rol no se muere ni ahora ni hace 20 años cuando empezó a ponerse el personal tremendista. Me parece que autoeditores, microeditores y quien hace rol cubre huecos que dejan libres las editoriales de la misma forma que nos hacíamos nosotros solitos hace esos 20 años nuestras propias campañas si no las encontrábamos para comprar y nos apetecia más hacer las cosas a nuestra manera. No hay revolución, venganza ni misterio en todo este asunto.
Sin embargo, que sepamos vestirnos y cocinar, no significa que no necesitemos o queramos a nuestra madre. No dejamos de necesitar y querer editoriales al uso, pero muchos estamos poco arropados y con ganas de echarnos rol al cuerpo. Verlo de otra manera es necedad, empezando porque las editoriales son quienes más presencia tienen en las librerías y quienes mejor pueden atraer a nuevo público. también son las primeras interesadas en ello porque con el que hay ahora, no se puede funcionar casi.
Internet no es el mundo. RAW decía que el mapa no es el referente, no es la ciudad en la que vives. Igualmente, la red no abarca a todos los roleros ni representa todas sus tendencias ni el margen de éstas en el total. He trabajado en stand célebres propuestas editoriales en la red para ver que en las jornadas ni la organización de éstas sabía que demonios era eso que tenía a la venta o de donde salía. También habría que hacer algo con las jornadas, como piezas clave en la difusión del rol que son o deberían ser.
La red está bien, pero quedarse solamente en ese medio de difusión y venta puede suponer que no se extienda nuestra afición e incluso retroceda en números absolutos aunque aumente el margen de beneficios para algunos. Deben ponerse el rol en librerías, centros comerciales y puntos de venta, debe estar en la calle y no en guettos reales o virtuales. Todo el que sea capaz de asumir ese esfuerzo debe planteárselo, y quien no pueda, intentar llegar a poder hacerlo. Al menos por ahora, es la única forma de medrar, por caro y arriesgado que sea.
No soy el enésimo gurú del rol y junto a Arcano XIII predicamos con el ejemplo. Podéis pensar que soy demasiado enérgico con mis exposición, pero estamos ante una dura realidad en la que se dan por ciertas muchas falacias como que el estado actual del rol se debe a lo que hizo un perturbado mental hace 15 años, toca despabilarse y hacer autoexamen todas las partes de la ecuación y ver donde estamos realmente y donde queremos ir.
Los nuevos tiempos pintan genial gracias a la difusión de la red, el abaratamiento de lo digital y lo que puede hacer uno su en casa con herramientas para ordenadores personales, pero si no se hacen juegos de calidad, no se sostienen estos con frecuentes publicaciones y líneas sólidas con suplementos; y además nos encerramos en al red, pues no vamos a ningún sitio y este esplendor, renacimiento o como queráis llamarlo será flores de un día.

Entrevista múltiple: nuevo panorama editorial español. Parte III

2012-01-23T16:42:00.003+01:00

Jacobo Peña: Habéis mencionado la dirección en la que puede orientarse la oferta de rol. Introduciendo también la reflexión sobre cómo hacer crecer la demanda base y entendiendo que ambas son importantes, ¿para aumentar la demanda qué es más urgente ahora aumentar la oferta para ella o fomentar el uso de la oferta ya existente? Lo que en tecnología sería desarrollo de aplicaciones vs divulgación, vamos.

Alex Werden: Es difícil responder a lo que planteas. Generar publicidad o estimular los focos de juego desde nuestra posición de editores (enrolar como testers a clubs, pasarles primicias, llevar eventos o hacer presentaciones en jornadas o donde sea...). No puedes decantarte por una sola de las opciones cuando una cosa se relaciona con la otra, y para tener algo de perspectiva debería haber un estudio de mercado de verdad o una demoscopia entre los consumidores objetivos. Ambas cosas complicadas y más aún si estamos sin pasta, siendo la poca capitalización del rol también otro problema donde la pescadilla se muerde la cola. No se vende más porque no se invierte, dicen; pero no inviertes más porque no vendes lo bastante.
En nuestra mano está más fácil lo de aumentar la oferta que generar demanda o siquiera estudiar la que tenemos con estudios profesionales. Sin embargo, no es tan solo poner más juegos en manos de los consumidores lo que puede cambiar algo. Hay que aumentar la diversificación.
Se suele decir que la fórmula de manuales a todo color en cartoné sobre los 40 euros o más es un error. No lo será tanto cuando no para de aparecer más, por lo que deben venderse. Intentar no obligar al consumidor a apostar esa cantidad de dinero ni retenerlo con una línea de juego extensa en suplementos puede ser una vía, pero no la única. Regalar rol por sistema, tampoco. Si solo publicas así frustras la oportunidad de capitalizar el producto para ofrecer más calidad.
Caminos como la edición de Cliffhanger o la de RyF (recordemos, tiene versión en papel) deberían valorarse como otras opciones firmes. Si no ahora, al menos cuando su vida comercial nos arroje más datos y feedback. Creo que todas las opciones pueden convivir y todas encontrar su público.
Esto es en cuanto ediciones, pero aún más importantes son los contenidos. Existen zonas oscuras sin cubrir en la oferta de rol. Nos faltan productos nuevos, con formas distintas de jugarse que atraigan a un público veterano difícil de sorprender, y si de paso le permitimos que tenga poco que preparar previo a la partida (como hace Haunted House o Wizardz & Warrioz) mejor que mejor. Por otra parte, hay entre los veteranos muchos que no confían ni compran rol actual porque ven abandonada la filosofía del pasado en cuanto trazado y reglas. Quizás no esté el patio ni los bolsillos para una especie de nuevo Rolemaster, pero hay quien juega e él porque no tiene ninguna otra opción.
Y si todo esto nos hace pensar sobre en que decidirnos apostar y cómo conseguirlo, además está el enfoque. Anima no ha revolucionado nada en el rol, todo el mundo está de acuerdo respecto a eso, supongo; pero funciona extraordinariamente en ventas porque en su enfoque se ha dirigido a un público como los aficionados a los juegos online multijugador y al anime japonés, a los que nadie, roleramente hablando, les hacía caso.
No creo que nadie en este debate pueda tener respuestas cerradas y magistrales. Vamos probando lo que se nos ocurre, dentro de lo que podemos, y podemos llevar más de un política a la vez. No creo que solo haya una respuesta correcta y que ésta satisfaga a todo el público. Diversificación en todos los campos y sentidos es lo único que podemos recomendar y enseñar con el ejemplo.

José Lomo: Creo que fomentar el uso de la oferta ya existente es algo que se asume, y que el punto flaco es "aumentar" la oferta. Las comillas son porque la palabra aumento la cambiaría por "sofisticar" o "enfocar mejor" la oferta. Ya sabemos que hay un público, muy definido, que reacciona ante el perfil clásico de producto; también sabemos que es un público fiel, pero decreciente, en el que escasea la sangre nueva. Por lo tanto, opino que pasa por una oferta más plural, mejor segmentada, que sume con la que existe y con todo lo bueno que podemos aprovechar del mercado del rol hasta ahora. Acceder a nuevos posibles consumidores sin descuidar a los actuales, vamos.

Francisco Castillo:Son dos aproximaciones distintas que tienen cabida en la situación actual. Es importante diversificar la oferta de cara al veterano y dar a conocer la afición mediante productos de iniciación para el novel, casual o interesado. Esto último puede hacerse con parte de la oferta ya existente, pero hay gran parte de ella que no vale para el nuevo rolero por no explicar conceptos básicos importantes, por falta de ejemplos o sencillamente por ser en exceso densos o complejos.

Tampoco hay que caer en la tentación de decir 'hace falta algo muy sencillo para novatos'. Son gente que no sabe jugar, no gente que no sabe leer o entender lo que ponen los libros. Recordemos que muchos nos iniciamos con libros tan poco 'amigables' como SdlA, D&D y similares.

Jacobo Peña: Teniendo en cuenta que la estrategia de un editor es muy distinta en base a cómo se lo platee, ¿creéis que le va a ir mejor a este hobby nuestro intentando que el rol tenga su propio espacio comercial, diferenciándolo o le irá mejor intentando verlo como una opción de otra industria mayor (por ejemplo juegos de mesa), anexionándose?

Alex Werden: Comercialmente, está visto que ese es el camino. Las empresas fuertes del sector, Edge y Devir, basan su producción y vía de ingresos principal en otros productos, no el rol. Prácticamente, solo permiten que éste siga existiendo en una pequeña fracción de su catálogo, ya sea por gusto personal o por acuerdos con sus franquiciadores que les otorgan cartas o juegos de mesa. Pero preguntas por el hobby, no el tejido empresarial.
Bien, éstos productores presentan rol a la forma de siempre. El gran problema de éste es que hacerse con su dominio o preparar partidas supone conocerlo como opción de ocio y ésta es desconocida cuando no mal vista. Pero no podemos pedir a los productores que monten jornadas de aficionados, en el mismo enunciado se delata que es absurdo plantearlo, sin embargo es la mejor forma de generar nueva afición.
No creo que el rol deba enmascararse, mezclarse o venderse como un juego de mesa. Creo que la afición no lo quiere así y que éste tiene una identidad y usabilidad propia. En cambio, no es descabellado lo que propones porque no solo debe existir una forma de concebir el rol y sería una buena manera de introducir a nuevos consumidores.
Pero no ando pensando en Cuarta Edición, es el D&D con ciertos cambios y atado a unas nuevas necesidades de soporte y complementos que fidelizan al cliente y son muy vistosas en mesa, pero a pesar de mapas, figuras, cartas y otros extras, D&D es rol como tal.
Me haces pensar en productos no roleros como Sí, Señor Oscuro. Juegos de cartas, pero a la vez juegos donde se narra desde la rutina de asumir un papel, algo que es un principio básico del roleo. He trabajado mucho con ese juego y funciona, permite abrirse a rolear a gente que no lo ha hecho nunca y he visto como ha sido el primer paso de varios roleros y el solaz de roleros que querían divertirse un rato sin complicaciones. Quizás las claves estén ahí: rol de nueva generación vistoso en mesa, sin prácticamente preparación y que conviva con ofertas más puristas y duras de llevar adelante. Cuando ves a roleros en una quedada divertirse con productos paralelos es que hay algo que falla o les falta.
Pero estoy hablando de un tipo de producto que no existe, que aunque funcionara y atrajera público sería visto con relecelo y hasta rechazo por sectores de la vieja guardia y que no sustituiría al rol como lo conocemos, sino que cubriría un hueco para partidas ligeras, sería un producto de transición al rol o, simplemente, algo más inmersivo e imaginativo que los juegos de cartas o mesa actuales sin que nadie dejara de jugar al rol por usarlo ni acabara en él por conocerlo.
No debería desaparecer el rol a la forma actual, pero si existir opciones como la que sugieres, sin duda. Sería una estupenda forma de diversificar teniendo en cuenta la falta que nos hace. Es una lástima que opciones distintas como Bit (Sombra) o Rol Para Peques, que intentan abordar a los más pequeños no terminen de aparecer o de cuajar.
No nos hacen falta revoluciones ni mutaciones en el rol, solo más opciones para poder atraer más gente. Tu idea es buena, pero otra vez te respondo diciendo que no es cosa de volcarse en una opción, por buena que sea, sino integrarla en las existentes.

José Lomo: Pienso que el medio influye totalmente en lo demás. Y creo que ahí es donde falla el tema del rol. Una cosa es la experiencia de juego (experiencia de uso) y otra la experiencia de compra. La experiencia de compra de un juego de tablero es muy diferente a la de comprar rol, aunque la experiencia de juego tenga denominadores comunes muy fuertes. ¿Porqué la gente está dispuesta a desplazarse y a gastarse un buen dinero en juegos de tablero? Pues porque es un producto muy tangible, donde se perciben rápidamente las ventajas de haber ido a la tienda. No puedes encontrar boardgames digitales. Bueno, sí, pero ya dejan de ser boardgames y se convierten en videojuegos. De esta manera, o compras un boardgame real (un mercado) o consumes videojuegos (otro mercado).
La experiencia de compra de rol, a día de hoy, sería más similar a la de comprar libros o cómics, que la de comprar "juegos". Pero el público del cómic y el libro quiere leer, no jugar, a priori.
¿Nos hemos equivocado de formato? Creo que posiblemente se haya caducado. Por fortuna, no hay quien derribe la personalidad del rol en cuanto a experiencia de juego. Tenemos un producto con una parte brillante, que no se sabe expresar.
Cuando entendamos que lo que tenemos que vender del rol son las herramientas para alimentar la experiencia social que supone jugar, tal vez nos cante otro gallo, porque habremos encontrado la manera de vender aquello que es irreemplazable y único del rol: su capacidad de reunir personas, en un mismo sitio (real o virtual), durante el mismo espacio de tiempo e interaccionando mediante la palabra, la creatividad y el ingenio. A priori suena a "enorme inversión económica" o "barrera tecnológica" pero tal vez no sea así. Yo, personalmente, llevo años intentando encontar el "eureka" :)

Francisco Castillo:Si nos anexionamos a los juegos de mesa el rol como producto deja de ser libro y pasa a ser juego. A nivel del aficionado no tiene mucha importancia pero para el editor es un gran cambio (IVA incluido). El hecho de que se consideren como libros también hace que sea más fácil producirlos que los juegos de mesa, con sus cajas y multitud de componentes.

Pero con la cabeza fría, su lugar natural es en las cercanías de los juegos de mesa en centros especializados más que en las librerías generalistas. A pesar de esto, sigue siendo una afición que exige algo más de dedicación por parte de los jugadores que sentarse a echar un Carson City.

Probablemente le iría mejor de esa forma aunque también creo que perdería parte de su encanto y magia.

Entrevista múltiple: nuevo panorama editorial español. Parte II

2012-01-21T18:22:00.003+01:00

Jacobo Peña: Bien, habéis hablado bastante de responsabilidad y calidad, de cómo quienes editan, siendo muchos más que antes deben ser responsables con su actitud y con el trabajo que hacen, que es donde entra esa calidad que habéis mencionado también algunos como necesaria para la aceptación de los productos, para el crecimiento.

Francisco Castillo: Hmm... a ver, creo que hay productos en el mercado que han sido aceptados y tenido éxito sin llegar a cubrir unos mínimos de calidad globales basándose tan solo en factores concretos. Tenemos juegos con una producción envidiable que fallan en su principal cometido (ser divertidos) y otros que aciertan en este punto pero dan vergüenza ajena al desmenuzarse entre las manos. Una de las cuestiones que resultaría interesante debatir, quizá para otro momento, sería cómo evaluar el nivel de 'calidad' de un juego de rol y qué factores deberían tenerse en cuenta.

Simplificando, la industria crece si la afición la apoya y compra. La afición compra si el juego le gusta. Si ya lo tiene no compra. Si no le gusta no compra. Si oye malas opiniones no compra. Si le da repelús no compra. Si le caes gordo se lo pensará.

Jacobo Peña: Si tanto publicar como comportarse de forma responsable y con calidad es necesario, ¿qué podemos aconsejar al respecto? Quiero decir, ¿que entendéis por calidad editorial o qué valores recomendaríais a quien se atreve a intentar publicar para lograr esa responsabilidad y calidad? No me entendáis mal, no estoy preguntando por estrategias de marketing, técnicas de maquetación o teorías de diseño del rol de sino por actitudes. Llámese ética de trabajo, criterios de calidad o valores positivos.

Francisco Castillo: Estamos hablando de cuidar todo el proceso. Para mi, un juego de rol vale las horas de diversión que tendré con él. Para conseguirlo tiene que ser capaz de ilusionarme, inspirarme, facilitarme las cosas como DJ y poner en situación a los jugadores. Un buen juego tiene que cumplir todo eso, ser legible, manejable y, finalmente como algo adicional, ser bonito. Esto debe ir parejo a la impresión y encuadernación. Si voy a pagar por un juego tiene que ofrecerme algo que esté buscando y busco un juego de rol, no un pisapapeles ni un cuadro ni una novela.

Como consejos, desde mi reducida, personal y completamente despistada experiencia:

1.- Elige bien lo que vas a publicar, no publiques por hacerlo, asegúrate de que cuadre con tu línea editorial y de que tienes entre manos un buen juego. Sé crítico con tu trabajo y acepta las opiniones razonadas. El juego puede parecerte estupendo, más si eres el autor, pero si todo el mundo te dice que falla en uno o varios puntos clave con argumentos sólidos quizá sea buena idea revisarlo o replantearse su publicación. Ten en cuenta que no solo tiene que gustarte a ti, sino también a tus clientes potenciales.

2.- Cuida el texto, es lo más importante del libro. Las reglas deben estar claras, la ambientación debe leerse con fluidez y debes tratar de evitar erratas o problemas. Debe ser fácil de entender y claro en sus explicaciones y ejemplos. No dejes que la prosa te pierda. Tienes entre manos el texto de un juego de rol, que es un manual, no una novela. Búscate un revisor que sepa lo que hace, no creas que por escribir en castellano lo manejas al nivel requerido. Un filólogo nunca viene mal y te sacará los colores en más lugares de los que puedas pensar evitándote el ridículo más espantoso.

3.- Revisa el texto, vuelve a revisarlo y revísalo de nuevo.

4.- Cuida la maqueta, trata de que sea legible y fácil de manejar. Una vez hayas cumplido con esto podrás preocuparte de que tenga un diseño impresionante, más o menos recargado, siempre a tono con las impresiones que quieras trasladar al lector. Maquetar no es ponerle dibujitos y un fondo chulo, es organizar la estructura, los espacios y contenidos de forma coherente. No confundas la maquetación con el diseño gráfico.

5.- Revisa la maqueta, vuelve a revisarla y revísala de nuevo. Oh, hay errores en el texto, bienvenido al eterno juego de las erratas :)

6.- Controla la parte económica. Los implicados querrán cobrar y si tu ganas dinero debes tratar que cada uno saque su propio beneficio. Incluso aunque todo el mundo colabore desinteresadamente debes controlar donde está el dinero. Cuenta hasta el último clip, carta, folio y llamada que tengas que hacer y redondea siempre al alza. Quieres que sea estable y no quieres perder dinero con esto. Aunque normalmente te valdrá con cubrir costes intenta por todos los medios que de beneficios porque aparecerán gastos no previstos y no querrás comértelos. Desde esas cuentas podrás ponerle un precio, calcular un porcentaje de amortización (50% de las ventas es una cifra habitual) y un periodo de tiempo aproximado.

7.- Los de la imprenta quieren que los llames para el siguiente, quieren que estés contento y no quieren cometer errores. No les va hacer gracia tener que decirte que has metido la pata así que pregúntales todo lo que necesites, asegúrate de que os entendéis mutuamente y revisa varias veces los archivos antes de mandarlos. Si te es posible pide pruebas. Y si objetivamente la cagan mantente firme y reclama.

8.- Infórmate de como funciona la industria. Puedes nadar en paralelo o de forma perpendicular, pero no es buena idea hacerlo contracorriente. No esperes que el librero o el distribuidor cambie su forma de trabajar por ti, tú eres el nuevo que acaba de llegar. Si quieres jugar con ellos tendrá que ser con las reglas establecidas o te tocará salirte por la tangente. Si vas a innovar asegúrate de que ganan al menos lo mismo y de que no les cargas con un trabajo extra que no necesitan ni quieren. Hay muchos productos y editores en el mercado como para que tengan que preocuparse en especial de ti. Se atento, serio y cuida el trato. Necesitarás distribuir a uno u otro nivel, esto es importante y debes tener un plan para hacerlo.

9.- Cuida la difusión. Se honesto e informa de los avances. Tu base de clientes quiere saber qué, cómo y cuándo. No te dejes llevar por la emoción del momento y piensa bien las cosas antes de decir qué vas a hacer y cuándo van estar a la venta tus juegos. Responde, informa, mantén la complicidad con la afición. Has sido y sigues siendo uno de ellos, lo que te permite ponerte en su lugar y dar el trato que te gustaría recibir. El boca a boca es tu mejor amigo así que ¡haz demostraciones!

10.- No busques problemas, no te incendies con las malas opiniones, no juegues al insulto, no pierdas el tiempo con minucias. Pero dialoga, habla con la afición, responde con rapidez, argumenta de forma coherente, sé comprensivo y ábrete a las opiniones externas. No son el enemigo y, aunque se comportaran como tal, siempre puedes hablar las cosas con quien esté dispuesto a hacerlo. O ignórales, que al menos no te hagan perder el tiempo. Obtendrás más de los amigos que de los enemigos, asegúrate de que sea recíproco devolviendo los favores.

11.- Ten siempre un plan B, asegúrate de tener una bala en la recámara y de que no sea para tí. Te puede fallar el ilustrador, ten otro a mano. Se te puede trabar el traductor, cuenta con poder sustituirlo. La imprenta puede cagarla, asúmelo en la programación y tiempos. A todos nos gusta que los planes salgan bien, pero eso no es excusa para no tener planes de contingencia.

Y pásatelo bien, que en realidad hablamos de ilusiones tanto propias como ajenas.

José Lomo: Menuda preguntita Jacobo: hablar de la calidad de un producto literario es como hablar del sexo de los ángeles :) Para empezar, y aun a riesgo de ser evidente, creo que es importante distinguir un producto de calidad de uno que funciona en el mercado editorial.
La calidad, dicha así, a lo bruto, es muy subjetiva, pero en cierto modo tiene que ver con la capacidad de una obra de transmitir "un buen oficio" por parte de su/s creador/es. Y a nivel de creación rolera, eso suele encontrarse en una correcta redacción, sus bases documentales, su dirección de arte, la eficacia del sistema de juego y "eso" que lo une todo, ese ingrediente final que hace que todo sume y se multiplique. Y dejo para el final parte de esa subjetividad de la que hablaba, que me lleva añadir otro elemento: la originalidad. Para mi, una obra de calidad transmite, a parte de todo lo anterior, un afán por aportar algo más al panorama. Y no hablo de inventar la rueda, sino de esas pequeñas cosas que van engrosando la definición cultural de una actividad como es el rol. Como ejemplo, alguno de los grandes que todos tenemos en mente:
- D&D nació del afán de varios boardgamers de llevar más allá la limitada experiencia de juego en un tablero.
- Aquelarre, pese a ser un juego fantástico-medieval como tantos otros competidores en sus orígenes, aportó la originalidad de situarlo en nuestras fronteras culturales.
- Mundo de Tinieblas revolucionó el rol llevando un paso más adelante lo que otros juegos de terror solo habían insinuado. Y por si fuera poco, estableció que los protagonistas fueran los seres "del otro lado", en lugar de los héroes de todos los juegos precedentes.
Todos quisieron ir "algo más allá" en algún aspecto.
Nuestra actividad con El Autómata nos ha expuesto a recibir propuestas y materiales de autores que, con toda su ilusión, nos hacen saber de sus juegos. Algunos de ellos han llevado muchos años de trabajo y eso, cuando estás metido en estos temas, sabes que merece todo el respeto; pero lo cierto es que la gran mayoría han dejado de lado esa chispa de originalidad; lees algunas páginas y tienes la sensación de estar ante cosas que ya se han hecho, que ya están disponibles y en las que ya se han invertido muchos cartuchos.
En fin, para mi un producto de calidad tiene esa mezcla de "oficio" y de originalidad, que legitima una obra y la dota de suficiente personalidad como para distanciarse de otras en la mente del aficionado.
Otra cosa es determinar lo que necesita un juego para resultar "de éxito". Esta suma de factores van más allá de lo que estamos hablando, porque se suman circunstancias endógenas y exógenas. ¿Hubiera llegado Aquelarre a ser nuestro gran clásico patrio si no hubiera nacido en el momento que lo hizo, y respaldado por la que entonces era una editorial en expansión económica? Nadie lo sabe. Y si lo supiéramos, en lugar de estar escribiendo esto estaríamos concentrados en un nuevo juego, sabiendo que se va a vender como los donuts.

Alex Werden: Bueno, otra vez me encuentro dando una respuesta distinta que anteriores interlocutores pero no por ello comulgando menos con su respuesta aunque tenga algo que aportar.
Calidad editorial, ya que no podremos ponernos de acuerdo con qué es hacer buenos productos, es dar productos trabajados, buscando dar algo más y/o cubrir un nicho con algo novedoso o que funciona de forma distinta. También hay que ser honesto y saber estar.
Saber estar supone informar en mayor o menos cantidad sobre tu producto y de su proceso, pero encajando críticas por duras que sean o inadecuado sea el tono. Nunca pagar con la misma moneda y escrutar en estas situaciones hasta que punto pueden tener al menos parte de razón, muchas veces sirven más que los elogios.
Cuando vendes un producto, incluso aunque lo regales, estás en la palestra y expuesto, no estás al mismo nivel que el aficionado sin más, tu consumidor. Pero no es precisamente un nivel superior, sino en una posición de inferioridad; en realidad, te toca soportar el chaparrón, aunque toque con inquina y hacerlo de forma estoica y responder, si cabe respuesta, con educación. Siempre tiene el otro la opción de la máscara del nick y tú siempre vas a ser el grosero que no sabe comportarse si intentas ponerle en su sitio, perdiendo crédito si es que también no te toca pelear con una Hydra y salen varios nicks-cabeza por cada uno que cortas.
Esto no siempre es así, y no debería ser así, pero tal como quiere usar la gente los medios de telecomunicaciones. No obstante, no vengo a decir todo esto porque ni yo ni mi equipo nos hayamos sentido mal tratados, constato comportamientos que se dan y que ponen a prueba, supongo que todos hemos pasado por ello alguna vez. La Internet rolera tampoco es la realidad del mundillo ni del mercado, pero eso ya es otro tema.
Ser honesto supone tener ambiciones realistas, ajustadas con tus posibilidades y la realidad del mercado. No menos importante es reconocer contratiempos y errores.
habiendo mencionado esas cuestiones de comunicación con los aficionados, seguro que habrá quien quiere atribuir a mis palabras alusiones personales y seguramente contra gente presente en este debate.
Precisamente para disipar estas sospechas pongo de ejemplo estas palabras de Avatar (Ludotecnia) [link:http://elopinometro.blogspot.com/2011/09/compromisos-asumibles.html] Cualquiera que sepa de los rudimentos de un proceso editorial concibe que cosas como los retrasos ocurren, que dependes de mensajería, imprenta y la capacidad de gestión de distribuidoras, no dependiendo todo de tu trabajo y, por tanto, no siendo todo controlable y superando tu capacidad de planificación. Sus palabras son honestas, valientes dado como a veces se comporta la gente en la red y, para mi forma de ver, necesarias.
De hecho, solo llegan a poder criticarle en la forma en la que saca a colación el asunto, pero no estiman que insólito es en el ramo que alguien reconozca un contratiempo tan inocuo para el producto (que no para la empresa) como un retraso. Contratiempo además tan comprensible pero que solo suele suscitar silencio corporativo o un discreto anuncio de nueva fecha.
Personalmente, entiendo que informar sobre los procesos y costas que lleva asociados un libro de rol forma al aficionado haciéndole entender como suceden las cosas, por qué resultan los libros así y por qué a veces no salen como nos gustaría a todos, incluidos quienes están tras ellos. Ojalá se comprendiera el reto que supone una periodicidad mensual durante todo un año.
La responsabilidad también entra en reconocer errores o dar justas explicaciones, máxime si tenemos al aficionado (o parte de ellos) tan cerca, pero como ya he contado antes, la responsabilidad debe atarte al trabajo que haces. Se debe prescindir de excusas como que no es tu modo de ganarte la vida el publicar, que no eres maquetador profesional o que lo haces por gusto. A pesar de todo eso y lo que te pueda ocurrir cuando señalen un producto con un mal acabado, debes hacerlo bien, con productos muy, muy humildes quizás, pero no escatimando energías ni cuidados. Quizás no sepas hacerlo mejor, pues aprende de tus errores, nunca lo harás si te justificas cuando te los señalan.
Aparte de mis labores como RR.PP. de Arcano XIII, soy editor de la publicación virtual Fanzine Rolero. Arrancando la nueva etapa de la revista ofrecimos un material que llevaba meses en espera de esa segunda etapa. Al poco de publicarse, el autor nos hizo saber que podía mejorar la definición de las ilustraciones y que estaba trabajando en ello para conseguir que se imprimiera mejor su PDF. Resubimos el nuevo descargable y lo hice saber al blog de la web que da albergue a la revista. [link: http://arcano13.com/blog/2011/04/28/pizza-quest-y-servicio-postventa-de-fr/] Cualquiera podría hablar de lo supuestamente terrible de su error, dado que podría mejorarse y efectivamente se había mejorado su presentación final. Yo me quedo con que honestamente lo reconoció cuando nadie se lo pidió y con que responsablemente se encargó de mejorar su trabajo aún a riesgo de ponerse en evidencia.
No es raro que tengamos versiones finales corregidas a última hora antes de publicar portada, se nos avisa, se nos pide que las sustituyamos y no se ve de puertas afuera ese cuidado cuando a veces, sobretodo a los Arcano que trabajamos mes a mes contrarreloj, las prisas para cumplir un plazo cubriendo un hueco que habías pedido te juega una mala pasada.
Terminando con los ejemplos, baste ver lo rápido que ha aparecido la fe de erratas de la nueva versión de Haunted House, responsabilidad de quien nos ha convocado aquí. Estas actitudes me parecen ejemplares respecto a lo que vengo hablando. Por supuesto, se podría pedir no cometer jamás errores, pero se pueda cumplir esto o no, nadie podrá negar que no es camino a seguir el aceptarlos abiertamente para corregirlos como sea posible en cada caso.
Todo lo que he dicho creo que vale tanto para multinacionales del ocio como para personas individuales que con ilusión nos regala su obra echando ratos al PC. Es una cuestión de responsabilidad y profesionalidad. No puedes desentenderte de la calidad de tu trabajo. Si se desea mantener un listón aceptable en la publicación de rol en España o que aquellos aficionados que publican puedan aportar una alternativa firme, no se debe obrar de otra manera. Desgraciadamente, esta falta de responsabilidad la he encontrado durante mis años de actividad en editoriales, en aficionados que confesaban aspirar a destronar a las editoriales y en medios de información y opinión montados y controlados por aficionados. Es un mal endémico del medio, y no apreciamos lo bastante buenos ejemplos a imitar como los casos citados de Ludotecnia, Alex Koña o Arcadia.
Se dan en la red debates bizantinos y desinformados donde se alega que el rol se muere, las editoriales se marchitan, Se balcaniza la producción de rol o que los aficionados toman ahora la alternativa. Deberíamos mirarnos a nosotros mismos, los que procuramos aportar algo y preguntarnos antes en autoexamen si lo estamos haciendo bien, si podemos hacerlo mejor y sí, que demonios, lo estamos haciendo en serio. seguramente las respuestas y que hagamos con ellas marcará la evolución del rol en España, una afición que supuestamente se muere desde no hace menos de 20 años y aquí estamos todavía, hablando de ello.

Jacobo Peña: ¿Creéis que hoy día está bien o mal entendido por el aficionado lo que supone editar, es decir, por qué se hacen determinadas cosas y no otras, de dónde vienen unos costes u otros, por qué se elije por una temática u otra?

Francisco Castillo: Claro que está mal entendido, pocos se han molestado en explicarlo por lo que el aficionado toca de oído y le faltan referencias para poder hablar con propiedad. Si se explicaran más y mejor las cosas todos estaríamos más contentos. Luego tenemos un montón de personal que cree que sabe de lo que habla (como yo, por ejemplo) y suelta un montón de tonterías que hacen que los profesionales lean las barbaridades con una sonrisa paternal. Una guía de las interioridades de la edición o comentarios abiertos de cómo se hacen las cosas pueden venir muy bien para que ambos lados nos entendamos mejor.

José Lomo: Bueno, esta pregunta me parece interesante porque en pocos mercados he visto tanto post sobre "evangelización del proceso de desarrollo" como en este nuestro del rol. He leído innumerables posts argumentando el porqué de los precios, de la maquetación, de las ilustraciones, de los gastos de envío, bla, bla... Y ¿sabéis qué?... Creo que eso le interesa bien poco al usuario. ¿Nos dice Nespresso porqué valen lo que valen sus cápsulas y cafeteras? O recurriendo a algo más cercano ¿Nos dice Sony porqué sus videojuegos cuestan 60 eurazos? No les hace falta. El producto que ofrecen cubre una "necesidad-deseo" en el mercado. Si quieres lo pagas y si no, te compras un sustitutivo más acorde a tus posibilidades para esa necesidad. El problema del rol es que hay TANTOS productos sustitutivos que a veces cuesta creer que la gente siga comprando JDR's clásicos. Y, o potenciamos los valores que realmente son únicos en el rol tradicional (actividad social, presencial, artesanal...) o nos ganan por goleada.
En cierta manera, tengo la que sensación de que no paramos de justificar el valor de lo que hacemos, cuando un juego debería despertar por si mismo el suficiente interés. Estoy seguro de que es mejor una buena sinopsis en la portada del juego o en nuestra web que un post sobre los costes de producción o fases de corrección.
Así que concluyo de manera similar a como lo hacía en la segunda pregunta de la ronda anterior: el aficionado no tiene que entender nada, el aficionado simplemente se deja seducir por lo que ofrece el juego, en su conjunto. A posteriori, puede que se pregunte el porqué de algunas cosas, y ya forma parte de la política editorial de cada proyecto el contestarlas o no. Tengo las estanterías repletas de cómics, libros y juegos de los que no tengo la más remota idea de cómo y porqué se hicieron así: simplemente me gustaron, los encontré en un canal de venta accesible para mi y me los compré.

Alex Werden: Se entiende poco. Se comprende menos. Falta visión de conjunto y, a veces, se alimentan conflictos personales mientras que otras se articulan gustos como tesis y se juzga más severamente a unos que a otros. Es normal y tienen (tenemos) derecho, como la propia libertad de expresión, pero eso no quita que a veces falte conocimiento de causa, equidad y hasta respeto en algunos casos.
Desde hace años, por cuestiones profesionales he tenido como labor personal el informar sobre como se hacían las cosas, intentar quitar hierro a polémicas con inquina y, en definitiva, a enseñar lo que he ido aprendiendo (hablando y viendo hacer a otros) del mundillo del rol. Quería buen ambiente en general y no tener que leer siempre los mismos achaques. No es eso lo que se me pedía moderando en el foro de NSR y luego siendo un peatón más en SPQrol cuando lo hospedaba en mi proyecto/cooperativa Rolero.net. Tampoco era mi misión en ambos lugares estar pendiente, motivando y asesorando, para la creación y difusión de nuevos juegos de rol, pero podía aportar algo de paso que andaba por allí como librero activista (o al menos, eso creí siempre) y ya lo hacía antes como aficionado en FIADE.
Es cierto que las grandes marcas y grandes productores no necesitan explicar cuales son sus procesos y como se desglosan sus costes para que sus clientes los entiendan como asumibles y no les pongan a parir. También es cierto que quien vende café atiende una necesidad que puedes tener o no, satisfaciéndola (o no) con la opción que él te da; pero no es menos cierto que en el rol los que estamos quizás deberíamos cuidar más aún que este ocio, algo retro y poco espectacular (pero al menos, barato), se conozca más y se le mire mejor. Siendo los productores de éste, naturalmente, los primeros interesados, pero mientras el ciudadano de a píe ya sabe que es el café o que bien puede sentar por las mañanas, nosotros abanderamos un tipo de ocio que además de desconocerse, a veces es hasta incomprensible desde fuera.
En foros he intentado informar a los aficionados como yo y en jornadas o la zona de juego de mi antiguo establecimiento he procurado formar a nuevos aficionados. Algo ha calado y algunos nuevos roleros he conseguido. Quiero pensar que he hecho bien y creo que es necesario que más gente lo haga aunque nos sobren los gurús y los salvadores del rol.
Ahora solo me dedico a dirigir una revista virtual que difunde también juegos gratuitos y a ser parte de un estudio creativo que los hace, ya no la venta de rol hecho por terceros mi (precario) medio de vida, tocándome buscarme otro que vaya usted a saber, así que elijo entre mis actividades anteriores las que me resultaban más satisfactorias al reducirse mi tiempo. Sigo pensando que compartir información sobre procesos editoriales puede ser a veces decepcionante para los que quieren embarcarse en esto, (no es algo para hacerse millonario precisamente), pero eso es mejor que lanzarse ilusionado, ciego y darse un batacazo.
Particularmente, aparte de que encuentre, como he comentado, falta de responsabilidad bastantes veces, hay otros problemas a superar para que estas nuevas iniciativas fructifiquen y pervivan, ya que los proyectos unipersonales hechos en ratos libres no pueden en la mayoría de los casos establecer líneas sólidas de juegos (aunque dichos suplementos no les supongan coste de impresión) y, lo que es más grave, tienen problemas para ser conocidos por el aficionado que no se conecta a la red en los casos tan frecuentes en los que no se llega a los escasos puntos de venta que aún mantiene el rol.
Mientras que la cantidad y calidad de los juegos de este tipo ha aumentado exponencialmente en el último lustro, llegar en papel y a las tiendas es su siguiente reto, aunque aún no se comprende del todo esta necesidad siquiera. Después será el mantener periodicidad y líneas sólidas que inspiren confianza. Espero que todo vaya bien y nos vayamos mutuamente abriendo camino y generando opciones para ello. Compartir información cuando no también recursos es vital para conseguir esto.
Por eso creo que dicha informar al detalle de que se tiene que hacer para hacer juegos es necesario. Desgraciadamente, no puedo culpar a al anterior contertulio porque su opinión difiera de la mía, ya que él tiene muy en cuenta como no debería ser esto necesario en un mercado firme y amplio (que no lo tenemos) donde no hace falta tanto crear la necesidad como cubrirla, así también como muchas veces la información desde dentro se da tan sólo para proveerse de excusas desde la posición de editor cuando no se ha llegado a ciertos mínimos en profesionalidad, no actuándose con necesaria responsabilidad ni capacidad de autocrítica cuando erras.
Me gustaría también decir que meterse en ciertos berenjenales es absurdo porque como productores hacia un mercado eso es necesario en otros ámbitos. Pero a la vez que entiendo como debería ser, soy consciente de qué es realmente. Quizás no haya más remedio que complicarse la vida para acercar un poco lo que debería ser a lo que es. Esto es típico de activistas, pero es que no somos empresarios.
Tan solo cabe preguntarse por qué nos metemos en esto si a veces los productores de rol son invisibles en ciertas zonas y ámbitos, si se les trata ingratamente a veces o si todo es tan difícil. Para Arcano XIII es cosa de que nos gusta, nos ilusiona y no tenemos más remedio que hacernos los juegos que nos gustaría jugar. Que remedio. Estaremos un poco locos, que se le va a hacer. Nos cambiaremos de arcano del Tarot un día de estos.

Jacobo Peña: Finalmente, os recuerdo la pregunta que lanzaba Jose Lomo en la anterior ronda, por si alguien se anima también con ella aunque se corra el riesgo de ampliar el debate.

Francisco Castillo: Esto va relacionado con el consejo número 1. Se han publicado muchos juegos por publicarlos, por el mero hecho de sacarlos pensando que se iban a vender pero sin tener en cuenta si iban a gustar ni la opinión del aficionado. Ahora lo tenemos mucho más fácil. Podemos preguntarles directamente, hacer encuestas, leer las opiniones y comentarios de los blogs y hacernos una idea de lo que quieren antes de pringarnos hasta las cejas en algo que quizá no vaya a ninguna parte.

Mis públicos aplausos para José por expresarlo directamente.

Entrevista múltiple: nuevo panorama editorial español. Parte I

2012-01-20T11:50:00.005+01:00

Como ni me va la marcha ni tengo tiempo que dedicarle a estas cosas pero sé hacer como que sí, hace meses me dije que por qué no le mandaba un e-mail a varios de quienes editan material propio o ajeno de rol en varios formatos pero centrándome en quienes hacen líneas ligeras, proponiéndoles una entrevista enfocada (en su momento, ahora os explico) en concreto a las líneas de producto pensadas como serie.

La primera en la frente, la mayoría me dijeron que no veían con claridad el tema elegido para el debate pero que sí se animarían a debatir. Con lo que pasé a proponerles otros temas y tras algunos cambios, la mayoría me dio un sí más o menos condicionado en base a su disponibilidad o claridad del debate. El nuevo tema elegido fue "cómo afecta la situación actual en la que todo el mundo consume y produce rol al crecimiento del tejido o músculo editorial rolero, entendiendo como tal la capacidad de la edición de rol para ser viable y de calidad."

En fin, que aquí está el resultado que evitaré postear de golpe porque las respuestas tienen enjundia. Si me ha salido bien o mal, ya me lo diréis pero se merecen todos los participantes un agradecimiento soberano por aguantar el tipo durante tanto tiempo con la que cada cual tiene en su casa.

Empezando por las presentaciones, en el asunto han participado Alex Werden por Arcano XIII, José Tellaetxe y Omar El Kashef por Ludotecnia, José Lomo por El Autómata y Francisco Castillo por conBarba.

El mecanismo era sencillo: en cada ronda les lanzaba varias preguntas de golpe y ellos las respondían cada cual como quería, siendo posible si lo deseaban responderse unos a otros, aunque me temo que el formato e-mail, del propio debate y como digo los tiempos de cada cual hicieron esto muy difícil.

- ¿Cómo definiríais vosotros la viabilidad de un producto o una linea de trabajo en la edición de rol?

José Tellaetxe y Omar El Kashef: Nos tememos que sólo hay una forma de valorar la viabilidad de un producto: evaluando la aceptación que tiene en el mercado.

José Lomo: Creo que los puntos de referencia para establecer una perspectiva de viabilidad en un mercado como el del rol son escasos y muy polarizados. Hay productos que despiertan mucho interés pero que no se traducen en ventas, o productos con unas ventas interesantes que parecen vivir en una esfera diferente a la del rol convencional (¿o a caso sentís que un Dungeons & Dragons 4 tiene que ver con todo esto?). Luego hay experiencias muy concretas, como Aquelarre que pueden considerarse un éxito relativo, pero que no son del todo extrapolables por su circunstancia histórica. No hay suficientes elementos en juego como para visualizar una estrategia. Al menos, si lo miramos desde un punto de vista del márketing tradicional.

Lo que si que se detectan son tendencias generales respecto al consumo de ocio, no siempre fáciles de extrapolar, desde luego. Para muestra el gran botón del rol patrio, en el que nadie acaba de conseguir más que tibios resultados. Por esta razón creo que lo que está pasando, lo que definimos como una eclosión de la autoedición o de los productos más ligeros, no solo es un intento de salida del material, sino un tanteo constante en busca de puntos calientes sobre los que concentrarse. Es como si se hubieran lanzado multitud de bengalas en mitad de una tormenta, con la esperanza de que alguna atraiga a un grupo de rescatadores.

Francisco Castillo: Depende, si estamos hablando de material gratuito en realidad está más relacionado con las ganas que se le pongan y los objetivos a cumplir que con otros factores. Mayormente, dependerá del esfuerzo y la ilusión que cause y se le ponga al proyecto. Una vez publicado serán su calidad y difusión los que hagan el resto.

En cuanto a material que conlleva movimiento económico la cosa cambia. La viabilidad estará directamente relacionada con las ventas necesarias para la amortización y la velocidad con las que estas se produzcan de forma que sea posible recuperar la inversión y reiniciar el proceso con otro proyecto. El problema suele ser estimarlo con antelación. Nosotros no tenemos experiencia previa así que podría decirse que no podemos sino improvisar desde la escasa información que tenemos.

Evidentemente, una buena difusión, basarse en una marca de éxito o tener un nombre como respaldo, permite contar con una base que sirva como red de seguridad (hasta cierto punto) de la viabilidad del producto.

Como somos un poco tontos, novatos e inocentes, estamos convencidos de que un producto interesante y diferenciado será viable y tendrá éxito más allá de otros factores menos lúdicos.

Alex Werden: Cada cual tiene sus criterios y asume los riesgos que conlleva sacar algo a la calle. Hay quien apuesta por las franquicias, por nuevas ediciones de rol de siempre o por publicar cosas que no se parezcan a lo que has jugado antes en forma (ambientación), fondo (mecánicas) o ambas cosas.
En Arcano XIII nos dividimos en equipos, nos repartimos los medios e intentamos cumplir nuestras previsiones, pero dado que no publicamos como negocio y que el papel no es nuestro formato principal, no arriesgamos tanto en hacer el rol que nos apetece crear ajustando calendarios al ritmo de esos proyectos y no al revés, lo que es todo un lujo y quizás el único con el que podamos contar. Que nos guste una idea, apetezca y que creamos que alguien más vaya a jugarlo son nuestros criterios.
Actualmente, los editores de rol en exclusiva no lo tienen como su trabajo a tiempo completo (el que paga las facturas) y quien edita rol en su catálogo lo hace siendo una rama (menor) frente a su producción en juegos de mesa y cartas. Si el rol no es empresarialmente lo más rentable ya, editándose con cautela, es normal que haya poco producto dejándonos sitio al nuestro y que nosotros sintamos que faltan cierto tipo de juegos. Hacerlos ligeros tiene que ver con ser fáciles de jugar y baratos de producir. Regalar tantos no es lo raro, es una forma de ahorrarnos inversión en soporte físico y asegurarte su accesibilidad para el público. Lo verdaderamente extraño cuando lo piensas es que nos pongamos a hacerlos, pero es que nos gusta y los echamos en falta.
Editar y distribuir entonces es casi un mal necesario, porque es que no hay más remedio que hacerlo para poder darle salida a nuestros juegos. Somos un estudio creativo y lo que queremos es crear. Esta circunstancia nos lleva a esta respuesta tan rara, pero es que es la verdad. Tampoco es que llanamente editemos lo que nos da la gana, pero tampoco es que decidan por nosotros análisis de mercado.

- ¿La situación actual es más una oportunidad que un riesgo para esa viabilidad y calidad buscadas o a la inversa? Ejemplo: ¿afecta en positivo o en negativo a la viabilidad del producto que los fans produzcan y distribuyan muchas cantidades de "fandom" no controlado por el editor ni el autor?

JTyOK: Para nosotros, la situación actual es hija y heredera de una situación anterior que no ha sido precisamente halagüeña. En este sentido, la saturación supone un riesgo que empresarialmente y a nivel particular (autoedición) hay que saber entender, aceptar y contrarrestar en la medida de lo posible, aceptando que cualquier actitud en el mercado tiene que ser ante todo responsable, y que si se cometen errores o no se consiguen los objetivos idealizados, la culpa no debe recaer sólo en el ámbito editorial denominado profesional, sino también en el de los aficionados que se han sumado a la corriente.

JL: No conozco ningún caso de material fandom que haya fagocitado al de una empresa que realmente haya sabido cuidar de su producto. Bien al contrario, ese material ha podido seguir manteniendo el interés, allanando el terreno a un posterior retorno editorial. En realidad, la producción de material fandom debería ser el sueño de toda editorial o autor; que una comunidad esté activa alrededor de un concepto afín a su producto es lo que todas las grandes empresas están buscando. Demuestra un interés real y palpable en la propuesta original. Lo del rol es paradójico porque nos pasa a la inversa: tenemos una comunidad numerosa, viva, activa y diversa, pero no se encuentra la manera de ofrecerle un producto por el que estén dispuestos a pagar o a mantenerse fieles. Por eso hace tiempo que estoy convencido de que esto es un problema de forma, y no de fondo.

FC: Desde nuestro pequeño sector, el momento actual no es más que un gran prado en el que no paran de crecer las plantas. Al fin y al cabo, nos nutrimos de la actividad producida por los aficionados y sus publicaciones nos sirven como barómetro de la popularidad que alcanza nuestro proyecto. La facilidad de publicación mediante imprentas digitales o formatos electrónicos permiten que los pequeños autores se den a conocer e inicien su andadura sin las ataduras de una gran inversión económica.

La labor de los aficionados es imprescindible. A efectos prácticos nuestro trabajo como editores va directamente enfocado a ellos y parte de un aficionado que evolucionó en autor. Creo que un juego no está más vivo por tener suplementos publicados periódicamente, sino porque sus jugadores lo matengan con buena salud a base de jugarlo y producir su propio material. Este hecho, la capacidad de personalización, es una de las grandes fortalezas de nuestra afición y no puedo sino creer que afecta de forma positiva.

AW: El fandom nunca hace mal. Incluso cuando te increpe, quizás sea esa (casi) tu única publicidad y puede que en su descontento te señale errores que has cometido y no verías de otra manera. El fandom son clientes contentos, fieles y a veces fanatizados, gente a la que debes tener en cuenta. Desgraciadamente, no creo que tengamos nosotros fans, quizás por ello tengáis en menos consideración mi respuesta, pero el caso es que jamás creo que el público, el consumidor o el aficionado puedan dañarte en algo o ser el enemigo.
Los aficionados son los que han mantenido y siguen manteniendo vivos muchos juegos ya descatalogados, es comprensible y esperable que llegue el momento que usen esos mismos esfuerzos creativos y medios de difusión para ofrecer productos propios al 100%.
Hace un lustro, cuando trabajaba codo con codo con Ángel Paredes para sacar cada mes la revista NSR, se vió como poco menos que una excentricidad de las mías que en reseñas tratara un juego amateur (Starflight). Las razones por las que lo hice siguen siendo igual de válidas: son material a usarse en mesa como cualquier otro y ese mes no había ni dos novedades editoriales que reseñar. No es justo que anden en una liga menor. Puedo entender las carencias y limitaciones de este tipo de productos (he aportado a muchos de ellos), pero lo mismo que no los margino, tengo el derecho de exigirles, como cualquiera, lo que se le pueda pedir de un juego normal. Con las ediciones de aficionados estamos haciendo lo mismo que se hacía antes de ese hito en la revista NSR: etiquetando, pero también segregando, una vía de producción emergente.
Editor amateur, faneditor, microeditorial, autoeditor... Minucias. Editan juegos de rol, por lo que son editores y productores de rol. Darles una liga menor aparte sirve tanto como para ningunearlos como para ser condescencientes con ellos. Un viernes por la tarde puedo echar una partida con un juego de los respetables que hay aquí reunidos, con un documento sin maquetar de un foro o con una franquicia editada en lujoso todo color. Me puedo divertir igual si el juego cumple y me puede dar problemas igual si no es legible o tiene serios fallos de diseño.
Si sacas un juego y tienes al año 20 módulos y suplementos no oficiales (por llamarlos de alguna manera), aleluya! Estás calando y quien se haga con tu juego tiene más material por delante. A esto ayudan mucho las licencias abiertas y más aún, las libres.
Más material de tu juego debería ayudarte a dar a conocer y vender tus manuales. Si el problema es que los suplementos de los aficionados son tan buenos que crees que quitan protagonismo (y ventas) a los tuyos, hay dos maneras de solucionar eso: fichando para tu editorial a los aficionados que producen o consiguiendo ediciones muy vistosas y dignas de atesorarse. En resumen: subir tu listón de calidad. Curiosamente, se llevan haciendo estas dos cosas desde hace años en lo que llamamos industria, aunque rara vez se apuesta por ambas vías a la vez.
No creo que pueda ser un problema que haya demasiado rol disponible, ya sea en las estanterías o libre descarga. Habiendo trabajado como minorista, me parece que ambas vías se complementan, que el rolero no es hombre de un solo libro y que en temáticas o tipos de juego tenemos muchos agujeros aún por llenar en la oferta en Castellano.
Nos encopetamos y hablamos de industria y se produce poco mientras nadie vive en exclusiva del rol, hablamos de saturación y no tenemos un juego de piratas (ahora en alza) ni del salvaje Oeste desde hace casi una década, habiendo solo un juego bélico en el mercado y no habiendo ni cinco opciones en cuanto ciencia ficción. ¿Creemos que salvo en el caso de la fantasía hay un amplio espectro de opciones roleras?.
Aunque estuviese saturado el mercado, la competencia debería mejorar los productos. ¿Un juego de vaqueros y hay cinco ya? Pues toca cambiar de idea, dar un enfoque distinto en ambientación y/o reglas o, sencillamente, hacerlo mejor y darte más a conocer que esos otros cinco juegos previos.
Sé que esto es pecar iluso viendo la calidad del Cine de Hollywood, ejemplo de saturación, pero esa es una industria que gasta tanto dinero en publicidad como en facturar sus productos, temiendo la innovación como un riesgo y dedicándose a repetir estrellas y saturar en efectos más que en pensar en lo creativo. Son productores de autoplagios y remakes muy monetizados, algo más parecido a una editorial de sucesivas ediciones franquiciadas a todo color que a cualquiera que los reunidos en esta charla.
Si en vez de industria del rol pensáramos en artesanos del rol, estaríamos más cerca de comprender que pasa con el rol patrio y no cabría entender a aficionados como los que componemos Arcano XIII como un fenómeno de intrusismo laboral, casi como podría malinterpretarse de tu pregunta.
No creo que Arcano XIII venga a quitarle el pan a nadie, y sabemos que poco hay para repartir. Solo intentamos con nuestras capacidades estar en la misma liga que los grandes que nos hicieron amar esta afición gracias a su trabajo, llenar tardes de sus mismos usuarios e intentamos hacerlo igual de bien. Está claro que nos interesa sacar nuestros juegos y no franquicias tanto como que no podríamos pagarlas y vemos muy lejos editar en pasta dura y a color, pero buscamos la manera de cumplir esos objetivos y está por ver que se pueda conseguir distribuyendo rol en el sobaco yendo a jornadas o colgándolo en la red listo para que te lo imprimas en casa, pero es nuestro producto en su calidad y metas cumplidas dentro de sus aspiraciones (sin pensar en color ni cartoné) lo que hay que juzgar mientras nosotros buscamos la manera de que te llegue para juzgarlo.

- ¿Qué podemos pedirle a los "fans que producen" que nos ayude a fortalecer ese músculo editorial?

JTyOK: Esta pregunta incluye una afirmación. Los fans pueden ayudar a fortalecer el músculo editorial, desde luego, pero también a disipar los esfuerzos de las editoriales en el mercado, por lo que a nuestro modo de ver habría que pedir a todos los protagonistas, sean editoriales o «fans que producen», ese punto de responsabilidad que comentábamos en la pregunta anterior.

JL: Los fans y clientes son fieles a sus necesidades, no a las de una editorial/empresa/autor. Si un proyecto logra tener "fans" no debería atreverse a pedirles nada, al contrario, debería darles todo lo que estuviera en su mano, estimular y potenciar. El fan no es un colaborador, es un embajador autoproclamado. Lo hace porque quiere, porque lo disfruta y por voluntad propia. Los fans no les deben nada a la editoriales, al contrario, con el material que generan aportan ideas sobre lo que les interesa. Hay que ponerlo más fácil, generar herramientas desde las que poder orientar su interés hacia el producto editorial.

Lo que creo que habría que hacer es entender que lo del músculo editorial del rol pasa primero por otros órganos: el oído para escuchar lo que se dice, los ojos para mirar lo que se hace, y el cerebro para procesar y sacar conclusiones. No pretendo abrir un debate paralelo, pero no puedo resistirme a dejar una pregunta en el aire ¿Realmente se están haciendo juegos de rol pensando en que gusten en el mercado actual, o pretendemos que al mercado actual le guste los juegos que hacemos?

FC: Que sigan produciendo. El resultado final será de mejor o peor calidad, interés o apariencia pero nadie nace sabiendo y no se puede pretender que todos los productos se encuentren al mismo nivel. Un módulo o ayuda de fan un poco más floja no perjudica al editor, mientras que al autor le permite crecer y ganar puntos de experiencia. Finalmente conseguirá producir material de mayor calidad o interés que beneficie a todas las partes. En los dos casos servirá para que el juego siga vivo.

Con suerte, llegará el momento en que ese aficionado deje de crear material de apoyo y se convierta en un autor / diseñador por derecho propio. Quizá entonces cambien las tornas y sea el editor el que siga con devoción su trabajo.

AW: Como se me lee en mi respuesta anterior, entiendo que el fan que produce es productor de rol, a su escala por aspiraciones y medios a su alcance. No puedes ver iguales a la empresa multinacional que tiene la franquicia de D&D que lo que edita un rolero en su casa usando el tiempo libre. Pero en este segundo caso, muchas veces no es que sea lo que llamamos un faneditor, sino que describimos todos los medios de una editorial reconocida como tal. Es triste, pero NSR o Demonio Sonriente no cuentan con mucho más que esto. saberlo debe darnos una imagen clara de lo que llamamos industria y comprender lo heroico y valioso de su esfuerzo.
En los últimos años hay mucho más rol disponible, pero la media general de las posibilidades al alcance de editoriales se han visto depauperadas. Ediciones muy, muy limitadas en digital, maquetaciones complacientes con la poca customización que permiten las empresas de PoD y productoras de rol compuestas por una persona, un sello y freelancers ocasionales que no ven un duro.
Nuevas tecnologías y vacío editorial nos han llevado a esto, donde más que acercarse el fan editor a la editorial al uso, la editorial estándar se ha visto reducida a parecerse mucho al fan que edita casi sin medios. Por supuesto, valiosos y heroícos son los esfuerzos de ambos, tan parecidos como para que no quiera diferenciarlos, pero tienen que cuidar y ser responsables del producto final.
Se está cambiando de paradigma, de llevar el rol editoriales grandes, (demonios, Planeta o Miraguano editaron rol en el pasado!) a que este venga de manos de pequeños productores activistas y muy concienciados. Es cierto que seguramente es porque las grandes dejan el hueco y nunca dejarán de estar, cosa deseable porque las necesitamos, pero sí es una mentira que un modelo se oponga al otro como para que solo pueda existir uno. Pero todo esto no debe preocuparnos, lo que debemos mirar es la calidad de los juegos y nuestra responsabilidad en ello. Si produces rol eres un productor de rol aunque quizás no puedas ser llamado editorial, y no puedes dar productos mal acabados o hechos a medias excusándote en que era mucho esfuerzo no hacerlo así o que eres un mero aficionado currando por amor al arte. A esto me refiero con responsabilidad.
Ganes o no dinero con ello, no puedes dar una birria de producto y alegar que no eres una editorial. Puede que te sea imposible vender en el FNAC o publicar con arte interior oriental a todo color, pero eso no significa que un churro de juego no sea inaceptable y no te puedes excusar en que lo haces por mero gusto. Hay que asumir esto, no ser condescendiente y dar productos de calidad. Puede que no arriesgues tu dinero, pero si tu dignidad. Solamente si nos libramos de victimismos y condescendencias podrán emerger opciones sólidas y válidas de las nuevas iniciativas creativas que vienen de aficionados, recordemos, en un tejido donde casi todos los autores y editores lo son. Esa es nuestra cantera y nuestro patrimonio en una mal llamada industria de rol, donde raro es que acuda alguien pensando en hacerse millonario y más aún que no sea aficionado más que empresario.
Debemos pedir que produzcan, lo hagan con calidad y cada vez mejor buscando acabados y presentación profesionales, pero no tenemos que pedirlo nosotros como señores que editan o contertulios egregios, sino como consumidores y aficionados que somos todos en este debate.

La ley Sinde aplicada a los blogs.

2012-01-10T16:10:00.006+01:00

No, no te has colado en el blog de Enrique Dans y creo que tiene sentido dedicarle unos minutos a hablar del justificado rechazo a la Ley Sinde en el contexto de los juegos de rol y de los blogs roleros.

El mundo del rol lleva un tiempo siendo de los mas avanzados en temas de propiedad intelectual y creación de iniciativas flexibles y alternativas frente a todos los fenómenos de comunicación, creación e intercambio asociados a la red. De los primeros en usar licencias más o menos flexibles, en diversificar formatos, escalar la oferta de precios en los pdfs y facilitar su acceso, etc.

Quizá por eso, aunque he visto bastante sensibilidad entre los roleros hacia la ley Sinde en general, no he visto tanta alarma por lo que supone para los blogs y para algunos creadores de material fandom, a los que en otros contextos (música, cine) se ha perseguido a menudo como a delincuentes en lugar de como a fans apoyando a un artista. Quizá nos estemos confiando demasiado, refugiados en ser minoritarios y poco visibles pero también sentirnos protegidos y no atacados por las editoriales del sector, cosa que por otro lado es en general cierta.

Respecto de los blogs de rol, quizá convenga aclarar por qué comparten con los de otros productos culturales un mayor riesgo a ser denunciados que por ejemplo blogs de opinión, ciencia o economía. Pongamos tres ejemplos. Con la Ley Sinde en la mano,

- esta entrada de blog podría ser denunciada porque incluye una imagen protegida por derechos de autor y el autor del blog no es su propietario.
- y esta otra porque incluye un enlace a un vídeo del que los autores del blog no son propietarios.
- y esta también porque enlaza a varios juegos gratuitos, algunos de los cuales están basados en un libro cuyo autor no ha autorizado a realizar tales juegos.

¿Qué blog rolero no se adorna de enlaces así casi constantemente?

¿Por que no pongo casos más obvios, como Proyecto RPG dedicado principalmente a descargas o Rol Gratis (gratuito no significa siempre libre de ciertos derechos)? Porque aunque esas web no constituyen tampoco un delito (en España) y está por ver que sea siquiera una infracción, serían ejemplos demasiado obvios. Quería mostrar como blogs que ni siquiera tienen como objetivo el intercambio o descarga de archivos pueden ser denunciados y cerrados sin intermediación de un juez.

Si no creéis que la Ley Sinde permita el cierre de blogs tan aparentemente inofensivos y legales, leedla o esta explicación de David Bravo. Solo es necesario un enlace de cualquier tipo a un material protegido por derechos y un propietario de los mismos con ganas de joder.

Uno puede pensar para consolarse, tras leer el enlace anterior, que la comisión ministerial no va a ir a por un simple blog rolero. No, ellos seguro que no pero recordemos que la comisión actúa a petición de un propietario de derechos, no solo por iniciativa propia. Y sin un juez de por medio. Si alguien se emperra en joderos, podría.

Ya, ya sé que esos blogs no tienen ánimo de lucro. Pero aun así te lo pueden cerrar, porque para la ley sinde basta con que haya daño patrimonial en potencia, por lo que por ejemplo, Zonk, al publicar este juego de Alien basado en su juego de rol CdB, podría interpretarse que le quita dinero a quienes desarrollasen un juego de rol de Alien tras comprar los derechos. Casos de material fandom denunciado por los propietarios de derechos los hay a patadas.

En fin, sé que no es para alarmarse de inmediato y aún le quedan muchos obstáculos a la Ley, incluyendo algunos de simple ineficacia. Pero no me vale que alguien me diga que no me preocupe por el cuchillo que se nos pone a todos en el cuello, que solo lo va a usar con "los malos" y solo "con algunos", sobre todo cuando el criterio de quiénes son esos malos va a ser tan ligero y tan falto de criterio.

Nucleo Arcadia v0.4 "Odiseo"

2012-01-08T18:56:00.004+01:00

Los que sigáis Proyecto Arcadia por una fuente u otra ya habréis visto que hemos comenzado una fase multitudinaria de playtesting o crowdtesting (me encanta cómo ha descrito Rodrigo García Carmona al término: "pretencioso y moderno al mismo tiempo"). La idea es que el mayor número de gente posible nos dé su opinión sobre un sistema que si bien ya tiene bastante solidez, queremos ver cómo funciona cuando lo usa gente de todo pelo y no sólo grupos de confianza o estrechamente controlados como hasta ahora. Como ya sabéis, tengo la tarea de ser portavoz del equipo, así que me gustaría aprovechar para aportar algo más de contenido por aquí.

Ya había mencionado que en Arcadia había un segundo proyecto en marcha pero su ritmo es muy diferente al de Haunted House por dos motivos: primero, es más ambicioso en sistema de reglas y ambientación; segundo, la jerarquía del equipo de trabajo no proporciona el mismo tiempo disponible que había para Haunted House.

En cualquier caso, por debajo no hemos dejado de trabajar aunque fuese despacio y tenemos ya un primer núcleo de reglas que aparte de poder aplicarse a Aristoi en el futuro, se podrá aplicar a otras ambientaciones de estilo heróico.

El sistema en cuestión es, como diría Trúkulo, sobre todo fresa en el sentido de ser de mecánica clásica y propósito bastante general, pero tiene el pellizco kiwi de que el sistema está orientado para un tipo de efectos y estilo, no siendo viable al cien por cien para todos los tipos de juego.

Es decir, el diseño del sistema de resolución de acciones y combate se ciñe a un propósito y es por tanto un sistema de género, no genérico. ¿Cuál es este propósito? El germen inicial del sistema era lograr mantener una serie de criterios que el director del proyecto, Manuel Fernández, estableció en su día como irrenunciables a la hora de resolver tareas en el juego y en especial a la hora de tareas enfrentadas, como el combate. A saber:

- Si dos novatos en una habilidad se enfrentan, la aptitud innata y los golpes de suerte tendrán una importancia alta y compartida.

- Si dos veteranos de igual experiencia se enfrentan, la aptitud innata tiene una importancia media y los golpes de suerte poca. La estrategia y la gestión del esfuerzo cobran importancia.

- A medida que el nivel de experiencia en una habilidad aprendida aumenta, la importancia de la capacidad innata disminuye y de forma muy rápida.

- Si un novato y un veterano se enfrentan, el novato necesitará estrategia y suerte para vencer. La gran mayoría de las veces perderá.

- La capacidad innata marca un límite de tareas que puedes lograr. No es posible superar determinadas dificultades sin suficiente capacidad innata, salvo que se haga un sobreesfuerzo (que se paga) o se disponga de una ventaja táctica, una ayuda externa o magia.

Esto es en definitiva lo que os encontraréis quienes os animéis a realizar el test del sistema, unas reglas pensadas para reproducir un tipo de realidad en la que los jugadores habrán de esforzarse mucho y tomar muchas decisiones tácticas, aunque sobre una serie de datos limitada, sin largas listas de tablas y modificadores. Sufrirán y tendrán que buscar la mejor forma de hacer las cosas o sufrir las consecuencias. Son héroes, después de todo. Es un sistema que gustará a los fans de aquellos juegos que consideraríamos hermanos de este. Uno ejemplos: Séptimo Mar, Leyenda de los Cinco Anillos, Ars Magica o Ciberpunk.

Lo dicho, acudid a la web de Proyecto Arcadia, enlazada al principio de esta entrada y allí tenéis las instrucciones.

Otro innecesario y caprichoso repaso al 2011

2012-01-03T10:37:00.010+01:00

No, en serio. Con el anuncio del segundo Premio Armaggeon que otorgará Ludotecnia a "las tres iniciativas roleras españolas que más incidencia han tenido en el mercado y la afición durante 2011", y tras un par de breves recopilaciones al vuelo hechas a respuesta a la duda que planteaba Alberto (Dogfihgt, Edad de piedra) Fernández, creo que merece hacer un listado de iniciativas íntegramente españolas habidas este año.

MANUALES BÁSICOS
Ablaneda (Arcano XIII)
Alejandro Magno (Jordi Bosch)
Aquelarre 3ª ed. (NoSoloRol)
Aventuras en la Marca del Este, Caja Azul (Holocubierta)
Burn Out Berlín (Arcano XIII)
Cacería de bichos (Demonio Sonriente)
CthulhuD100 (ThreeFourteen)
El Club de los Martes (conBarba)
Escuadrón Maldito (David Muelas Sahagún)
Espinas (El Autómata)
Fragmentos (NoSoloRol)
Grecia 2ª ed. (Juan Carlos Morelló)
Haunted House 3.0 (Proyecto Arcadia)
Món de Monstres (Maqui Edicions)
Roll'n'Play, Manual del Jugador (Trasgotauro)
Shang Hu (Miguel "Tianlong")
Sistema D10 ZERO (David Solo Brown)
Sistema Solar (Maqui Edicions)
Sistema Sombra Básico (Ediciones Sombra)
Vampiros MicroD20 (El Departamento)
Wizardz'n'Warriorz (Arcano XIII)

COMPLEMENTOS DE JUEGO
Aliens CdB (Demonio Sonriente)
Batallas navales avanzadas (Laboratorio Friki)
El Imperio Ígneo (Ars Épica)
Empieza la caza (Carlos Plaza)
Fuera del Grakin (Ediciones Sombra)
Guía de Latinoamérica (Carlos Plaza)
La vieja Iaelmmos (NoSoloRol)
Las crónicas de Karameikos (El Contemplador)
Tritones (Arcano XIII)

AVENTURAS
Bajo el Sol Naciente (Three Fourteen)
Cazando Ladrones (Pedro J. Ramos)
Criaturas de la Marca (La Legión Calaveri)
El Dios niño (Pepe)
El espantapájaros (Liga del bombín))
Infestación (Tremandur)
Isla del terror (El Contemplador)
Jack Foster y la Ciudad Perdida (Beliagal)
Lomar (Arcano XIII)
Lo que el ojo no ve (Holocubierta)
Miedo a la oscuridad (Holocubierta)
Operación Neptuno Rex (Faustino Pérez Martin)
Retorno a Brookmere (Domingo Serrano)
Revólveres y ocultistas (Arcan El viejo)
Sendas del Cazador (Carlos Plaza)
Senderos en la nieve (El Contemplador)
Tras el velo de la muerte (After Life)
Trolls en la Carroca (Víctor Velázquez)
Un asunto polémico (Proyecto arcadia)
Via Serpentis (Luis F.)

Esto, en materiales de juego, pero yo añadiría algunas iniciativas que han apoyado el rol, como la de Arcano XIII de publicar un material en pdf editado por el equipo en cada Portada Lunar, el Carrusel Rolero, la de Trasgotauro de ir publicando online cada avance de su material, el cambio de estrategia comercial de NSR, etc.

Y como seguro que nos dejamos alguno, se admiten sugerencias.

EDITO: Obviamente nos dejamos los dos juegos editados dentro de la línea Cliffhanger y la propia línea, así como traducciones hechas por EDGE, Holocubierta conBarba o Devir, por no ser elegibles según las bases del concurso.

EDITO II: Buah. Había la leche de ellos al final. Y alguno se ha quedado, seguro. En algunos casos no estoy seguro al 100% de que pudieran ser nominados al concurso, por ser versiones parciales, retroclones, ampliciones o transformaciones de material extranjero (pero no traducciones). En cualquier caso, lo importante es la lista, más gruesa de lo que esperaba. No sé si sois habituales de RPGNow, pero si cada uno de materiales en pdf fuese revisado y aquellos que lo necesitasen corregidos, ilustrados y/o remaquetados, se podrían vender allí o por ejemplo en Tesoros de la Marca del Este. No, cada uno por separado no generaría un dineral, pero sería otro grano de arena a la "industria", condenada, creo, a crecer de la diversificación y accesible desde más lejos, incluyendo el mercado hispanoamericano, en el que doy fe hay interés por lo que aquí se hace.

Año de riesgos, año de bienes.

2011-12-29T10:51:00.010+01:00

Hola, ¿sigue habiendo alguien ahí? ;) Bueno, un mes después y retomadas varias cosas, puedo volcar algo de tiempo en el blog para al menos cerrar el año con un vistazo a lo que este ha sido.

Un repaso rápido y otro más lento me confirman que debo centrarme en el riesgo: el riesgo que casi todos los que han creado rol este año han tomado y que creo es esencial para traer lo que ha traido en términos de recuperación de la ilusión y aparición de material nuevo. En educación se entiende como zona donde se produce el aprendizaje aquella en la que hay suficiente dificultad como para que el logro resulte novedoso pero no tanta que resulte imposible. Me da la sensación de que el camino recorrido por el rol este año es bueno en el sentido de que todo el mundo ha dado pasos no tan grandes como para resultar copernicanos y alienantes pero sí lo bastante para mantenernos en esa expectación tan necesaria.

El riesgo es esencial porque el riesgo es creación y la creación es variedad de oferta, que es lo que le faltaba a nuestra afición y sobre todo a quienes no se veían tentados por lo que existía. Los hay que se han arriesgado con los formatos, los precios, los giros comerciales, la edición ajena de proyectos pequeños, la autoedición de proyectos con enorme esfuerzo, la eclosión de nuevos autores, formatos de tradicionales a monstruosos, nuevas editoriales. Anillo Único, CdB, Cliffhanger, Cthulhu primigenia, Donjon, En Pot Petit, Holocubierta, Marca del Este, NSR a pdf, Portada Lunar, Shadowhunters, etc, son términos que han estado animando los blogs constantemente. Y hay cosas por venir ya en preparación, anunciadas y por anunciar, que no dejarán que el próximo curso sea menos emocionante. Yo, que en el rol soy ahora más fan de autores que de editoriales, estaré deseando ver qué hace gente como Alberto Fernández, Rodrigo García Carmona, Pedro J. Ramos, Sergio de la Cruz, Tiberio, o el equipo de Arcano XIII.

Sí, corremos el riesgo de que la sobreabundancia de materiales (a veces tengo al sensación de tener rol suficiente para una vida), añadida a la crisis, hagan que el año que viene o el siguiente el consumo se contraiga. Algo así sería una pena en un mercado de ocio con tanto margen de crecimiento, en especial en el de los jugadores ocasionales, los de bajo presupuesto y los que no han jugado nunca. A los coleccionistas ha quedado demostrado que se les tiene enganchados si las propuestas son suficientes y variadas.

Para evitar el estancamiento habrá también variedad de recetas, pero va a ser esencial incluir en ellas de forma clara y sin tapujos al no rolero y el rolero esporádico, el que combina con otras aficiones que vemos bien representadas entre los roleros, como otros juegos de mesa, literatura y cine afín, música, ciencia, informática, etc.

Y no me refiero sólo a que el material esté pensado para ellos y luego sentarse a esperar a que entren por arte de magia en el mundillo. Hago mías las palabras de Alfredo "Meroka" cuando decía que hay que ampliar el punto de mira de la distribución y buscar nosotros al cliente y no al revés; y que si eso significa descubrir que se puede vender rol en las tiendas de chinos, vendámoslo allí. Haunted House se ha distribuido para su venta en librería especializada tradicional, por supuesto, pues son quienes centran la afición y tratan mejor el producto, pero también en tienda online, en pdf, en quedadas, en quiosco de prensa y en concierto de rock cuando ha habido esa posibilidad. Los complejos para el que los tenga.

También creo que hay que seguir avanzando en replantearse las temáticas y los formatos, aunque sobre eso no tengo menos dudas de que habrá avances. No podemos vivir del eterno retorno al libro de rol para estantería o para lectura. Los tomos clásicos de buque insignia están bien, pero si el rol se acaba leyendo más que jugarse, estamos jodidos. Porque el libro, señores, es sólo el formato, no el producto. No nos obsesionemos con el formato, no nos acabe pasando como a la industria del disco, que confundió la música con el CD.

En lo personal, intentaré meterme en proyectos que me lleven más por ese nuevo mundo que Casciari le describía a Etxebarría en esta magnífica entrada de blog con la que comulgo. No sé si me dará el tiempo para mucho o para poco, pero algún grano de arena podré poner.

Ha sido un buen año en términos generales, sí. Para todo lo demás, para lo malo y los malos, hiperoptimismo y actitud Kung-Fu Panda. :p

Feliz año, gente.

Nobilis en vivo

2011-11-28T17:41:00.008+01:00

Apenas uno logra tener cierta experiencia, sobre todo como árbitro de rol, empieza a comprar materiales en base a su calidad y utilidad como producto, independientemente de que el sistema de reglas le satisfaga o no. Con un poco de habilidad, cualquier aventura bien realizada es un autojugable de cuyo sistema original de juego puedes pasar al que prefieras. De la misma manera, un libro de rol bien ambientado, con información interesante puede merecer la pena aunque la historia o el sistema que haya detrás no nos interese.

Este tipo de producto creo que es uno que adquirí hace un mes más o menos: The Game of Powers, un suplemento para jugar al extraño, denso, complejo y costoso Nobilis. Nobilis es un juego de coleccionista que poca gente ha jugado. Yo sólo lo he probado como jugador y estoy detrás de arbitrarlo. Ya veremos.

En todo caso, este suplemento para vivos es el tipo de producto que estaba describiendo antes; útil por sus consejos aparte de por servir para el juego. Creo que no hay mejor reseña para mostrar esto que limitarme a copiaros algunos fragmentos que creo que podrían incluirse en cualquier guía sobre cómo montar un rol en vivo de cualquier sistema de juego, por si veis el suplemento perdido en alguna tienda o en la red y os animáis.

Los jugadores, representando a Soberanos (personajes jugadores) y estrellas de la historia, son co-creadores de la misma. Dirigen su avance a través de sus acciones e información que introducen. Déjales. Para eso es para lo que están allí. Si toman un camino hacia el caos, mira hacia dónde les lleva. Si se adentran demasiado en el camino, una simple pista de su Emperador (pnj superior de los pjs) puede ser todo lo necesario para hacerles reconsiderar sus opciones. Si insisten, siéntate a observar en qué termina esta disgresión.

[...]

Como consejo a los jugadores, no tengáis miedo de hacer lo necesario para perseguir vuestros objetivos, siempre que eso no estropee la experiencia para todos los demás. Busca nuevas formas de enfrentarte a lo que el Dios Alcea (director de juego) u otros Soberanos te pongan delante. No tengas miedo a que un martillo gigante caiga del cielo con la forma de tu Emperador o Lord Entropía (pnj MUY poderoso) para castigarte por desviarte. Puedes sufrir serias consecuencias por tus acciones, pero no tengas miedo a tomar decisiones por ese motivo. Es igualmente posible que tus decisiones te aporten grandes recompensas. No lo sabrás hasta que lo intentes.

[...]

Al diseñar una campaña de Nobilis en vivo, el árbitro debe tener en mente algunos elementos importantes de la ambientación. Primero, los personajes deben sentirse parte de una comunidad más amplia, un grupo donde los feudos, las rivalidades e incluso la maldad patente de alguno de sus miembros es sólo una parte pequeña de un todo mayor. De lo contrario, los personajes jugadores se aislarán voluntariamente de una sociedad hostil, provocando aburrimiento y frustración en los jugadores mientras que otros personajes se vuelven inconstantes e incapaces de resolver las historias que les presentes. En segundo lugar, los personajes han de tener permiso para involucrarse en es esos feudos, rivalidades e incluso maldad patente si parece apropiado. La amistad, la lealtad y el amor son fuerzas poderosas en el mundo de Nobilis y les resta valor asumir que los personajes son una gran familia feliz.

[...]

Añadir estructura a una partida en vivo tiende a hacer que los personajes se concentren en el árbitro y en los arcos argumentales. Si el árbitro dice : "Estáis reunidos por esta razón y por tanto debéis resolverlo mientras estáis aquí", la mayoría de jugadores se concentrarán en los objetivos que se les han presentado, en detrimento de sus propios objetivos y de la intepretación. Si al juego le falta estructura, no obstante, el árbitro está confiando en que los jugadores se motiven a sí mismos y organicen los sucesos dentro del juego por sí mismos. Es mejor comenzar con cierto nivel de organización po parte del árbitro e ir permitiendo gradualmente que los argumentos traídos por los personajes jugadores se superpongan sobre los tuyos.

[...]
Un personaje puede ocultar sus debilidades tan bien que nadie se da cuenta de ellas y nunca entran en juego, tiene un éxito táctico, pero pero aburrido. Deberías querer que tu personaje viva tiempos interesantes, afronte riesgos insalvables, y se arriesgue a la derrota y el peligro en cada giro del destino.

[...]

Al crearlo, el personaje debería estar siempre en sincronía con otros personajes y con el mundo de juego en general. De otra manera te metería en problemas importantes, como cuando estableces que dos personajes son amigos pero uno de ellos no lo sabe porque olvidaste mencionárselo o cometes un pequeño error y creas una madre que es sólo dos años mayor que su hijo. Hay errores evidentes de fácil solución, pero podría salir mal. Las pequeñas inconsistencias se amontonan y se convierten en grandes problemas de los que no te das cuenta hasta que no puedes hacer nada con ellos. Estos problemas van en contra del juego, pero también te hacen parecer torpe. Un poco de concentración es importante y si tienes un amigo que no vaya a participar en la partida, deberías dejar que lea el material sin tus anteojos de preconcepciones.

[...]
Argumentos iniciales: Argumentos a corto plazo que reúnen a los personajes al comienzo del juego y encienden las primeras chispas de intriga.
Arcos argumentales: Historias creadas por el árbitro, de larga duración, que son exploradas a lo largo del tiempo.
Argumentos de continuidad: argumentos que se repiten cíclicamente en el juego y con los que hay que lidiar.
Argumentos de personaje: argumentos que se centran en o afectan sólo a un grupo de personajes en juego de menor interés para otros personajes.
Argumentos dirigidos por jugadores: Las conspiraciones y proyectos desarrollados por jugadores y no sugeridos por el árbitro.

Ríos de tinta

2011-11-22T20:18:00.004+01:00

Por fin vamos terminando con las reseñas de adquisiciones veraniegas (y alguna me he tenido que saltar aprovechando que las había reseñado antes a ellas o a productos derivados o había escrito un artículo referido, como en el caso de Donjon) para poder dejar sitio lo que caiga en la temporada de invierno. Tras esta sólo me quedará un libro más y un pdf y tengo las reseñas casi escritas.

Finalizar esta serie me va a venir de perlas porque, la verdad, uno no da a basto con el trabajo fuera y dentro del rol, al que se añaden las partidas y las redes sociales y la familia y las compras y su madre del millar de retoños.

En fin, al turrón. La última de las adquisiciones en tienda de las Ludo Ergo Sum fue el módulo para Rol Negro "Ríos de Tinta", de la editorial Sombra, escrito por el veterano Pedro J. Ramos, ilustrado por Óscar Martínez con una estupenda portada de Álvaro Gemes que viene a resumir perfectamente el espíritu de la historia del interior. Se trata de un libro de poco más de 100 páginas que dan, como se verá, para mucho.

La historia, a rasgos generales, trata el extraño suicidio por defenestración de un detective privado de Cunia que huele a podrido por todas partes. El suicida/víctima deja una hija, casos pendientes, una historia muy personal detrás y una larga lista de sospechosos que llevará a los jugadores por distintos puntos de Cunia permitiéndoles enfrentarse a un abanico amplio de ambientes, personajes relevantes y escenas muy ilustrativa de lo que Rol Negro pretende ser como juego.

Lo que más me gusta del módulo es que se trata de un producto pensado para ser útil, que es lo que más busco en un suplemento, muy por encima del goce estético. Más aún, se trata de un producto enfocado, con un objetivo concreto apoyado por la realización, el guión y los materiales aportados, que se ven pensados en pos de aquel.

¿Y cuál es el objetivo? Mostrar Rol Negro y mostrar Cunia, la ciudad generada por este juego de Sombra. Servir de soporte inicial para una campaña más amplia y para servir de ejemplo de cómo construir una historia de género negro; pensado pues tanto para jugadores novatos como, lo que es más difícil, para árbitros primerizos. ¿Lo consigue? En general, con las salvedades que mencionaré, sí y con nota.

En primer lugar, el módulo respira didáctica; no me canso de repetirlo, serán libros pero no son novelas, son manuales de juego. Ríos de Tinta tiene la virtud de estar construido para contar la historia de manera que facilite al árbitro desarrollarla, explicando el sistema de juego y cómo se aplica a las situaciones de la aventura, aportando alternativas para que el árbitro no se pierda si los jugadores eligen acciones improbables, dando dos posibles usos a los pj pregenerados, distintas fuentes para las pistas importantes, y un texto organizado casi como un libro de enseñanza. En un momento dado no se deja de lado ni la sugerencia de qué hacer si todos los personajes jugadores mueren en un desafortunado tiroteo: la historia continúa por otras vertientes pero no desaparece pues está por encima de lo protagonistas.

La apertura de la historia aporta un misterio interesante, aunque con algún tópico quizá demasiado novelesco como el detective acabado, la dama en apuros la apelación al honor y la amistad de los jugadores como motivo para actuar. No rechina porque se trata de género de novela negra, plagado de dichos clichés, pero los jugadores más veteranos pueden no estar tan convencidos.

Los personajes disfrutaran de una cierta libertad de movimientos para investigar que les llevará a un punto donde la historia se divide en muchas otras que sirven para dar color y mostrar distintos aspectos del submundo de Cunia. Esta segunda parte es más me gusta del módulo por la libertad que se disfruta pero que, intentando no spoilear, tiene una resolución que puede resultar algo frustrante si no se maneja bien. Otro punto a destacar es la introducción aquí de elementos, sobre todo contactos, que pueden ser introducidos más adelante en esta aventura o futuras. Todo árbitro con solera sabe que este tipo de personajes recurrentes, amistades, contactos y enemigos, aportan verosimilitud y sensación de evolución a las historias y personajes jugadores.

La tercera parte de la aventura es la menos de mi gusto. Nada que objetarle al trepidante ritmo de la misma o a cómo se resuelve el crimen, bastante original, incluyendo su reflejo en las páginas de cómic que apareen dibujadas a lo largo del libro. El problema es que la libertad de la que se gozó hasta el momento pasa a limitarse mucho más. No desaparece, pero la sensación de que se resuelve demasiado rápido, de haber cierta predestinación en el comportamiento de los pnjs (amén de escasa discreción, hay un momento en el que uno no se pregunta si la policía de Cunia está sobornada, sino si siquiera existe). Pero, salvando esto e improvisando un poco, la emoción final, las carreras contra reloj y el que el resultado sí pueda ser diferente en base a las acciones de los pjs compensan este detalle lo bastante.

En resumen, un material que cumple su objetivo y que sobre todo, sin estar cerrado a otros públicos, pueden usar simultáneamente árbitros y jugadores novatos, que es uno de los tipos de material más difíciles de hacer.

Viajando en sucios trenes...

2011-11-15T10:34:00.004+01:00

..que iban hacia el norte es donde escribí esta entrada. No ha habido tiempo de revisarla hasta ahora que por fin voy a retomar, tras una semana y pico de parón el ritmo normal. Un rato.

"Os escribo desde el tren. Hacía varios meses que no tenía oportunidad de hacer un viaje largo por la férrea vía; cinco horas ni más ni menos. No faltan quienes me dicen que es una pérdida de tiempo pudiendo hacerlo en avión en sólo una hora. Para empezar, quía. El vuelo dura una hora. Añade traslado al aeropuerto con tiempo suficiente para coger el vuelo, añade traslado del aeropuerto a la ciudad y estamos hablando de dos horas y media a tres. De ellas, sólo durante media hora podría estar tecleando. En el tren puedo dedicarle mucho más tiempo a trabajar, con el teléfono disponible más a menudo y hasta más barato. Así convencí al jefe de que me dejase hacer los traslados de trabajo en tren. Por no hablar de que es mucho más cómodo, ayuda a una mejor concentración y sobre todo da inspiración.

No creo en la inspiración propiamente dicha. Aunque no soy muy regular en el tiempo que le dedico a escribir, esa constancia es lo ideal para que al final la inspiración te llegue. Parafraseando a Picasso, lo importante no es si la inspiración llega o no, sino que cuando llegue te pille trabajando.

Bien, dicho esto, además hay lugares que uno prefiere para escribir porque es más fácil que la creatividad llegue. Y si los trenes forman parte de Haunted House es sobre todo porque gran parte del juego se escribió en ellos y no se merecían mejor homenaje. En esta entrada quiero convenceros de que alguna vez escribáis rol en los trenes.

Pensad en las ventajas inherentes, para empezar. Los trenes tienen un sonido más o menos constante que sirve de cobertura a todas las demás pequeñas distracciones que generan tus compañeros de viaje. Escoge sobre todo trenes tardíos, cuando la gente está cansada y no quiere ponerse a chillar y parlotear, sólo ver la película. La que proyectan hoy, por cierto, es especialmente mala, pero tiene a suficiente gente encantada con los pectorales de los protagonistas masculinos y femeninos, como aquel gordito aburrido con cara de rana que se ha cansado de leer lo que la adicta al trabajo del asiento de al lado escribe en la tablet.

Por supuesto, viajar por la tarde si ya ha anochecido puede quitarte algunas vistas (acabamos de llegar a Sahagún; no he estado nunca y me gustaría poder ver cómo es), lo que sería una pena si quieres hacer descubrimientos. La ausencia de referencias hasta que llegas a una estación te permite olvidar dónde estás y convertir cualquier resto de construcción, carretera solitaria, paseante lejano o aldea que pasa de largo en lo que tú quieras. Sólo están ahí un momento y puedes decidir que sean de tu propiedad ese instante e incorporarlas a vuela pluma (o tecla) en lo que estés escribiendo.

Lo mismo puedes hacer con la gente que esté a tu alrededor. Puedes inventarte una profesión para tu compañera de fila, que lee una revista del corazón a pesar de parecer inteligente y vivaz. Intentar conjugar esas dos cosas te dará un personaje mejor, más profundo. Como acabas de ver, tus prejuicios sobre lo que es cultura y lo que no te van a ayudar mucho en ello. Otro ejemplo, dos filas detrás mío se sienta un neonazi. Para mí eso le coloca en un subgrupo de tarados emocionales incapaces de relacionarse bien con la realidad y sólo parcialmente con sus semejantes. Pero, se ha levantado mucho antes que yo a ayudar a una señora con su maleta de diez quintales, con una sonrisa que de verdad parecía sincera. Eso no quita que siga pensando lo que pienso de él, pero ahora pienso más cosas que antes, más complejas y menos parciales y las incorporo al relato.

Y si te aburres y te sientes lúbrico, ¿por qué no inventarte un affaire entre la chica de ahí delante, esa de las piernas tan exactas y el chico al que no ves la cara pero cuyos hombros y cuello incitan el mordisco goloso? Móntatelo en tu cabeza con ellos, llévales al cuarto de baño e imagina no ya lo que hacen sino por qué, qué se dicen, qué se piden y qué nombres, verdaderos o falsos se dan al despedirse. El sexo es una de esas situaciones poco utilizadas en el rol y cuando aparecen apenas profundizamos en lo que aporta a la historia, nos quedamos en la estética rijosa. Creo que es porque pensamos demasiado poco en ello, nos autolimitamos sobre ello y así, cuando describimos la sexualidad de un personaje no jugador nos movemos torpemente entre la mojigatería y la casquivanería más estereotipadas.

Como veis, la variedad congregada en un tren y el tiempo disponible para hablar de ella nos da mucho de dónde incorporar. Pero hay un último motivo para escribir en trenes. Pensad en ellos. Comparadlos con los aviones. Estamos en una era de aviones y de coches. Trenes y barcos van pasando a tercer plano y el AVE, sinceramente no es más que un avión de tierra, caro y cada vez más rápido, pensado por y para los viajes de trabajo y las urgencias. Los trenes son clásicos, antiguos o románticos, elija cada cual su definición. Escribid en los trenes porque son más evocadores, porque son un salto de lo habitual. Son ideales los trenes de largo recorrido pero de media o baja velocidad. Los trayectos de cinco horas, los trenes hotel (bien, estos tampoco son baratos) de ocho. Buscad trayectos de media distancia que se usen poco, antes de que desaparezcan, llenos de estaciones sin uso, apeaderos oscuros donde no han llegado ni los graffitis. Viajad alguna vez solos, apearos en una estación al azar, tomad algo en la tasca vacía de la estación mientras termináis de escribir un módulo, una ayuda de juego, la vida de un pnj. Volved a subir a otro tren, sentaros junto a alguien aunque vuestro asiento no tenga acompañante. Presentaos, hablad. Dejad que os pregunten por vuestras aficiones. sacad el cuaderno y contadles, un poco, de qué va esto. No, no les contéis. Bajad la mesita plegable del asiento. Sacad unos dados."

Castilla y Dragón

2011-10-22T16:56:00.008+02:00

Teniendo un pie entre Madrid y Segovia, después de las LES estas son las jornadas que tengo como referencia este año, Umbría aparte. Con un cartel como este, poco hay que comentar, ¿verdad? Allí estaremos, no sé aún si uno o dos días, ni cuáles.

Fanzineros

2011-10-22T16:32:00.007+02:00

De nuevo con las adquisiciones de este año, llegaron en verano algunos regalos sorpresa de la mano de Mario Grande. En concreto me refiero a tres materiales realizados al calor de lla revista-fanzine Rosa Negra y la asociación Odisea Astur: Atlantis, Morfeo y La puerta de Edison.

Si uno examina detenidamente los dos primeros y obvia o sufre, cada cual según su gusto, la maquetación precaria, los dibujos pixelados hasta el borrón y el texto urgente del primero y luego avanza hasta el mejor trabajado y presentado segundo (ahí va información sobre cómo se hizo), se encuentra con un par de detalles interesantes, como una ambientación que mezcla invasiones extraterrestres y postapocalipsis con bastante coherencia y misterios sensatos o como la cesión del sistema Sombra por parte de dicha editorial a un juego de origen fanzinero. Dicho sea "fanzinero" como descripción, no como agravio, pues nacen ambos como ediciones especiales de Rosa Negra.

No, yo nunca usaré ese término de forma despectiva. El fanzine, el material fandom no sólo prolifera ahora cuando todo el mundo tiene a mano herramientas de edición, sino que lo hizo en menor medida en épocas en las que apenas había nada, en que la escasez de revistas especializadas profesionales o la escasez de material rolero nos dejaban pendientes de unas fotocopias que traía un primo de Inglaterra o de que nuestro amigo Mengano tuviera un tío en una copistería. Nos hizo grandes favores ese material y hasta grandes del mundillo como la Líder o la Troll era para verlas en su día el aspecto que tenían.

No puedo evitar tenerle cariño al formato fanzine porque tiene un algo de pelea, de proseletismo, de amor por el juego, de prisa y de ansia, de usar los recursos que sean con tal de tener material disponible cuando el mercado se frena o cuando se instala en el clasicismo, de descarado desdén por el rigor.

También porque gran parte de los formatos que hoy día están naciendo y hasta inundando el mundillo beben de sus aguas, heredan esa genética aunque a veces renieguen de ella o no se sepa reconocer.

Y le tengo cariño finalmente por ese absurdo amor al más débil, porque tantas veces he oído decir de forma injusta que un material hecho por fans "deja en bragas a las editoriales al uso como he visto apartar con remilgo uno de estos materiales de fan sin darse cuenta de que un juego sirve para lo que tiene que servir: jugar. Y que si sirve para eso, lo demás puede esperar un poco.

Respecto de la Puerta de Edison no diré nada porque ya he liado a Mario para que hagamos algo con ella. El año que viene, que este ya tengo que teclear de sobra.

Dogfight

2011-10-20T19:39:00.009+02:00

Técnicamente me estoy saltando el orden cronológico de adquisiciones, pero le dije a Alberto que estaría esta semana y aunque no me vaya nada en ello, es un tipo majo y me sabría mal.

Dado que según comunicó la editorial la edición se ha vendido, salvo que se reedite, no trato de estimular las ventas sino de animar a jugar, pues me temo que haya gente a la que atrajese el precio pero luego se hayan encallado a la hora de buscar la ocasión de jugar a una temática tan concreta. Yo mismo no había lo adquirido por ese mismo motivo y cuando me tocó en el sorteo de las LES sin haber hojeado el libro antes, era escéptico respecto de su usabilidad más allá de wargame sin casillas. Como veréis, me equivocaba.

Empezando por lo básico, estamos ante un libro de Alberto "Orco" Fernández editado por Ludotecnia en el formato ligero de la linea Cliffhanger, cuya temática son los combates a cara de perro entre aviones en la primera guerra mundial.

En efecto el juego busca recrear la plástica y épica de ese tipo de enfrentamientos mediante un sistema sencillo de creación de personajes y resolución de acciones que se nota que a pesar de provenir de un sistema base para todos los productos Cliffhanger ha sido pensado para adaptarse a la ambientación, ayudando a ella en lugar de estorbarla, lo cual es de agradecer; yo al menos no fan de usar el mismo sistema para juegos muy diferentes. Hay varios puntos de especial interés en este sentido como las bien equilibradas maniobras especiales que son el pilar de que el juego no necesite tablero, la regla simulacionista de que los jugadores no puedan hablar entre ellos debido a la ausencia de radios en los aviones de la época, personajes jugadores y aviones creados abundando en los tópicos y jerga histórica..

Algunas de las reglas recuerdan, se inspiran, coinciden, lo que sea, con las de wargames como los puntos de victoria o la progresión y orientación de habilidades y "dones".

El juego usa un sistema clásico de Atributos + Habilidades. Se agradece que siendo un juego orientado a una faceta tan concreta los Atributos lo estén también, es decir, no hay características que sobren, aunque es probable que Físico sea la más maltratada por los jugadores munchkin.

Los combates son sencillos de llevar y, sobre todo, no es necesario el uso del mapa, cuestión que creo lo distingue de lo que muchos, yo incluido, esperaban. Aun así un esquema durante la partida ayuda.

¿Qué cambiaría del juego? Quizá la abundancia de información técnica y reglística combinada con la sencillez ordenada de la maqueta le dan algo de aridez a la lectura. Desde luego se nota que Alberto sabe escribir y busca la expresión clara y agradable, pero digamos que a pesar de ser corto me ha costado leerlo de un tirón. También hecho en falta no una completa, pero sí un boceto de aventura de ejemplo, algo más concreto que las sugerencias dadas en los tomos 6 y 7 del libro. La concreción es más necesaria en juegos de este tipo que en otros. No es algo que internet no haya resuelto rápido, pero sé que la vocación de esta linea de producto es llegar también e incluso principalmente al rolero offline.

Han surgido alrededor del juego algunas discusiones en estos meses que no quería dejar de mencionar. Por un lado, ¿es esto un juego de rol o de estrategia? Veamos: ¿si tuviésemos un juego de rol que centra la acción en un aspecto de aventura, en concreto el combate, aunque tenga reglas que uno pueda aplicar con imaginación a otras situaciones y que usa mecánicas similares a las de un juego de estrategia pero sin tablero, dando personalidad diferenciada a las unidades de combate.. sigue siendo un juego de rol? ¿Qué eran las primeras ediciones de D&D, entonces? Pues eso.

La otra discusión es el precio. Unos, que con ese precio no es viable, que ahí hay trampa. Bueno, a mí me salen las cuentas para recuperar la inversión, pagar al autor y una parte para la editorial. En los márgenes y con los esfuerzos habituales en el rol, pero salen.

Luego los hay que decían "cómpralo, si total, sólo son 3'50, no van a ninguna parte, más te gastas un día en tabaco." No me gusta el argumento, le quita valor al contenido y se apoya en ese coleccionismo compulsivo de manuales aunque luego críen polvo, con tal de nos entren en el presupuesto. Mi argumento económico sería que las horas de ocio que te da Dogfight son más de las que uno esperaría de tres euros y medio y de un juego tan enfocado.

Finalmente y apara aportar algo más de la reseña, pues otras se hicieron más completas y mejores, aproveché para hacerle un par de preguntas al autor que paso a reflejar aquí.

Pregunta: ¿Estás trabajando en materiales adicionales (aventuras de ejemplo, traslado a otras épocas) para el juego o lo dejamos en manos de los fans por ahora o definitivamente?
Respuesta: Actualmente, Dogfight‘36 -ambientado en la guerra civil española- está a un 50% de desarrollo. En el tintero esperan algunas ampliaciones "oficiales " que tendrán que esperar la cola de producción. Respecto al material aportado por aficionados, han llegado cosas muy interesantes a la editorial (incluido un juego de mesa) que en su momento irán viendo la luz.

P: Aunque el sistema permite manejar a los aviadores fuera de los escenarios de combate aéreo, una idea para campañas sería usar otro sistema de juego más "pesado" para las escenas en tierra (espionaje, sabotaje, huida, cultivo de patata), cambiando a usar Dogfight en las escenas en el aire, permitiendo así que los más puristas del rol prueben un sistema ligero como el tuyo dentro de campañas más formales con la excusa de ese uso instrumental. La pregunta es, ¿te parece buena idea o crees que desvirtua el juego o te da igual que te da lo mismo, comodín de la llamada?
R: Todo director de juego es libre de potenciar un juego -o simplificarlo- en la medida que considere adecuado. Cualquier sistema podría cumplir, aunque entre las expansiones arriba mencionadas existe una dedicada a ampliar la experiencia de juego sobre tierra.

Una de esas aventuras modernas.

2011-10-17T14:59:00.007+02:00

Esta entrada es para Miguel, él ya sabe por qué.

Imaginad que os encontráis con una aventura para un juego de rol, pero que aunque comienza en el mundo habitual de ese juego, de repente sorprende trasladando la acción a una dimensión paralela en la que además no todas las reglas funcionan igual.

Imaginad que el módulo mezcla dos temáticas diferentes y que la acción transcurre en un escenario definido pero complejo por el que los pjs se pueden mover con total libertad para ir buscando pistas, ser acosados por un enemigo que juega a pegar y correr, desgastándoles poco a poco y usando todo tipo de estrategias para escabullirse y demostrar el genio estratega que es y los recursos que tiene. Que además contiene mecánicas que convierten el resultado de unas tiradas de dados en escenas espontáneas que nunca sabes cuándo van a aparecer. Y que las motivaciones del enemigo, así como la localización de ciertos objetivos del juego varían en cada partida dependiendo de una tirada de cartas. En resumen, que no hay dos partidas iguales, que es un escenario abierto y que puede no terminar con un enfrentamiento final con el enemigo, sino con este engañándoles y obligando al árbitro a crear por su cuenta una segunda parte o un final extenso basado en lo sucedido.

Imagina que la aventura homenajea a ciertos componentes e iconos de películas clásicas, que está lleno de pnjs y escenografía que las parodia, que las ayudas de juego, el diseño y el texto están muy trabajados y orientados a crear ambiente por encima de la acción y las tiradas de dados.

Imaginando todo eso, alguno podría apostar a que se trata de una de esas aventuras autojugables de escenarios narrativos que incorpora algunas mecánicas indie modernas para darle unos toques de sandbox. Pero no. Y es que casi nada está por inventar, sólo por refinar, actualizar, mejorar y reciclar.

Recomiendo también su versión moderna, si exceptuamos la reciente versión de tablero, que tiene una pinta fabulosa.

Esta adquisición, junto con otras del mismo juego, debo agradecérsela a la generosidad de Jordi Zamarreño, que prefirió que un material de primera siguiera rulando y jugándose a sacarse una bolsa más abundante de monedas de platino.

Arf, ya queda menos de esta maratón de reseñas.

Doom and cookies

2011-10-15T01:22:00.007+02:00

Otra de las adquisiciones de este año, en este caso, gratuita. Doom and cookies es un juego de rol de terror con una mecánica muy indie. Bueno o quizá una aventura sandbox autojugable. En fin, lo importante es que se comen galletas. Quiero decir, como parte de las reglas. Veamos.

Doom and cookies (que podría traducirse como Destino funesto y galletas, Maldición y galletas o, el que yo elegiría aunque no sea el más exacto, Amenaza y galletas) es un sencillísimo y claro pdf en descarga gratuita fue realizado por Andrew Peregrine para la edición de 2009 del concurso 24 hours RPG que organiza la indispensable web 1KM1KT

En esta pequeña joya que sirve de filler ideal para jugar partida cortas autoconclusivas, sin aspiración de campañas, los jugadores interpretan el papel de niños de un orfanato de finales del siglo XIX, principios del XX. Tras crear sus personajes con poco más que un nombre, una habilidad y una dote y tras definir qué tal se llevan con los dueños del orfanato, comienza el juego con la aparición de una Amenaza. Esta puede ser tan amplia y libre en su temica como que los tutores sean antropófagos, que unos extraterrestres lleguen para llevarse niños a otra dimensión, que se desencadene un incendio o que los zombies de un cementerio cercano se acerquen de visita.

A partir de se momento el objetivo de los jugadores es escapar, usando para ello un sistema sencillo de tiradas para superar obstáculos, desde los normales (el orfanato a oscuras es una mansión de laberínticos pasillos, cientos de puertas y escaleras retorcidas) hasta los que los propios jugadores se pongan.

Sí, ahí está el saborcillo indie. Los personajes, a la hora de superar un obstáculo o de enfrentarse a una amenaza, deben tirar 1d6 y obtener un 6. Pueden sumar al dado un punto por su habilidad y otro por su don, si estos se aplicasen. Y pueden sumar un punto más si.. se comen una galleta. Pero ojo, no del bol de galletas que habrá de haberse preparado al inicio, sino de las que posean ellos. ¿Y cómo se consiguen galletas? Por el método de inventar y crear nuevas Amenazas para su personaje. Si, por ejemplo, dejemos caer una viga ardiente que se interponga en el camino hacia la salvación de nuestro pj, obtenemos una galleta para usar entonces o más tarde. Se pueden crear Amenazas para otros personajes, desde luego, a la vez que se coopera con ellos. Lo importante es crear una historia interesante.

Y ahí es donde entra el punto débil del juego, que el propio autor reconoce: si no estás interesado en contar una historia de terror, sino sólo en que tu personaje escape, este no es tu juego, más que nada porque podrías limitarte a no ponerte Amenazas y no comer galletas y escapar bastante rápido y sin daño. Y sin aventura.

El juego está pensado para un grupo de jugadores y un director de juego pero, si se lee el sistema, la verdad es que la opción que da el creador de jugar sin director me parece la más lógica, la que debería usarse por defecto.

Una aventura para Necrorama

2011-10-13T08:13:00.016+02:00

Hace unos pocos posts reseñaba Necrorama y en los comentarios El Cuarto Oscuro mencionaba la escasez de partidas para este juego como principal motivo para que la gente se desanimase a probarlo. Me comprometí a lanzar una idea de partida y aquí está.

Como es la primera que preparo para este juego, me he basado lo más posible en los contenidos del propio manual para que quien vaya a arbitrarla (y por tanto le toque completar todo lo que no cabe en la entrada de un blog) lo tenga fácil.

Lo primero que nos sugiere el manual a la hora de crear una partida es ponerle un buen nombre, adecuado al estilo de pulp radiofónico que busca el juego. Yo creo que es mejor dejarlo para el final así que un vez terminé de diseñarla, la llamé..

¡Día de rayos, óxido y traición!

Preparación
De seguido el manual pide que establezcamos el tono de la partida, que en este caso estará entre ocultismo y bound for glory. Los personajes serán fieles y maltratados esbirros tras de una reliquia que en un momento ddo serán tentados por la posibilidad de cambiar algo en sus vidas.

Resortes: principalmente, el deber para con el Santo Patrón, pero después, algo de curiosidad por el enredo en que se meten. La aventura tiene como objetivo acercar un poco a personajes guardianes a las motivaciones de los buscadores, para ver si tu grupo de juego querrá tirar en una dirección o en otra.

Rasgos del barrio donde tendrá lugar la acción: según el juego, estos serán definidos por la mesa de juego durante la partida y es algo que quiero conservar, pero daré tres conceptos que sirvan de detonante para inspirar la rueda de asignación de rasgos. Los conceptos iniciales serán: callejones, aceite de motor derramado, crisol racial.

Conviene por el argumento de la partida que todos los personajes sean Guardianes o al menos que no sean Buscadores y que tengan el mismo Santo Patrón o de no ser así, que el patrón de uno de ellos haya ofrecido la recompensa a su súbdito y este, temeroso de no poder realizar el trabajo solo, haya acudido a ellos con la oferta de repartir el pago. Después de todo, mientras no interfieran con los asuntos de su propio Santo Patrón, no debería haber problema en que se busquen trabajillos extra.

Introducción: el callejón
La aventura comienza en marcha. Los personajes se están desplazando en ese momento a una dirección, un callejón del barrio Astilleros (página 106) formado por tres edificios de ladrillo sucio, almacenes o naves de limpieza de pescado; da igual, están abandonados. Allí han de encontrarse con un contacto llamado Eduard Lando, quien debe entregarles un paquete a cambio del cual ellos entregarán un maletín lleno de probetas selladas en cuyo interior hay un líquido verde brillante. El motivo de ir varios es doble: el Santo Patrón ha advertido de que se trata de una mercancía importante y muy buscada; además, el barrio Astilleros es conocido por reservar sorpresas desagradables de la mano de asaltantes y modernos filibusteros.

Una vez lleguen al callejón, los personajes se encontrarán con el cadáver de Lando. Con medio cadáver, de hecho. La mitad izquierda de Lando ha desaparecido, como si la hubiesen quemado hasta hacerla cenizas (que de hecho están ahí en el suelo) de una sola vez, dejando intacta la otra parte. Ni siquiera hay mucha sangre, dado que la herida ha quedado cauterizada por lo que quiera que le hizo eso. Tiradas de Teoría Mágica apostarán por una taumaturgia de al menos dos arcanos, lo que significa un demonomante al menos licenciado. Muy peligroso. Una tirada de Superciencia, sin embargo, apuntará a un arma poderosa de desintegración. Una tirada de Advertir o quizá de Investigación apoyará esta hipótesis al mostrar un punto del callejón con el suelo quemado, como si un cohete pequeño hubiera despegado de esa zona. Ajusta las dificultades de las tiradas en base a la experiencia de los personajes.

Detalles: ¿Qué demonios ha pasado?
El Santo Patrón del personaje que lidera el grupo o de todos ellos había llegado a un acuerdo con la conocida y peligrosa gadgeteer Electra (página 87). A la posesión de esta ha llegado hace poco la actual encarnación del Meconio de Imhotep (página 73). A cambio le iba a entregar una buena cantidad de Combustible Plutónido, un líquido supercientífico y radiactivo al que ella puede dar muy buen uso.

Bien, de este trato se ha enterado una asistente de laboratorio de Electra llamada Stella Mabuse. Esta sólo tiene tres asistentes de su supuesta total confianza pero Stella parece no haber sido digna de ella. Ha decidido comenzar una carrera por su cuenta y para ello ha buscado a alguien dispuesta a apoyarla inicialmente a cambio del Meconio. Tras robar una pistola de sublimación (página 75) y el jetpack de Electra, ha interceptado a Lando, que es otro de los asistentes de su jefa, antes de la entrega.

¿A quién le va a entregar el Meconio? A una persona muy interesada en ampliar su sabiduría y que tiene acceso a gran cantidad de material industria: Nicky Wigan (página 86), cuya influencia sobre las clases obreras puede abrir a Stella las fábricas en horario nocturno y le puede permitir aprovisionarse de mucho material para su propio laboratorio.

Nudo: ¿Qué hacemos ahora?
En este punto a los personajes se les pueden plantear un montón de opciones y la idea es que la partida esté bastante abierta en ese sentido. Lo que sí queremos saber es qué cosas pueden ocurrir dependiendo de los caminos que elijan los personajes.

- Usan las pistas del lugar del crimen.
Los restos apuntan a un gadgeteer, como ya se dijo. Algunos usos de Taumaturgia pueden dar información adicional; en ese caso usa la información del resto de la partida para darla aquí de manera sutil, sin crear atajos excesivos. El cadáver tiene una identificación "Elektrica Ingenium S.A. Eduard Lando, asistente de dirección. 29 Green Lane. Iron City."

- Indagan en el barrio para ver si alguien ha visto algo.
Algún vecino confirma el ruido de cohetes y haber visto una figura salir volando. "Sí, puede que llevase encima un paquete o no. Vaya usted a saber. No, no sé en qué dirección iba. No, perdone, me voy. Me da usted un poco de miedo." Sólo en casos de persuasión realmente potente se saca como mucho que el "cohete" se dirigía a la costa.

- Comunican lo ocurrido al Santo Patrón.
Los personajes pueden prever que comunicar su fracaso no tiene que ser buena cosa. Es más, al hacerlo se arriesgan a aumentar su Impacto Narrativo en 1 y por tanto su reloj de la muerte (páginas 66 y 67). Si aun así están perdidos y lo hacen, el Santo Patrón, tras insinuar que quizá debería retirarlos por incompetentes (prueba de caducidad, páginas 66 y 67), les comunica quién era el vendedor y lo importante que es recuperar el producto. Les prepara un mensaje escrito para que se lo presenten y se entrevisten con ella en busca de más información. Erm, sí, ellos deben encontrarla.

- Intentan averiguar quién era el vendedor y qué quería vender.
Algunas personas saben que Lando era un hombre solitario con un trabajo regular, aunque pocos saben en qué trabajaba. Hay quien podría acabar diciéndoles dónde vivía. Así podrían llegar a su casa para ser atendidos por su cotilla vecina, quien les describe a un hombre de hábitos regulares. En su casa no hay nadie, pero sí se encuentra una foto de él con los otros dos compañeros de trabajo, Stella y un tal "Arturo", tomándose algo delante de un local. Pongamos que se trata de un bar llamado "Double Joker".

- Si van a "Eléctrika Ingenium".
Sito en el mismo barrio Astilleros, encontrarán un edificio de aspecto ruinoso, del que salen fogonazos azules y un espantoso olor a azufre por las ventanas. Hay un cartel de "Cerrado" permanentemente y otro que advierte que sólo se atiende con cita, sin dar señal de cómo conseguirla. Tanto si intentan forzar la entrada como si se lían a gritar para llamar la atención de quien haya dentro, Electra reaccionará asomándose y haciendo algún disparo de advertencia para luego esconderse en la nave. El interior tiene dos plantas con muchos agujeros y escaleras abiertas entre ambas, cientos de lugares para esconderse entre cajas y extraña maquinaria, líquidos inflamables de todo tipo y más olor mefistofélico. Hay que lidiar con Electra, quien al saber ya de la muerte de su agente y la desaparición de otra (la cree secuestrada por algún rival) tenderá a disparar primero (y es fácil que se produzcan amputaciones o muertes) y preguntar después. Esperemos que los jugadores o sus personajes sean convincentes y capaces de explicar la situación.. Aclaradas las cosas, Electra explicará su situación respecto de sus ayudantes e intuirá que Stella la ha traicionado, tras lo cual ofrecerá alguna chuchería de su bazar de superciencia a quien le traiga su cabeza. Literalmente.

- Visitando el "Double Joker".
Este bar tiene un preocupante exceso de neon azul y es un lugar venido a menos aunque sin duda hubo un tiempo en el que tuvo bastante clase. Por allí es posible encontrarse a Arturo, apellidado Valente. Arturo es el tercer asistente de Electra en su día libre por lo que toda la historia le pillará de nuevas. La mejor pista que puede dar es que Stella es una enamorada de los vehículos abandonados, cuanto más grandes mejor: trenes, camiones, barcos.. pero llegar a esta información requiere una ruta natural en la conversación, no la entregues por las buenas. Una pregunta fácil podría ser "¿Dónde crees que podría esconderse?" Pero hay otras que pueden sacar la misma información.

- En el puerto.
Buscar a Stella por aquí puede ser una agonía si no se sabe dónde buscar o no se tienen buenas ideas. Preguntar a la gente generará desconfianza y quizá algún intento de atraco (página 77). Preguntar por "sitios para esconderse" deberá generar la pregunta "¿Como cuáles?" Que sean los jugadores quienes descubran que puede haber barcos abandonados. De hecho, sí, hay uno. Su nombre es "Coma Berenices" y es un montón de chatarra oxidada, llena de heridas rojizas de óxido abiertas. En este momento el director de juego deberá estimar si los personajes han tardado tanto en encontrar el barco como para que el desenlace de la aventura pueda ser uno u otro.

Desenlace: tres finales.
O al menos los tres que se me ocurren, pero podría haber más.

- Stella está en el barco esperando a Nicky, sola. En principio quiere vender cara su piel, pero tras un conato de combate es probable que se rinda. No quiere morir, es humana y si la hieren le entrará el pánico. Intentará negociar, congraciarse con los pjs apelando a que todos son esclavos, trabajadores de un amo tiránico. ¿Por qué no recuperar el Meconio dejándola escapar? Si les ve receptivos podría llegar a explicarles el uso del Meconio y tentarles de usarlo o incluso de unirse a los buscadores que están próximos a aparecer.
- Stella y Nicky, este acompañado de un grupo de fieles y fornidos sindicalistas, están en el barco. Intentar algo ahora puede ser peligroso, son u grupo de tamaño variable, según el árbitro o los propios jugadores crean que los pjs se merecen más o menos caña. Sin embargo, se les puede espiar y escuchar su conversación, quizá unas cuántas soflamas incendiarias del señor Wigan que les haga pensar acerca de la condición de trabajadores oprimidos que ellos mismos son. Pero si quieren recuperar el Meconio de Imhotep quizá deban darse unos guantazos con los sindicalistas y Nick. Uno de los sindicalistas podría incluso ser un necrólito de una tanatofábrica metido a buscador recientemente.
- El barco está vacío, el trato ha terminado y no están allí. Una pena y su Patrón va a cabrearse. Peor aún, el barco está a punto de convertirse en un lugar perdido y un Barghest (página 80) podría llegar a rondarlo si a todos les parece divertido. Seguro que sí.

Como habrá podido verse, las partidas de Necrorama no tienen por qué ser muy distintas de las partidas habituales de rol, en especial las de género negro; sólo ocurren en un lugar muy especial, muy extraño. Pero basándote en temas y aventuras de Rol Negro, Mutantes en la Sombra o sLAng debería serte fácil generar aventuras para Necrorama. Por no hablar del listado de influencias que se propone en el propio libro, de las cuales Dark City me parece la más ajustada, pero yo añadiría La Escalera de Jacob, El Corazón del Ángel y Silent Hill.

El Libro Azul

2011-10-07T11:05:00.011+02:00

Sip, la primera mitad de año fue muy de adquirir material viejuno y es cierto que este no es fácil de conseguir, pero las aventuras de Ragnarok y Mutantes (Ludotecnia), ruedan aún por el mercado de segunda mano, señal de que hay demanda, así que buscad.

El Libro Azul, escrito por Carlos Monzón, autor también de Ragnarok, el juego para el que se desarrolló esta aventura, nos presenta una historia de OVNIS cercana al estilo de Expediente X, en el tono y a Encuentros en la Tercera Fase en el fondo, ya que los personajes serán personas normales que se han encontrado con circunstancias extraordinarias que les arrastrarán a una historia muy peligrosa de conspiraciones.

La misma portada del libro lo describe como narrativa lúdica, haciendo justicia a la historia intensa, vívida, bien documentada y montada que encontraremos en el interior, la especialidad del autor. Quizá de hecho sea un poco mejor historia que aventura de rol, dado que en varios puntos, para que los jugadores recorran la historia entera el autor nos conmina a forzar la historia para justificar que los personajes acaben en el lugar adecuado.

Intentaré no spoilear: recomiendo darles más libertad y un muy buen motivo para poder seguir la investigación por otros cauces que les lleven al mismo sitio o incluso a diferentes, aprovechando el buen trabajo de documentación que luego comento. Cuando la arbitré, los pjs no empezaban viajando al extranjero (no parecía lógico que hicieran ese viaje sin más, respondiendo a un anónimo semejante) sino que trasladé el lugar de la excavación a cerca de sus casas, haciendo más fácil implicarles en ella.

También les permití intentar (y lograron) cierta huida que en el libro se plantea como imposible o al menos se dan las herramientas para evitar eso a toda costa. Si logran huir, para propiciar que la aventura siga por algún punto, más ayuda del enigmático coronel retirado o amenazas a su familia (¿o es que todos los pjs tienen que ser solterones sin compromiso?) les animará a volver al meollo del asunto y poder encontrarse con el final o bien buscar por otro lado o convertir la aventura directamente en una persecución para sobrevivir. Es fácil que cualquiera de estos cabos acabe igualmente llevándoles hacia el final de la aventura, sólo tras la escena del descubrimiento en la excavación y posterior protocolo, es de las mejores partes de la aventura, un giro esperable pero que tal y como se monta la historia es inesperado o al menos yo como lector no lo supe ver venir.

En cuanto a la historia en general, examinada a vista de pájaro, tiene una lograda combinación de acción, investigación e infiltración que impide el aburrimiento, siempre y cuando, como digo, se eviten las sendas tipo vía de tren.

De especial interés y para los fans del género puede ser incluso superior al de la propia historia, es el contenido adicional del libro, que abunda en materiales conspiranoicos y ufológicos diversos, semilla de posibilidades para nuevas historias que permitan convertir El Libro Azul en una campaña, aparte de ser divertidos de leer por sí mismos. No dejéis de buscar en Google "Proyecto Libro Azul" pues el título de este módulo se inspira en el de este proyecto de documentación sobre OVNIS que los ufólogos luego magnificaron a conveniencia, dando de nuevo cabos de donde tirar para más aventuras.

Aquelarre NSR

2011-09-29T11:05:00.009+02:00

La última versión de Aquelarre, editada por No Sólo Rol, es uno de los que cayeron por mi cumpleaños, regalado por quien me disfruta o padece como arbitro y como persona más a menudo. Y el apunte rosa no es baladí porque de no ser por su significado, de no ser porque se trata de Aquelarre, ese dinero, que no era poco, habría acabado en la compra de varios juegos de menor factura. De las de IVA, quiero decir. Son malos tiempos para la lírica.

Asumamos que por su forma de venta y salida al mercado la gran mayoría de quienes estaban interesados en el juego ya lo tienen. Asumamos que casi todos habéis leído reseñas aquí o allá centradas en mostrar la hermosa edición, así como las acertadísimas y bien ejecutadas imágenes que vuelven a los orígenes del estilo medieval del que no debieron salir, en mi opinión. Que habreis visto ya que se trata esencialmente del mismo sistema clasico de juego, con cambios, en especial en la parte de creacion de personaje, que lo hacen mas moderno, con claras reminiscencias del nsd20 en la organización del manual y algunas nomenclaturas. Pero que conserva aspectos característicos como el dado de cien, el combate sucio y mortal, el peso sobre el sistema que tienen las clases sociales de los personajes..

Entiendo que sea un juego cuyas ventas en esta edición se ha apoyado mucho en la nostalgia, en el simbolismo, en lo que representa Aquelarre en el rol de nuestro pais. Es una pena que el juego no se haya licenciado en el extranjero; siendo la etapa de la reconquista y los mitos tradicionales de la península tan interesantes como las leyendas artúricas, los vikingos, los mosqueteros o el far west, estas otras han sabido exportarse y Aquelarre se ha quedado aquí. Creo que allí donde se juega a Runequest, Séptimo Mar, Yggdrasil o Ars Magica se debería jugar también a Aquelarre.

De lo dicho, que los que lo querían ya lo tienen y que su principal público son los nostálgicos, esta puede ser la opinión más innecesaria de la historia. No obstante, aparte del capricho personal de tener en el blog este clásico (¿y qué es un blog sino un capricho?) lo que me gustaría es animar no ya a su compra, sino a jugarlo. Pasados los años Aquelarre aún se juega, si; pero creo que aún se juega poco y se ofrece poco como alternativa a esos roleros de algo de experiencia pero que no llegaron a ver ninguna de las anteriores ediciones o sólo las vieron de pasada.

"Ya, pero son otros tiempo, ¿sabes? ¿Si eso de dado de cien me suena a antroplogía, si tener que anotar dónde recibe mi personaje una herida o tener que recolectar raices y sngre menstrual para hacer hechizos me parece muy complicado, si RyF es mi pastor y Risus mi profeta?"

Cierto es que te conviene buscar a alguien que lo haya comprado o pillar el pdf, porque su precio y un sistema de juego de compejidad media (no, no es un eufemismo de alta, creo que de verdad es media) son un obstáculo si sólo quieres probarlo.

Tan pronto le cojas el gusanillo a ese sabor especial y quieras animarte a arbitrar, lo tienes fácil. Encontrarás bastante apoyo en materiales antiguos de las otras tres editoriales que lo publicaron, fáciles de encontrar en pdf en la red, amén de las aventuras publicadas en la revista Líder. Por no hablar de su veterana afición, creadora de cantidades ingentes de material, como este fanzine que es una buena muestra. Además de todo esto, los materiales que la propia editorial actua, NSR, vaya aportando, de momento una larga lista de personajes pregenerados.

En resumen, un juego que se juega y maneja aún bastante y que recomendaría a jugadores con una experiencia media y ganas de jugar en una fantasía medieval realista, sucia, demoniaca, sin grandes proezas mágicas pero con pasión y olor a autenticidad, sin brillantes palacios ni ruinas llenas de trampas, sino con bosques húmedos repletos de susurros, pueblos de gente esquiva, demonios demasiado humanos, criaturas embaucadoras y ponzoñosas, el horror de la enfermedad, la ignorancia y la muerte, el peso de la clase social y la religión.

Pero tampoco le des tanta importancia como yo, sólo es una forma de juego y un entorno que incluso tras tantos años sigue siendo original, casi copia sólo de sí mismo. Y si como hijo de tu tiempo no puedes desengancharte de los sistemas ligeros pero te ha conquistado el ambiente, puedes dar un paso a medias y usar como sistema el de Ablaneda, digno hijo menor.

Necrorama

2011-09-27T23:27:00.006+02:00

Esta tarde metía en los estantes lo adquirido en las LES (Donjon, Ríos de Tinta y un Dogfight de regalo en el sorteo) y me daba cuenta de que este año, aprovechando los formatos ligeros, la buena producción de pdfs, algunas compras de segunda mano y algunos regalos, ha entrado en casa una buena cantidad de material. El resultado es que tengo apartados juegos y módulos con ganas de reseñarlos pero sin tiempo evidente y siendo más interesantes las reseñas de lo más reciente. Así que voy a acelerar un poco para comentar brevemente lo que vea más interesante de entre ellos y ponerme de esa manera al día.

El juego de hoy es Necrorama, por Javier Arce, que podéis encontrar en descarga gratuita y libro físico. Desde luego Necrorama no es ninguna novedad editorial, llevando con nosotros desde 2007 y sin actualizar su blog desde el año pasado, como si hubiera entrado en via muerta. A pesar de ello y ya que aún se puede comprar y descargar y que ha sido muy reseñado y alabado, me merece la pena tenerlo aquí comentado.

Estamos hablando de un juego original como pocos, de una temática tan poco habitual en nuestro idioma como el horror personal, por no hablar de esa ambientación que funde el realismo mágico con la novela negra. Los protagonistas del juego, los Necrolitos, son sirvientes creados en tanatofábricas con almas fallecidas de demonios que controlan distintos pedazos de Iron City, un plano de existencia al que van los difuntos y que es comparable o identificable con el Infierno. Una ciudad aparentemente infinita que se arrastra tras del reflejo oscuro y steampunk (¿o steamnoir?) de la Tierra y donde la magia, la corrupción, lo paradógico y lo surrealista campan por sus respetos. Y aun así, las historias a jugar serían más clásicas de lo esperable, similares a las de una novela policiaca, sustituyendo dinero por almas, alcaldes por demonios, gangsters por sectas, rascacielos por templos aztecas, el Los Ángeles de los años 40 por su versión sucia, caliente y paranormal.

El sistema de juego tiene una base sencilla en la que se arrojan y suman 2d10 a los rasgos del personaje para superar una dificultad. El reto real está en las mecánicas narrativas y en la magia, no por tener un uso complejo sino por contener conceptos extraños, poco usuales y con una filosofía de uso claramente dentro de las corrientes teóricas llamadas indie.

El manual de unas 120 páginas contiene abundante información sobre Iron City, no quedándonos en el aire en cuanto al dónde de las historias que vamos a jugar ni tampoco en cuanto al tema de ellas. Quizá lo que quede más colgandero sea aimaginar la estructura de las historias, los objetivos, los detonantes. Sí, hay sugerencias, pero puede costar si nos empeñamos en no ver lo que he comentado antes: que Necrorama es un juego de historias clásicas de cine negro y pulp en una ambientación diferente.

Aparte del manual básico, el primer y hasta ahora único suplemento es Elenco Mortal, si no contamos el pdf de resúmenes de las reglas, que no es más que un recopilatorio de personajes pregenerados para armar un grupo de juego. Útiles e intersantes, sin duda, pero es una pena no encontrar por ahí aventuras. Y si alguien conoce o tiene alguna, ya está tardando en levantar la mano.

Venga, primera cumplida. Quedan muchas.

Fe de erratas HH 3.0

2011-09-26T13:36:00.008+02:00

Aunque vamos a preparar un pdf con las mismas que colgaremos en la web de Proyecto Arcadia, me consta que este medio es más rápido para poneros las que a pesar de la revisión se han escapado. Una nueva maquetación siempre altera cosas al volver a introducir el texto, en especial en las tablas y aunque en su momento cazamos casi todos los errores, estas son las que han quedado. Muchas gracias a Javier Ortega por su ayuda.

Página 17-18 (creación de personaje, Características): No se especifica el número de puntos a repartir entre las características al crear el personaja: son 25, más el punto adicional con el que empieza cada característica, que hacen un total de 35. Haciendo "ingeniería inversa" con el ejemplo de la página 18 habréis deducido esto, pero debería haber venido escrito.

Página 23 (arquetipos estudiantes): En las bonificaciones al Ratón de Biblioteca se dice que obtiene "3 puntos de Esfuerzo", cuando debería decir "3 puntos de aguante".

Página 42 (Tabla de tóxicos): No se aclara (en la tabla del apéndice sí) que las dos primeras columnas de la tabla se aplican en caso de fallarse la tirada y las dos últimas en caso de pasarla.

Página 53: (Tabla de Magias): en la cabecera de la primera columna, en lugar de aparecer el título de la misma, aparece Detectar energías ocultas, que debería ser el primer poder de la tabla. En consecuencia, su característica asociada (Percepcion) no aparece.

Página 82 y ss. (Enemigos: Estadísticas de los Líderes). Todos los líderes del bestiario tienen, en lugar de Puntos de Vida, "Resultado" en el encabezamiento de la columna correspondiente por contaminación con alguna otra tabla.

Y ya está. El resto son erratas disléxicas o de mayúscula por minúscula y parece que escaparon pocas, no afectando en cualquier caso al juego per se.

Evidentemente, entonamos el mea culpa por el error, que no es de nadie sino nuestro y especialmente mío y procuraremos tener pronto ese pdf para su cómoda descarga. Además, ahora que estamos a tiempo, lo incluiremos impreso en el resto de la tirada que queda por distribuir, que afortunadamente es la mayoría.

Divagar

2011-09-21T15:29:00.005+02:00

Del latín divagāri. Hablar o escribir sin concierto ni propósito fijo y determinado.

Pensando en adaptar el sistema de calentamiento del mecha en Battletech a las tiradas de sigilo de cualquier juego.

Perfilando el tema de las partidas del popurrí del domingo por la mañana: Cthulhu Oscuro, Wizardz & Warriorz y Paranoia, de una hora cada una.

Aparcando para dentro de un siglo una partida basada en el posible asesinato de Marilyn Monroe.

Leyendo en profundidad Castle Ravenloft y reafirmándome en la teoría de que un buen dungeon es un perfecto sandbox y un mal dungeon es aún menos lineal que muchas aventuras narrativas que conozco, con gran fama.

Decidiendo entre hacer una lista de canciones para una partida en vivo de Nobilis desarrollada en un funeral navideño o poner directamente en bucle "Ain't no grave", por Johnny Cash.

Calibrando la posibilidad de dedicar el blog a un solo tema dentro del tema, porque igual me estoy perdiendo. ;)

IV Ludo Ergo Sum

2011-09-09T11:38:00.005+02:00

Y parecían tan frágiles e inocentes cuando empezaron en aquel polideportivo de La Elipa y mira cómo han crecido y qué lozanas se las ve. Cada vez más cerca de alcanzar el millar de asistentes (815 el año pasado), las jornadas de juegos de mesa y rol más importantes de la Comunidad de Madrid se celebrarán los días 23, 24 y 25 de septiembre en Alcorcón. Esta vez no coincidirán con la romería de mi pueblo por lo que deberé buscarme otra excusa para no quedarme a ver pasar el muñeco delante de casa.

En cualquier caso, aquí están por cuarto año consecutivo y he aquí un breve listado de actividades, que podréis ampliar en su web:

Como en años anteriores, serán a beneficio de la ONG Por un pasito más, lo que ya es un motivo lo bastante bueno para asistir y dejarte algunas monedas en el mercadillo. Por ahí estará también la asociación Ayudar Jugando, apoyando con su ludoteca. Habrá torneos de juegos de mesa y los "chicos y chicas de naranja" estarán por allí atentos a cualquier ocioso que quiera aprender a jugar a algo. He de decir que la atención a las familias con críos es especialmente buena y animaría a quien tenga niños en edad de jugar al parchís a que se acerquen. El año pasado pude ver al "ludotecario incombustible" (cariñoso mote que le pongo a uno de los naranjas especialmente motivado cada año) manejar y entretener magistralmente a treceañeros que entraban despistados. Este es para mí el mejor servicio de las LES, lo mucho y bien que asesoran a quienes acudimos a probar juegos nuevos.

También habrá rol, claro y ahí me voy a zambullir a gusto, arbitrando sábado y domingo por la mañana, ya veremos qué se hace el resto del tiempo. Con suerte, otro de los bizarros vivos de una hora de Koña u otra de esas comidas improvisadas de autores y editores que tan bien resultaron otros años, además de reencontrame con gente a la que no puedo ver más que de año en año.

Con lo poco que puedo ir a este tipo de cosas, me salen callos en los dedos de contar los días que faltan.

Haunted House 3.0 en la sala de partos.

2011-09-05T10:04:00.002+02:00

Como acabamos de contar en la portada de la web de Proyecto Arcadia, la versión 3.0 de Haunted House está provocando contracciones, anunciando un parto inminente. La partera, experta en las artes de la sangre y la carne nos ha informado a los orgullosos padres, Jacobo Peña y Manuel Fernández, de que s espera al retoño para el 24 de septiembre. Hemos procedido a encender puros hechos con nuestras ediciones de Chill, Cthulhu y Witchcraft.

A pocos se os escapará que ese día estarán en su apogeo a las IV Jornadas Ludo Ergo Sum (Alcorcón), hogar ya habitual para la presentación de materiales de Proyecto Arcadia. Allí mostraremos la abominación que salga de las tripas de Imprenta Rabalan.

Aprovechamos para anunciar que Distribuciones Sombra se encargará después de tutelar al medio millar de retoños oscuros y enviarlos a las mejores y mejor acreditadas tiendas de esta nuestra España del rol. También podréis comprar el manual en su estand de las LES.

Y esta es la última ecografía de la criatura, tal cual la hemos puesto en la web:

Se trata de un libro de tamaño 16,5x23 cm, muy cómodo para llevar de un lado a otro. Tendrá 212 páginas en papel de 110 gr, satinado. Un poco más fino que el papel de anteriores ediciones de HH, pero aún de alta calidad comparado con la media del mercado. La estupenda portada de Ricardo García Hernanz a color, plastificado mate, de grosor 350 gramos. Encuadernado en pegado y fresado. Incluye una veintena de nuevas imágenes de Manuel Fernández, co-autor de Haunted House, Francisco Quílez , que se ha encargado del bestiario y Jorge del Barrio . Este último ha hecho un gran trabajo maquetando el libro con fondos y estilos inspirados en el mundo del terror, desde el estilo de novela gótica del siglo XIX hasta la cartelería de películas de horror de los 70 y 80. En cuanto a los nuevos contenidos habrá dos ambientaciones y dos aventuras nuevas, por lo que pasamos a tener cinco de cada. Simplificamos y reformamos algunas reglas para un juego más ágil, añadimos reglas adicionales para la construcción de aventuras, centradas ya no sólo en las películas de puñalada de los ochenta, sino en los thrillers psicológicos de los noventa y en las revistas de horror lisérgico de los setenta, y aportamos dos nuevos enemigos a los que enfrentarse. TODO esto por un cómodo precio de 15,50 euros, con el que creemos haber logrado una buena relación calidad-precio. Esperamos que disfrutéis al máximo del juego y que la espera no se haga muy larga. ¡Nos vemos en unas semanas!

El cuarto Maestro. Una partida para Donjon

2011-09-02T13:42:00.006+02:00

Estas vacaciones he decidido provar un poco de Donjon, animado tras anunciar conBarba la liberación del pdf de su versión y la pronta publicación de la versión física.

Esta es la partida que preparé, para una sola jugadora, pero facil de adaptar a un grupo de personajes novatos. Como veis, en Donjon basta con un esquema de la aventura y luego esta se va creando sobrelas tiradas y la improvisación del árbitro. Si os sirve como punto de partida para meter jugadores nuevos en el juego, me alegraré.

Recordad que a día de hoy tenéis varias traducciones/adaptaciones de Donjon a vuestra disposición.

Donjon por Salgan al Sol, versión en pdf en español.

Donjon (Cataus) por Maqui Edicions, versión física en catalán.

Donjon por conBarba, versión en pdf y física en español.

EL CUARTO MAESTRO
Una aventura de Donjon para personajes de nivel 1.

Collado Bocaluna es una aldea situada en uno de los pocos pasos que permiten atravesar las Montañas del Puño a las caravanas comerciales. A gran altura, el paso quedará cerrado durante el cercano invierno. De hecho, la caravana en la que viajan los personajes se ha arriesgado mucho y durante la noche que pasaron acampados en Collado de Bocaluna cayó una importante nevada que les ha dejado allí atrapados sin mucho que hacer hasta que la primavera abra las nieves. La caravana queda arruinada y ellos sin trabajo. Es un duro golpe para su economía del que sólo se podrían recuperar marchándose, atravesando los territorios nevados, infestados encima de Duendes Diente.

A punto están de marcharse cuando Teño, un pastor de cabras local regresa para estabular a los animales y cuenta una interesante historia. La nevada ha provocado con su peso un derrumbe a pocos kilómetros, dejando al descubierto la entrada de una cueva. A la entrada de la misma Teño ha visto ciertos símbolos que la gente identifica y provocan susurros de pavor y que se pronuncie un nombre "Maestro Sombra".

Cuando los pjs preguntan, se les explica que Maestro Sombra era uno de los cuatro Enanos Demonio que gobernaron hace dos siglos con mano de hierro esta región. Los otros tres eran Maestro Acero, Maestro Sangre y Maestro Trueno y sus hogares, cuya localización todo el mundo conocía y evitaba, fueron asaltados por héroes hace tiempo. Sólo Maestro Sombra, que gobernaba desde una guarida oculta a sus huestes de muertos y asesinos, se salvó, aunque decidió desaparecer o quizá murió por la mano de uno de los suyos o puede que aún siga en su guarida, esperando.

Ese mismo día salen de Bocaluna emisarios para requerir la ayuda de héroes veteranos pero los pjs ven una oportunidad para ellos de encontrar fama y tesoro y deciden intentar su propio asalto a la guarida. En el mejor de los casos un grupo de héroes veteranos no podrá llegar a Bocaluna antes de un mes.

Collado Bocaluna
En esta aldea viven sólo humanos y algún Duende de Montaña. A pesar de su tamaño, el frecuente paso de caravanas de primavera a otoño lo convierten en un sitio acostumbrado a tratar con extraños.

Armas 1 (2 a distancia)
Armaduras 2
Provisiones 4
Hospitalidad 3
Sobreprecio 1

El Donjon del Maestro Sombra
Cavernas naturales remodeladas en su día para ser usadas como refugio.

Nivel 0: El camino por la nieve y las rocas para llegar a la entrada del Donjon. Sin encuentros, tiradas de habilidad.

Nivel 1: Primeras estancias de recepción y descanso. Advertencias que se disparan mágicamente. Poco tesoro, algo de información sobre el Maestro en frescos de las paredes. Poco tesoro. Trampas en la ruta principal, más segura la secundaria.

Nivel 2: El nivel más amplio de todos en metros cuadrados. Salas útiles: cocinas, dormitorios, guardia, agua corriente, salones. El tosoro es abundante pero disperso. Los encuentros son animles oportunistas que han entrado a través de una rotura en la pared que ha credo una entrada a este nivel. No hay trampas.

Nivel 3: Las salas son un laboratorio, una capila con altar a un dios impío, dormitorios de jefes de guardia y sacerdotes. Los encuentros son algún muerto viviente y Duendes Diente que han entrado por el nivel 2 y están haciendo su propia rapiña del Donjon. Muy violentos. El tesoro es grande y está concentrado en una o dos salas, guardadas por trampas.

Nivel 4: Criptas, celdas, sala de torturas, correinte de agua subterránea o pozo, residuos. Los encuentros son muertos vivientes y trampas alrededor de la cripta donde aguarda el Jefe Final. Hay algo de tesoro mágico disperso y un gran tesoro en la cripta del Jefe Final.

Tras el velo de la muerte

2011-08-10T16:53:00.003+02:00

Tras el Velo de la Muerte es la primera parte de una campaña de fantasía oscura multisistema (aunque trae en modo de apéndices las estadísticas para RyF, D&D 4ª y NSD20). La temática de la misma toca el tema de la religiosidad, la verdad tras las creencias y el nacimiento de las religiones con cierta madurez.

Su autor, Rubén Rivera Cisneros, la ha puesto en descarga gratuita a través de Mediafire en el siguiente link: http://www.mediafire.com/?twbgbxzawygvcld

Aunque hay cosas a mejorar como comento después, en general me ha gustado. Desde luego su punto fuerte es el tema elegido. No me parece que haya que tomar precauciones para gente sensible, como aconseja el autor pero es cierto que el enfoque es original y profundo y la historia y sobre todo el entorno de juego que se presentan son un perfecto punto de partida para campañas. Es una pena; cualquier intento de explicar más el argumento tiene un gran riesgo de spoilearlo.

La recomiendo para dirigir a esos roleros que nunca se atrevieron con D&D o con la fantasía medieval en general por considerarlos juegos de machacas. Y para los roleros machacas, es un giro de tuerca ideal porque picarán como benditos en sus propios prejuicios. Por no hablar del descomunal dungeon que espera ser desarrollado por un árbitro industrioso en las minas. Para variar, gusta encontrar un complejo de cuevas con motivos para ser explorado sin estar abandonado por la humana gente.

En resumen, veo un excelente argumento, una buena historia y una herramienta de desarrollo útil. el tipo de producto que de pertenecer a una linea de juego ayudaría a mantenerla viva. En este caso ayuda a mantener vivos los grupos de juego.

Hay cosas mejorables pero casi todas en el apartado de la forma, no en el del contenido. Una decoración recargada y un uso mareante de las comas son de las pocas perturbaciones en la fuerza para mi en esta aventura. Cuando yo la arbitre le cambiaré el nombre a la ciudad, es un poco "naive" para mi gusto. Me rayó un poco algún comportamiento un excesivo de la secta de las almas. Aunque trasladando el contexto me ayuda a entenderlos recordar el nacimiento (el real y el mitológico) de los primeros cristianos, quienes también fueron llamados "ateos" por la religión dominante al sentirse amenazada.

Maquetación en marcha

2011-07-31T00:18:00.001+02:00

Ya tenemos listos todos los nuevos dibujos, de los que os dejo una última muestra (nos reservamos otros para sorprenderos en el manual), y el texto ha sido entregado para maquetación. Ya empezamos a estar emocionados por cómo va a quedar y cuándo podremos tenerla en las manos.

Volcando Kult en Cthulhu Oscuro

2011-07-27T23:30:00.003+02:00

Kult es un juego que guarda muchas similitudes con La Llamada de Cthulhu; terror, universos propios, papel importante de la cordura, dimensiones alternativas, monstruos que superan en mucho a los personajes, desesperación... Por eso si te pasa como a mí y no te convence el sistema de juego de Kult pero sí su ambientación, recomiendo Cthulhu Oscuro como sistema de reglas adaptable a Kult. Leed Cthulhu Oscuro primero que son cinco minutos, para entender mejor esta entrada, pues hago referencias a reglas de dicho juego para explicar la adaptación.

Comenzamos por crear al personaje dándole un nombre. Luego anotaremos varias cosas bajo una columna a la que llamaremos "factores 2 dados", es decir, aquellos datos de tu personaje que te ayudarán a tirar dos dados de seis en lugar de uno al realizar acciones. Allí vamos a poner el arquetipo de personaje, la aptitud (de la lista que proporciona Kult) donde más destaca el personaje y entre 0 y 2 de las ventajas que se proporcionan en Kult. Cuando el arquetipo, la aptitud o una ventaja influyen en positivo en el resultado de una acción, el jugador tira 2d6 en lugar de 1d6, como se explica en las reglas de Cthulhu Oscuro.

Además se hará una columna de "dado de desequilibrio" bajo la cual pondremos los factores que nos permitirían añadir el dado de desequilibrio (llamado en Cthulhu Oscuro "dado de locura"). Es decir, no lo podremos añadir a la tirada cuando queramos, sino sólo cuando se aplique uno de estos factores. En concreto pondremos aquí entre 0 y 2 desventajas y un secreto inconfesable de entre los que aparecen en el manual de Kult.

La puntuación de inestabilidad (locura) es igual a 1 más un punto adicional por cada desventaja que tenga el personaje por encima de ventajas. Es decir, si tiene una ventaja y dos desventajas, empezará con inestabilidad 2.

Ejemplo: Divido una hoja de papel en tres partes: por un lado un espacio superior y luego dos columnas inferiores. En el espacio superior anoto el nombre: Manuel Claver. En la columna de la izquierda escribo "2 dados". Debajo anoto el arquetipo que elijo, Policía de paisano. De los atributos, elijo como principal del personaje la Agilidad y la anoto allí. Finalmente anoto allí la ventaja Sexto sentido. En la otra columna, a la que llamo "dado de desequilibrio", anoto el secreto inconfesable Legado y la desventaja Juramento de venganza. Como tengo menos número de ventajas que de desventajas, mi puntuación de desequilibrio se queda en 1.

Ejemplo: disparo sobre el hombre que mató a mi hermana gemela. Como soy policía, sé usar un arma y tiraré dos dados. Como sirve para cumplir mi Juramento de Venganza, puedo añadir si quiero mi dado de desequilibrio.

En Cthulhu Oscuro cualquier combate con criaturas sobrenaturales termina con la muerte del personaje, por lo que sólo pueden huir o esconderse o hacer algo que no les enfrente directamente a la criatura. Pero en Kult sí que se anima a desarrolar combates contra humanos (incluso contra criaturas, pero en eso vamos a seguir la norma de Cthulhu Oscuro).

En caso de querer combatir contra humanos, se realizarán tiradas de combate que siempre serán opuestas. Se describe lo que se desea hacer, ambos contendientes tiran los dados, se comparan ambos resultados, el árbitro decide lo que ocurre a cada contendiente en base al resultado de comparar las tiradas.

Y esta es mi propuesta. Yo empezaré a aplicarla lo antes posible para ver si funciona y si los jugadores se hacen a la idea de que enfrentarse a un monstruo sobrenatural significa la muerte. En cierta ocasión Manuel Fernández y Josué Ínsua organizaron un vivo de Kult de cinco días de duración en el que se usaba esta regla precisamente: si te encontrabas a solas con el Líctor morías sin más (si él quería atacarte, claro) y funcionó estupendamente para crear una tensión y paranoia constantes sin coartar la investigación. En fin, ya me diréis.

Boceto y encuesta

2011-07-17T00:24:00.003+02:00

¡Muy buenas!

Otro boceto de Francisco Quílez que quiero compartir, para que veáis la cara a una criatura nueva que no aparecía en la versión anterior de Haunted House.

La verdad es que la cosa avanza a buen ritmo, en este sentido estamos bastante satisfechos, ahora que hemos visto también una primera prueba de maquetación que estamos valorando.

Estaba yo en una comida de "roleros irredentos" cuando me han preguntado por los cambios en las reglas de Haunted House. Os remito al post que ya hice al respecto,
en el que se aclaran, creo, los cambios a realizar. Pero uno que no se comenta allí es que el manual pasará de tener las tres ambientaciones actuales (casas, castillos y trenes) a tener dos más para un total de cinco. Mira, mamá, sé sumar. ;)

Hay borradores para bastante más de dos ambientaciones pero queremos que las que acabemos editando en el manual básico (no, no nos caben todas) las elija el pueblo soberano o al menos los cuatro frikis que nos leáis. Para ello hemos habilitado una encuesta en la portada de la web de Proyecto Arcadia. Si acabamos teniendo pocos votos, nos plantearemos publicar lo que nos salga del, erm, dedo. Pero si hay suficientes, nos comprometemos a respetar lo que ahí se diga. Ea.

Wizardz and Warriorz

2011-07-15T10:09:00.009+02:00

Wizardz and Warriorz es un juego de rol de José "El Tirano" Muñoz, publicado en Fanzine Rolero y con el sello de haberse testeado en Arcano 13. Una aclaración previa sería conveniente, dado que cuando yo no conocía apenas el juego, cometí el error de calificarlo erroneamente como retroclon o retrohomenaje: Wizardz and Warriorz no creo que sea ninguna de estas dos cosas, ya que ni exporta ni adapta el sistema de un juego anterior ni homenajea una forma de jugar antañona.

Superado este punto, veamos lo que W&W sí es. Para empezar por lo básico, tenemos un pdf de 44 páginas con una maquetación sencilla pero muy clara. Las imágenes de Manu "Strawdog" encajan de maravilla pues reflejan ese toque de inocencia y sencillez del juego pero tienen calidad y sobre todo son entretenidas y suficientes en número para que el pdf no resulte yermo de leer. Si el autor encuentra tiempo, se agradecería una versión maquetada para imprimirse en A-4 apaisados doblados en libreto, al estilo de Cthulhu Oscuro o Sketchthulhu. Le vendría bien tener las tablas reunidas en dos páginas seguidas.

W&W es un juego de fantasía heroica y no está ambientado en ningún mundo concreto. De hecho, el mundo y las historias se crean partida a partida usando los resultados al azar obtenidos de una baraja normal francesa (de las de póker, cenutrios). Así, las zonas a visitar por los aventureros y las historias están acotadas por el sistema de creación de aventuras (no se mencionan ciudades, mares o montañas, por ejemplo) pero esto no es más que una herramienta y tan personalizable como se desee. Es rematadamente sencillo ampliar y modificar las tablas de referencia y obtener resultados de cartas distintos. Yo propondría en el futuro crear tablas nuevas opcionales, si acaso centrándolas en ambientaciones concretas o abriendo el árbol de decisión con tiradas dobles (un resultado para tres de picas y rey de picas; otro para as de tréboles y dos de tréboles...). Con lo que trae el juego basta para muchas partidas, de todas formas.

W&W cumple especialmente bien la función de "filler" para los ratos en que no sabes qué hacer o no tienes algo preparado. Es decir, un juego al que se puede acudir en convenciones, para presentarte como árbitro a un grupo nuevo o para introducir a novatos en el rol: un estupendo rompehielos romperutinas, en definitiva. Se hace cómodo para el novato porque requiere de pocos datos y reglas a las que atender y le obliga a improvisar condicionantes narrativos para la acciones ("¿Puedo atacar al Duende Pútrido con el florero", "¿Puedo llevar encima una muda de repuesto con la que descolgarme por el agujero?"), cosa en la que los novatos son especialmente hábiles. Con todo, igual que lo recomiendo para jugadores novatos, no lo recomiendo para árbitros igual de bisoños.

La creación de personajes es el apartado que más frustración puede crear al novato. Sin mirarse en perspectiva, el juego parece contener una única clase de personaje, el aventurero. En todo caso, atendiendo al sistema de reglas, se podría dividir en magos y guerreros. Si eres un amante de los juegos narrativos, esto debería bastarte, pues las opciones de creación, sumadas a una buena descripción e interpretación del personaje son suficientes para lograr las diferencias que buscas. Es la aplicación en el juego de estas lo que el jugador deberá defender. Pero vayamos más allá. Imagina que por claridad o porque realmente os gusta, necesitas clases de personaje. A bote pronto se me ocurren cuatro tipos bien diferenciados: guerero (combate d8, magia d4, una dote), pícaro (combate d6, magia d4, 2 dotes), hechicero (combate d4, magia d6, dos dotes, 1 palabra mágica) y mago (combate d4, magia d8, 1 dote, dos palabras mágicas). Pero las variaciones son muchas más, aunque no tantas que no se pueda hacer una lista y adjudicar profesiones.

Esto, sin embargo, sería capar el espíritu del juego: ¿alguien piensa en las habilidades concretas de los personajes de Lady Halcón, por ejemplo? No, mientras vemos la película tenemos claro que hay un guerrero capaz de partirte el alma que no nos extrañaría que trepase muy bien; un ladronzuelo que no nos extrañaría que de repente supiese cantar o guardase un pequeño objeto mágico; una dama de inteligente encanto que no nos extrañaría tuviese vastos conocimientos o que de repente lanzase un hechizo. Y para ello, no necesitamos una compleja relación escrita de sus habilidades para justificarles, ¿verdad? Nos basta con la descripción general y el desarrollo de la historia para meternos en el ambiente. Ese terreno, el de las esencias inocentes, el de "Ey, ¿echamos una partida a lo Lady Halcón?" (o Crónicas de Narnia, La Princesa Prometida, Willow, Excalibur, Cristal Oscuro, La Brújula Dorada, Conan el Bárbaro, etc) es en el que me veo usando este juego.

Tienes cinco segundos para identificar al listo, al hábil y al fuerte.

El sistema de resolución de acciones consiste en una tirada de un dado para superar la dificultad de la adversidad o enemigo a batir. En el caso del combate, cada éxito reduce la dificultad de la criatura en un punto, haciendo la siguiente tirada progresivamente más fácil hasta dejarla en cero, momento en el cual se ha vencido. Obviamente, la criatura puede luchar contra nosotros de similar manera. Todo muy sencillo. Así, la distinción mecánica entre combate y tarea es muy pequeña. De nuevo, un apoyo para la improvisación: vencer a un dragón puede requerir tanto golpes de espada y conjuros como provocar derrumbamientos, engañar al monstruo, encontrar un objeto que lo duerma, etc. El protagonista es el plan y la acción que se realiza, no la mecánica.

La misma ventaja del sistema en este punto es una posible flaqueza si nos encontramos con jugadores vagos, con pocas ganas de describir, de improvisar y de dejarse llevar por la historia con ojos inocentes. W&W se podría convertir en un simple ejercicio de tiradas sucesivas. Me diréis: como cualquier otro juego. Sí, pero el riesgo, por la abstracción que obliga a hacer W&W es mayor, porque si no se hace esta, todo irá de superar tiradas para obtener cartas de adversidad (es decir, px). Tener o crear complicidad entre narrador y resto de jugadores será importante.

Esta circunstancia puede superarse si leemos con atención el apartado dedicado al narrador, amén de los numerosos ejemplos en la descripción de las reglas, que explican cómo sacarle el jugo a W&W, cómo crear amenazas e historias atrayentes y cómo usar las reglas en beneficio de la narración. Imprescindible para mí la sección "Dándole sentido al combate".

La creación de las aventuras se realiza improvisando sobre las cartas obtenidas por el árbitro, a la manera de los sistemas de creación de partidas de HH o, llendo más atrás en el tiempo, las cartas que acompañaban a Analaya, las que se editaron por temáticas antaño para Ars Magica, y juegos de mesa como Sí, Señor Oscuro o Take your Daughter to the Slaughter. Los resultados de la tirada de cartas permiten al árbitro combinar lugares, temáticas, adversidades y enemigos a superar, teniendo así los componentes esenciales de cualquier historia: dónde, qué y un obstáculo a superar por el quién.

A W&W no lo considero un producto finalizado (aunque sí completo y jugable, no se me entienda mal). El desarrollo de nuevas tablas de resultados de cartas con escenarios de campaña, el uso de otras barajas (tarot, de creación propia, de otros juegos como el Magic), la introducción de nuevas dotes y la ampliación de los consejos de creación y dirección son el siguiente paso lógico que sin duda los fans darán y que animo a Jose a dar también porque veo W&W con un potencial generoso de crecimiento. Item más, es perfectamente posible separar el sistema de creación de aventuras del propio sistema de juego y usar el primero con otros juegos de fantasía medieval, trasladando los niveles de dificultad de encuentro de W&W a las estadísticas de cada juego.

Nuevo boceto: científico loco.

2011-07-12T16:37:00.004+02:00

Francho nos ha hecho llegar un boceto del siguiente enemigo para Haunted House en el que está trabajando. Nos ha gustado tanto que os lo subo para que sigáis abriendo el apetito.

"¡¡Bwahahahahaha!! ¡Lo conseguí! ¡Y me llamaban loco esos idiotas de la Universidad de Swaltzchichenbürgen!"

Cascabel al gato, datos y conclusiones (IV)

2011-07-11T15:55:00.004+02:00

Con los datos que aporto hoy, termino de plasmar los datos que nacen de los cuestionarios para no jugadores de rol, que como ya comenté eran los más abundantes. Tengo que reflexionar sobre qué hacer con los de jugadores recién llegados, pero material sobre el que trabajar ya tenemos. Veamos los últimos datos:

PREGUNTA: Con respecto a deportes o a juegos de competición como el ajedrez, el fútbol o las cartas, ¿qué prefieres hacer?
En esta pregunta preveíamos una clara victoria de la opción "Ser jugador", pero no tan apabullante: el 95,48% de los entrevistados escogieron sólo esta opción o esta junto con otras. Frente a esto, la opción "Ser espectador" requiere poco más que consideración (12,32%) y apenas es necesario tener en cuenta la opción "Ser árbitro" (3,08%).

PREGUNTA: ¿Dónde sueles pasar tu tiempo de ocio? La opción más votada es la que hace referencia a locales de hostelería, donde pasan parte de su tiempo un 86,24% de la muestra. Le siguen igualados en el 69% el hogar (sea propio o de amigos) y la calle. Un buen porcentaje se lo llevan los cines (41,58%) y los centros comerciales (38,5%). El último espacio a tener en cuenta serían los centros públicos como centros juveniles, ayuntamientos, polideportivos, etc, que se llevan un 15,4%. Las opciones residuales son las tiendas especializadas y las academias artísticas o gimnasios, ambas por debajo del 2%.

PREGUNTA: El último juego o deporte que hayas practicado, ¿cómo lo conociste?
Son muchas las respuestas erróneas o incompletas recibidas en este apartado, por lo que sus datos han de tomarse con precaución en el mejor de los casos o incluso podrían ignorarse. De hecho, los resultados tienen una muy alta dispersión: un 26,18% para los amigos como fuente de aprendizaje del último juego o deporte, un 15,4% para el colegio, un 13,86% para la familia, un 12,32% para los conocidos (entendidos por tales quienes, no siendo necesariamente amigos, encontramos por cuestiones circunstanciales, como peñas, trabajo, etc.), un 10,78% lo conocen desde la infancia (por lo que hipotéticamente hincharía los datos de colegio y familia), un 7,7% a través de internet, un 6,16% a través de la televisión y un 1,54% para la universidad.

ANÁLISIS
¿No os da la sensación de que los no roleros tienen un porcentaje de árbitros muy inferior al de los roleros. ¿Somos más pasivos, más reflexivos? Yo estimaría el porcentaje de roleros que arbitra rol con regularidad, yo diría que estamos en un 20-25% aproximadamente. En cualquier caso, el material a crear parece que debería ser muy dinámico y no dejar a nadie sin interactuar. O bien no debe haber árbitro o bien este debe tener un papel de mucha implicación, con pocos momentos para observar a los jugadores discutiendo. O bien, debe ser un papel que rote con facilidad.

Los siguientes datos nos dicen que nos apostemos en los bares y en los centros comerciales (donde suelen estar los cines mayoritariamente) y distribuyamos allí. Los locales públicos parecen no ser el mejor sitio pero es donde solemos ir: es lógico, parecen más accesibles. Los parques y plazas también pueden ser un sitio más incómodo pero donde encontraremos gente. De nuevo el entorno nos pide juegos rápidos, dinámicos, divertidos, de poca chicha reglística. Y el material, a la vez ligero para poder llevarse, pero resistente. Las casas son importantes, pero ahí habría que tirar de maiing o buzoneo. ¿Y por qué no?

De la última pregunta desconfío, pero sacaría la idea de que cuanto antes se enganche a una afición a alguien, más éxito tendremos. Acudir a población cautiva en las escuelas creando materiales que puedan servir como apoyo al estudio (yo me saqué dos asignaturas con el Aquelarre, palabra) o actividad extraescolar, que es lo más mencionado.

Bien, aquí estamos. ¿Cuál es el siguiente paso? Voy a lanzarme ya a la definición del material a crear, sin esperar a tener más datos de roleros recientes, que iré recopilando en cualquier caso este verano, que es cuando más voy a tener a mano, de cara a otro material distinto. Además, cruzaré estos datos con materiales roleros que existan actualmente para crear un listado de recomendaciones para presentarle esta afición a no roleros.

Espero poder contar con ayuda; cualquiera es bienvenida, pero yo mismo buscaré algunos "sabios" que revisen lo que haga a partir de ahora y me digan lo que opinan.

¡Salud!

Premisas literarias (IV): Lo verdadero es un momento de lo falso y Adiós princesa.

2011-07-10T23:28:00.002+02:00

No suelo tener rachas de lectura por autores, sino por temáticas; temporadas leyendo sólo rol, otras sólo terror y otras sólo ciencia. Ahora estoy teniendo una racha muy larga de novela negra o similares (digo esto porque la primera que comento no es tal pero contiene elementos de ese género). Los dos libros siguientes y que he leído más recientemente podrían convertirse en partidas de rol con menos trabajo que otras y corren menos riesgo de ser "spoileadas" por alguien que hubiera leído el libro, por ser lo bastante abiertas para que dos árbitros no las desarrollen igual al convertirlas en partidas.

LO VERDADERO ES UN MOMENTO DE LO FALSO - Lucía Etxebarría
Vale. Supongamos que ya tengo amigos de sobra que me dicen lo que opinan de que lea a Lucía Etxebarría, ¿OK? Que os conozco. Si alguien quiere una reseña del libro, esta me parece la más acertada.

Coñas aparte, Lo verdadero es un momento de lo falso nos sirve a los árbitros roleros de enorme ayuda de juego, tan grande que sobre ella se puede montar la partida entera. La historia central es la muerte en extrañas circunstancias del cantante de un grupo de pop-rock en plena sobredosis de fama. ¿Se ha suicidado? ¿Por qué? ¿Lo han suicidado? ¿Quién? El libro se dedica a explicar el pasado, sobre todo el reciente, del cantante a través de los testimonios y los puntos de vista de sus más allegados y entre verdades y mentiras tenemos que ir imaginando qué es lo que realmente ha ocurrido.

Así pues, tenemos testimonios directos falibles, tenemos narración de sucesos exactos (salvo que la escritora también mienta). Con eso ya se podría construir la partida. Pero es que tenemos también myspace y video musical del grupo, facebook, noticias. Sí, todo para promo del libro y la autora, pero ¿no ambientan lo suyo como ayudas de juego? El componente digital lo hace ideal para partidas por foro, pero con tener un ordenador a mano, para las de mesa.

Según por dónde elija el árbitro hacer girar la trama, la partida puede centrarse en los interrogatorios, puede ser una inmersión en el ambiente nocturno de Madrid, una trama de evasión de capitales o una historia de violencia y narcotraficantes.

ADIÓS PRINCESA - Juan Madrid
Esta novela tiene ya unos años, pero acaba de reeditarse en la colección que está sacando Público dedicada a la novela negra. La historia de Adiós princesa tiene como motivo el asesinato de una presentadora de telediario que sirve de excusa para tratar otros temas: la corrupción de la policía, el mundo del boxeo y el poquer amateur, los bares de mala reputación, la relación entre empresas de seguridad y los mercenarios, la reconversión de los políticos del antiguo régimen a empresarios y los rancios pactos que atan a instituciones como la Iglesia o la Casa Real.

La utilidad práctica rolera está en su principal punto débil: el flojo cierre de la historia, demasiado repentino y rozando el absurdo, que yo sin más borraría para crear el propio. Cosa harto fácil, porque aunque se nos dan los motivos y medios para el crimen, los cabos sueltos que el autor deja adrede son muchos, pudiendo dar para una campaña ambientada por entero en Cunia o ser trasladada a Los Ángeles, cambiando a la realeza por intocables de Hollywood y a los fascistas por miembros del Tea Party.

El inicio de la campaña podría ser la resolución del caso de la periodista muerta, que no debería ser complicado lograr en un par de sesiones y continuar con el acoso a los personajes de la empresa de seguridad, un buen asalto a la casa donde se celebran los combates de boxeo, seguir la pista de cierto asesino a sueldo y visitar a cierto abogado de éxito en su apartamento para pedir algunas explicaciones. Leedlo y entenderéis estas sugerencias. La misma lectura de la novela os llevará a sugerir un grupo de pjs pregenerados: el expolicía, la esposa del principal sospechoso, el camarero de una timba ilegal, un joven informático cachas y bobalicón.

Tíbet, el juego de rol

2011-07-09T23:52:00.004+02:00

Tíbet es un juego de rol de Varja Enterprises, editado en catalán y castellano por Maqui Edicions, que se puede conseguir en papel y en pdf en la tienda virtual de Maqui. Aunque ya ha salido hace tiempo y ya han salido varias reseñas, acabo de adquirirlo, así que ahí vamos.

EL LIBRO
El manual son 222 páginas maquetadas con sencillez pero sin caer en la simpleza. Una combinación de numerosas fotografías y dibujos consiguen enmarcar correctamente el texto.Aquí es donde tengo que hacer la queja más importante del libro: la revisión de texto. Un libro que ha sido traducido del inglés al catalán y luego de ahí al castellano es susceptible de llevar más erratas de lo habitual, pero no tantas. Entre palabras mal escritas, expresiones que suenan poco naturales y hasta un párrafo pequeño aún en catalán, casi no hay página que se libre. Casi no le quita valor como manual de juego, pues no hay nada que no se entienda, que se pierda con este problema y nos seguirá siendo igual de útil. Pero en fin, que es demasiado evidente. A partir de aquí, la cosa mejora mucho.

La organización del contenido es una de las cosas que más me gustan, porque cada capítulo y subcapítulo comienza con un párrafo llamado "En resumen" que precisamente hace eso, condensar lo que a continuación se explica, de tal manera que nos sirve tanto de referencia rápida de consulta como para explicar por encima a los jugadores una parte de la ambientación sin tener que leer todo el texto. Así, por ejemplo, si por un camino se encuentran con "un túnica blanca" y algún jugador pregunta "¿Y eso qué era?" puedes acudir al resumen.

LA AMBIENTACIÓN
Esto es esencial en un libro como Tíbet; el juego se ambienta en ese pais en el año 1959, en pleno choque de culturas por la reciente invasión China, un tema del que aparte de las cuatro cosas básicas que cuenta Richard Gere y la canción de Mecano, se sabe poco. El trabajo de los autores en este sentido es excelente. La mitad del manual está dedicada a la ambientación pura y dura, una ayuda indispensable. pero es que además las reglas están imbricadas de más y más Tíbet, de tal manera que cada norma va acompañada de su explicación ambiental.

Respecto del momento histórico, los creadores toman partido por el lado tibetano, y aunque no de forma exagerada, está claro que considerar que es positivo para el karma retrasar el avance de la invasión china o ayudar a escapar a refugiados a la India o tener que aclarar que es posible jugar con "chinos buenos", no deja lugar a dudas. Por mi lado ninguna queja pero oye, quien avisa no es traidor.

Como ya comenté en su día, la versión monástica de Tibet, con la que se puede jugar sólo con monjes, fue liberada para su distribución gratuita. Pero no son monjes todos los personajes que se pueden elegir: hay 25 profesiones distintas, con abundancia de místicos de todo tipo y variados poderes. Sí, Tibet el juego de rol opta por usar una fecha y lugar reales pero dando vida a las leyendas nacionales sobre criaturas, dioses y hechicerías varias.

EL SISTEMA
El sistema de juego no es complicado: 1d20 + la característica adecuada para lograr alcanzar una dificultad. Existen habilidades, sí, pero sólo para aquellas cosas que sólo se pueden realizar con entrenamiento; para todo aquello común a todos los tibetanos, se tira sólo la característica. Las habilidades proporcionan un bonificador positivo a la tirada, pero la característica sigue siendo el factor más determinante. El sistema en sí es clásico, cómodo y ágil, aunque le veo dos pegas. Por un lado, la magia es muy variada y mientras que a cada jugador le basta con conocer la de su personaje, el árbitro habrá de manejar todas. La segunda pega es que no me acaban de entusiasmar los sistemas con resultados de dados muy altos, no le veo la necesidad.

Particular mención merecen las reglas de Karma, conectadas con la fiosofía tibetana: ganas o pierdes puntos de karma, bastante útiles, en base a las consecuencias de tus acciones y no a su intención.

AYUDAS AL ÁRBITRO
El juego incluye dos aventuras iniciales, aparte de todo un capítulo de guía para el árbitro sobre tipos de aventuras que se pueden jugar en Tibet, mostrando el amplísimo espectro de estilos de aventura para los que da. La primera aventura, Sesión de Fuerza, no me parece la ideal para iniciarse, pues es muy abierta, un sandbox en toda regla con demasiadas opciones que tener en la cabeza a la vez. Eso sí, es muy breve y el argumento, sencillo. La segunda, el valle silencioso, más sencilla de argumento, más larga y más fácil de entender para quienes jueguen por primera vez, me parece ideal como introducción.

El manual concluye con resúmenes de tablas, eventos históricos y glosario de términos; de nuevo, un libro que sobre todo han buscado que sea útil.

EN RESUMEN
Teniendo en cuenta que debe ser de los pocos o incluso el primero y único, salvo que me descubráis otro, de los juegos de rol con esta temática, era necesario un material de nivel entre medio y alto; Tíbet el juego de rol, sin grandes alardes en la edición pero con un sistema suficientemente eficaz y un interés por el mundo de juego y la utilidad muy notables, lo logra.

Haunted House 3.0, nuevos dibujos.

2011-07-07T22:04:00.003+02:00

Como ya sabéis, el manual de Haunted House hasta la fecha ha contado con portada de Ricardo García Hernanz y dibujos interiores de Manuel Fernández. Para esta nueva edición hemos decidido sumar a un dibujante más, en concreto para ilustrar el bestiario, que además se ampliará un poco. Obviamente, hemos querido apostar sobre seguro y vamos a trabajar con Francisco Quílez, el que ya hiciera la portada de "Los Zapatos del Muerto". Francho ya se ha puesto a ello y ha entregado algunas imágenes, de entre las cuales os traemos hoy este "psicópata". Como veréis, la idea es que, con su propio estilo, siga la línea de imágenes limpias de líneas claras que ya tenían las imágenes de Manuel. ¡Espero que os guste!

Enmienda

2011-07-01T15:40:00.004+02:00

Los que seguís esto hace tiempo recordaréis cuando me cogí un buen cabreo a cuenta de estos señores que defienden los derechos de autor (ja-jo-ju) y que tanto se han empeñado en retrasar la evolución del mercado digital. Entonces decidí que se acababa hablar de todo aquel cuyas licencias se mantuviesen cerradas como un viejo baul oxidado y centré todo el contenido de este blog en ellas, aunque eso tuviera un impacto cercano a cero en ellas. Era mi granito de arena. Bueno, pues como a mi entender las cosas han cambiado, creo que yo también debo cambiar; la mitomanía no es lo mío, menos aún la de mis propias decisiones.

¿Qué cambios son esos? Principalmente, la aparición de muchas propuestas roleras (nuevas y veteranas) que han empezado a apostar por licencias libres y por el mercado digital y la libre distribución. De hecho, el mercado rolero se ha adaptado más rápido que el "normal" a los nuevos tiempos. Esto incluye a quienes combinan varios tipos de licencias, incluyendo las cerradas, que no me gustan pero creo que la misma combinación es un esfuerzo a resaltar. En definitiva, creo que el mercado se mueve y creo que a día de hoy hago más bien señalando los pequeños cambios positivos que censurándome para todo aquel material que no encaje perfectamente en una definición que ya no es tan urgente.

También, hay propuestas, tendencias interesantes que se pueden rescatar de materiales con licencias cerradas por ser beneficiosas para el rol en general, que se pueden señalar como positivas aunque siga advirtiendo a la vez las mejoras que podrían hacer en el campo de las licencias y siga dando prioridad a quienes hacen ese esfuerzo.

Quizá este haya sido un disclaimer un poco innecesario, pero dado que mi próxima reseña será de un material cerrado, aunque de una editorial que fomenta también el material abierto, me parecía importante señalarlo.

Carne

2011-06-30T16:17:00.004+02:00

Carne (mencionado en alguna parte por mí como Carne picada) va a ser el segundo módulo de Haunted House de lo que yo llamo mi "serie negra", que comenzó con Un asunto polémico. La idea es ir sacando módulos de este tipo, para un par de sesiones de juego, en pdf y cada cierto tiempo, que espero sea cada pocos meses. El texto ya está en primer borrador y usaré como maqueta básica la de Un asunto polémico, para que os hagáis una idea del formato.

Esta vez será una historia de survival horror con detalles de humor negro, ambientada en el interior rural de la mitad norte de España, pudiendo decidir el anfitrión el lugar concreto.

Sendas del Cazador

2011-06-30T10:48:00.007+02:00

Con este título saca Carlos Plaza a la venta hace ya un par de meses un compendio de siete aventuras para su juego de rol Shadow Hunters, en formato pdf. Shadow Hunters es un juego de rol de terror con alto componente sobrenatural (también en los personajes) con un eficaz y sencillo sistema sin dados. Para quien no le haya echado ni un vistazo y necesite referentes externos, viene a ser como si los habitantes de WoD se trasladasen al mundo de Witchcraft para vivir aventuras de corte lovecraftniano pero con una ambientación heterogénea y un estilo dinámico, inspirado en el cómic y las teleseries. La Címoc escrita por Gaiman y editada por Joss Whedon.

LA IDEA
Como idea de producto, Sendas del cazador me parece un clásico que nunca se agota y que es uno de los imprescindibles para mantener una línea rolera en movimiento, empeño en el que Carlos creo que está haciendo esfuerzos importantes, tanto personales comode inversión en profesionalización del material, teniendo en cuenta que como casi todo indie, están él y su circunstancia (a.k.a. colaboradores puntuales).

Al grano: se trata de una serie de aventuras cortas de gradual dificultad, algunas de ellas enlazadas y otras enlazables argumentalmente. Cumple además ciertos requisitos de utilidad práctica para un árbitro. ¿Qué entiendo por utilidad? Recursos: abundancia de fichas de pnjs, pjs pregenerados, mapas, ayudas de juego, nuevos artefactos y sectas, villano recurrente, temática variada...

EL PRODUCTO
Pues tenemos por tres eurillos un pdf de 105 páginas apaisadas, bien maquetado y decorado; hasta recargado o barroco para mi gusto pero dentro del estilo SH. En cualquier caso, bastante profesional, con la particularidad de correr rápido en el lector de pdf pese a su decoración.

En cuanto a las ilustraciones, Carlos a seleccionado varias autoras y ha tenido el buen criterio de adjudicarle a cada una aventuras completas, evitando mezclar estilos muy distintos. La calidad del trabajo aquí me parece en general adecuada, aunque algo más irregular que el diseño de páginas, con imágenes que me gustan mucho y otras que no tanto, pero como no soy un experto os dejo a lo largo en esta entrada ejemplos de las autoras que me han gustado más. Juzguen ustedes.

LAS AVENTURAS
Se trata de historias en general breves, centradas bastante en la caza de criaturas o sectarios. "Posesión diabólica" es una buena aventura de introducción al juego, sencilla de resolver y con dos rivales muy diferentes. "Pirámide" no es de mis favoritas por su estructura lineal, a pesar de contener un homenaje (creo) que me encanta. "Los niños de la cripta" es un argumento clásico (secuestro-investigación-enfrentamiento) pero eficaz. "Autismo" es bastante más original e inquietante, centrada en el horror que producirán sus villanos, mi favorita de la serie. "Elixir" es la segunda parte de "Pirámide" y es una entretenida historia breve de persecución. "Apóstatas" es una historia de sectas, de nuevo un clásica pero que contiene el conjunto de pnjs más interesantes de la serie y sobre los que yo haría girar más la acción. "La casa Withdrow" cierra el recopilatorio con una historia de casa encantada que me recuerda a The Seventh Guest por incluir trampas mágicas y acertijos.

El tipo de aventuras las hacen ideales para ser las siete primeras de cualquier grupo de juego o para usarse en jornadas. El principal fallo que encuentro es que están a medio camino entre la aventura completa y la idea para aventura, entre el borrador y el texto definitivo. El autor deja varias cosas sin definir, en especial en el comienzo y el final de las historias, lo que en manos de un árbitro poco experimentado puede generar fenómenos de "deus ex machina". La combinación de aspectos indefinidos con ayudas al DJ abundantes en cambio puede ser muy positivo a poco que se haga un poco de trabajo de adaptación del módulo al grupo de juego para tener definidas esas cosas que luego te cueste improvisar. Si fuese novato empezaría por arbitrar "Posesión diabólica" o "Los niños de la cripta". En mi caso, que quiero introducir al rol sin dados a algún jugador veterano empezaré por "Autismo" o "La casa Withdrow".

CdB

2011-06-26T13:05:00.008+02:00

Abreviatura que ha pasado a ser su nombre oficial toda vez que "Cacería de Bichos" se le ha quedado pequeño, ya que lo que parecía un juego de rol de marines matando criaturas extraterrestres, aunque lo puede seguir siendo, ha pasado a ser un juego completo de ciencia ficción, un casi-genérico.

Digo casi porque sí que proporciona una ambientación y digo casi porque esta es tan flexible como uno quiera hacerla. Es decir, que Zonk nos ha traído un genérico de ciencia ficción que recuerda a algunos clásicos de los ochenta pero actualizados al ofrecer un sistema más abierto, así como un poco menos de "opera" y un poco más de "punk".

El juego consta de dos manuales para dividir de forma práctica lo que habría sido un manual enorme. Veámolos un poco más de cerca.

MANUAL DEL CAZADOR
O manual del jugador, comienza por hacernos crear los personajes en base al nivel de poder elegido para el juego. La selección de atributos es clásica, sin complicarse. Los atributos secundarios ya nos dejan claro que este juego nació orientado al combate. La lista de cuarenta habilidades se me hace un poco rara pues veo algunas más generales que otras, pero esto es normal en FUDGE que busca más la jugabilidad que el realismo.

Una extensa lista de dones y limitaciones nos permiten personalizar mucho más el personaje. Oh, ¿no llevas bien tanta variedad? Nada más terminar el capítulo se proporcionan plantillas que facilitará la creación de personajes mediante estereotipos raciales y profesionales.

De ahí pasamos al sistema de reglas, que opta por una solución en mi opinión sólida pero arriesgada, una base de reglas generales acompañadas de opciones o bien alternativas o bien adicionales. El riesgo está en que el sistema se puede entender como demasiado "hard" y echar para atrás a algunos. Para evitarlo, al grupo le debería bastar con hablarlo previamente y aplicar sólo las opciones que deseen.

El capítulo de combate es el que más abunda en reglas. Se organiza en capas de sucesiva complejidad, desde lo detallado a lo muy detallado y aun así, cinematográfico. De hecho, las reglas opcionales está orientadas a hacerlo más realista.

El capítulo de equipo comienza con una reflexión sobre los géneros literarios en la ciencia ficción. ¿Por qué una reflexión así no está en otro apartado? Creo que porque uno de los factores que mejor describen el nivel tecnológico de una ambientación es precisamente el tipo de cosas que la tecnología ha logrado hacer. En este sentido lo considero un acierto. Se incluye todo lo referente a tecnologías de la información y las reglas para su uso, navegación en el hiperespacio y hacking.

El manual termina con un breve capítulo de experiencia que combina los puntos de superación con el entrenamiento y el estudio.

MANUAL DEL DIRECTOR DE JUEGO
Si el manual del cazador está orientado a proporcionar las reglas necesarias para jugar, el manual del Dj se centra en cómo aplicar estas reglas y en proporcionar otras para crear campañas de juego. Lo que más me ha gustado de este manual es que está enfocado a no ser una repetición "avanzada" de las reglas. Es más, si no te va la ciencia ficción más pesada, podrías dirigir CdB sólo con el manual del jugador; en este manual encontrarás sólo herramientas para la creación y mejora de campañas, eso sí, potentes. A mí me parece un ejercicio de honestidad.

Comienza directamente por los consejos de dirección, haciendo reflexiones generales pero variadas sobre la temática de las aventuras, sobre el uso de los niveles de poder en el juego y también unos pocos consejos básicos para arbitrar, crear ambientaciones, campañas y aventuras y nuevos mecanismos adicionales de juego (terror, por ejemplo).

El siguiente capítulo es el bestiario, que combina un sistema de creación de enemigos centrado en su ecología (apartado que más que beber se embriaga en las fuentes de Traveller) y un listado de ejemplos de criaturas, algunas de ellas homenajes directos a los Aliens de Acheron, los Predator o los Varg.

El capítulo de ambientación incluye otro de los sistemas del clásico de Mark W. Miller, el de creación de planetas y sistemas solares, aunque mejora al de su antecesor en aportar sujerencias para explicar, por ejemplo, no sólo cuántas personas lo habitan sino cómo eso se refleja en el juego, cosa que en Traveller se dejaba más al trabajo del árbitro.

Este capítulo se completa con dos secciones dedicadas a mostrar sendas ambientaciones de ejemplo completas: "Futuro cercano" y "La primera colonización". Se continúan una a la otra cronológicamente y nos muestran una propuesta de estructura básica para desarrollar ambientaciones.

El siguiente capítulo está dedicado a la creación y uso de poderes psíquicos del juego, a los que Zonk debe dar la importancia de poder desestabilizar un juego entero, dado que les ha dedicado un capítulo entero en lugar de cerrarlo a unas pocas opciones que podría haber dado en el libro anterior.

El último capítulo se dedica a la creación de astronaves y vehículos y al combate entre ellos.

OTRAS COSAS
Respecto del texto, diría que aunque ha mejorado bastante desde Ecos del Espacioscuro, el estilo de Zonk escribiendo me sigue pareciendo algo parco, un poco "duro". Eso hace el manual más práctico que divertido de leer. Por otro lado, las ilustraciones tienen una calidad aceptable, aunque con algunas bastante mejores que otras, pero, y eso creo que es un acierto, se ha controlado el estilo de manera que se ha minimizado esa sensación y se ha aportado coherencia general.

En fin, creo que se nota que me gusta el juego, incluyendo el precio, tanto de la versión física como la futura en pdf. Un buen trabajo para una editorial de su tamaño y recursos que logra así seguir manteniendo la línea de trabajos basados en FUDGE en España abierta.

Actualizando

2011-06-24T10:10:00.005+02:00

Y tras este mes casi de secano, cuando por fin recupero un poco de vida y puedo ponerme a bloggear, ¿qué viene ahora?

Acabo de mandarles un primer cuestionario de preguntas a los creadores de Eclipse Phase que se han ofrecido amablemente a ser interrogados sobre el juego.

En breve la segunda versión de Shadow House (pocos cambios, hemos corregido erratas y la maquetación ha mejorado creo que sustancialmente) estará disponible para descarga.

En cuanto al análisis de materiales roleros, tengo en mente hacerlo con "CdB", "Sendas del Cazador", "Tibet" y "Wizardz & Warriorz". A ver si me da tiempo a todo...

Finalmente, me ronda la cabeza un artículo sobre la recientemente recuperada tendencia a las "series" de juegos y aventuras y su efecto en la ya evidente recuperación del panorama rolero, así como una reflexión sobre por qué no bajar la guardia.

Cascabel al gato, datos y conclusiones (III)

2011-06-20T12:59:00.004+02:00

Sigo sacando datos poco a poco, demasiado lento para mi gusto, pero ya sabéis, sin pausa, sin que esto se vaya a quedar tirado. Insisto en que podéis sugerirme maś cruces que os parezcan de interés de cara a que el proyecto sea lo más útil posible a más gente. Habiendo entregado un par de proyectos gordos y entrando en julio, debería poder terminar con estos análisis antes de agosto. Ya cruzo yo los dedos.

PREGUNTA: ¿Qué parte de las películas que ves es la que más te gusta?
El objetivo de esta pregunta es evaluar qué parte de las historias que otros cuentan y que (en mi opinión) más se pueden comparar con una partida de rol a la hora de explicar qué es esta afición a un novato, prefieren los no roleros. Se podían dar varias respuestas. El resultado se decanta con un avasallador 57,72% de la muestra prefiriendo las escenas de intriga y búsqueda de pistas. Le siguen las escenas de tensión y miedo con un 39% y las escenas de acción (sin que haya necesariamente combate) con un 30,8%. Detrás, el combate y las discusiones entre personajes rondan el 20% y los efectos especiales se quedan un 12,32%

CRUCES DE DATOS
Antes de pasar a las tres últimas preguntas, he querido empezar a cruzar algunos datos.

- Viendo en los resultados a la pregunta sobre las ventajas de los MMORPGs, he querido evaluar el poder de la facilitación social, encontrándome que un 76% de quienes ven como una ventaja que haya más jugadores ven también la ventaja de que no sea necesario jugar en persona. La cuestión que no queda clara es si el obstáculo salvado es la distancia o la timidez...

- Si escogemos las dos principales aficiones, hacer deporte y los juegos de mesa/cartas y los cruzamos con otras aficiones, encontramos que los deportistas tienen como actividad secundaria sobre todo los juegos de mesa y cartas (48,65% de los deportistas), las videoconsolas (43,24%), el ordenador (29,73%) y los librojuegos (21,62%). Mientras, los aficionados a juegos de mesa y cartas prefieren como hemos visto el deporte (48,65%), el ordenador (43,24%), la videoconsola (27,03%) y los librojuegos (18,92%). Es decir, no parece haber dos bloques bien diferenciados entre deportistas y jugadores de juegos de mesa y cartas y la única iferencia entre ellos es que los primeros prefieren claramente antes la videoconsola que el ordenador y los segundos a la inversa.

- Finalmente, hemos querido comprobar si ordenador y videoconsola se asociaban entre sí, encontrando con que el casi el 60% de los jugadores de ordenador no elijen videoconsolas y un poco más del 60% de los jugadores de videoconsola no elijen el ordenador como afición.

ANÁLISIS
Si un forma adecuada de crear un juego de rol para quienes no han jugado nunca es que se inspire en las películas o escenas que más les gustes, deberíamos crear un material que prime la búsqueda de pistas, la averiguación, la recolección de datos. Habría que añadirle miedo y persecuciones y personajes con un carácter fuerte. Imaginad un cruce entre Kuranto y Carne Fresca con una temática detrás de conspiraciones, por ejemplo.

Atendiendo a lo que maś se busca en los MMOPRGs, variedad de jugadores y contacto fácil y/o poco significativo, partidas cortas y reglas mínimas para poder cambiar a menudo de grupo (e incluso alguna regla o soporte que fomente este cambio frecuente) es la única manera que se me ocurre ahora de lograrlo.

Finalmente, aunque tiene sentido que el material tenga componentes similares a los del ocio informático en general, se podrían hacer dos versiones o dos materiales distintos, uno que con temática deportiva y competitividad incluya elementos de juego similares a los de juegos de consola y otro que permita incluir mecánicas más similares a las de los juegos de cartas y mesa (intuyo que más de los primeros) y los juegos de ordenador.

¡En tu puta calavera!

2011-06-03T10:57:00.006+02:00

Así, con todas las letras. Nah, nadie se asuste. Si has entrado con ganas de ver a quién despellejo, te vas a llevar una decepción. Pero sí, de malsonancias va la cosa. Es un tema que no he visto tocar mucho o casi nada cuando se habla de interpretación de personajes, así que voy a darle una pincelada rápida.

El insulto, la amenaza, la barbaridad bastarda nacida de la ira es un arma potente para la interpretación de personajes en los juegos de rol. Son muchas las cosas que diferencian a las personas, pero la forma de soltar barbaridades me parece de las más características, a pesar de que es un arte que se va perdiendo con la globalización.

Buscar la forma adecuada en que un personaje se queja, ofende o reniega es un trabajo rápido que tiene muy buen resultado sobre la mesa de juego o en la escena de un vivo y que no es complicado de aplicar. Yo sigo la opinión de Manuel Aleixandre, soberbio actor fallecido no hace mucho, que describía su trabajo como un plagio de tipos, basado en la observación de la gente y sus actitudes distintivas. Vamos, que me fijo mucho en cómo la gente y sobre todo actores y personajes ficticios insultan y tomo nota.

Permitidme que plasme la teoría en la práctica de tres tipos de personaje que uso habitualmente en mis partidas, incluyendo sus fuentes de inspiración.

El mundano: para interpretarle, sé directo, franco, un poco paleto pero sin pasarte, habla alto, interrumpe a los demás cuando hablen y suelta un chascarrillo para zanjar discusiones sin dar tu opinión. Sus tacos son zafios, obvios y a veces conllevan un puntillo de surrealismo.

- Una polla, no, dos pollas gordas como tetas de la playboy.
- ¿Tú eres así de tonto o se te ha subido la mierda a la cabeza?
- ¡En los huesos de toda tu puta ascendencia me cago yo si hace falta!
- ¡Te voy a arrancar los huevos, te los voy a meter por el culo y te voy a dar patadas hasta que los escupas!

La inspiración directa de este tipo es el cine, el de crímenes y violencia absurda estilo mafia callejera gangstah barriobajera. Lo uso mucho para camareros, matones, vagabundos, granjeros endogámicos, etc.

El delicado: este tipo es ideal para la interpretación decimonónica, para gente remilgada, con un cargo de autoridad, con cultura, repelentes. Cuando lo interpretes, oféndete con facilidad, habla en un tono normal, algo más lento, alza una ceja o las dos, piensa un momento antes de responder. Si te interrumpen, escucha, espera a que terminen y cuando lo hagan, repite lo que decías. Las palabrotas han de tener un puntillo antiguo, resabiado, cómico. No las digas por decir, mételas dentro de una frase normal.

- Cáspita, no esperaba esto de usted.
- Maldición, qué niño más botarate tiene, señora.
- ¡Es usted un mendrugo, un paramecio insignificante, un débil de sesera recalentada!
- ¡Especie de tarugo! ¡Incompetente botarate!

La inspiración no puede ser otra que los cómics desde Mortadelo a Tintín, pasando por los años del "¡Vaca Sagrada!" y el "¡Santos pajarracos, Batman, es el Pingüino!"

El duro: ojo, que no estamos hablando aquí de un paleto tejano con estrella de sheriff, sino de Pacino, de DeNiro, de Mantegna, de los Soprano, de un poli motorizado que te para en una carretera solitaria de noche, de un pistolero frío como el acero, un rockero veterano, una prostituta cara. Para interpretarlo, gesticula poco, mira directamente a los ojos y comienza tus frases con un "amigo", "hijo", "compañero" o similar. Evita lo soez e intenta ser literario. Usa temáticas como los demonios, la muerte, la horca, las armas, los cuchillos, el dinero y las madres... Y haz preguntas. A saber:

- Amigo, será mejor que salgamos de aquí pisándole los huevos al diablo.
- Compañero, si no retiras lo que has dicho, no habrá sepultureros para todos tus trozos.
- ¿Acabas de intentar joderme, hijo? ¿No ves que mi espada es más grande que tus tripas?
- ¿Que si tengo un minuto para ti? Trabajo catorce horas, duermo ocho, tengo dos hijos, tres amantes coreanas y aún no sé cuál de ellas es tu puta madre. No, no tengo un minuto para ti.

Aquí la inspiración va a ser el cine y la novela negra. Recomiendo darle un repaso a Ellroy, mi favorito, y a todo ese cine de solapas anchas y apellidos italo-americanos. Pero también, leed a Alatriste y a Cyrano.

Puntos débiles: también es importante ser consciente de las propias carencias e intentar no usar a la ligera tipos con los que no nos sintamos cómodos, porque se nos nota. A mí me cuesta ese insulto acerado y puntiagudo que se sueltan los grupos de amigas, viperino, inteligente y rápido. Ese rollo perra no lo consigo del todo sin parecer una drag queen, aunque voy progresando. De momento recomendaría mucha ceja, mucho "ajá", sacar cuentas pendientes y trapos sucios y dar donde duele, a la autoestima.

Todas las frases que he puesto las he usado alguna vez con variaciones y la mayoría las he inventado desde cero o sobre la base de otras, sin que me llevase mucho tiempo. ¿Por qué no copiar directamente frases que me gusten en lugar e perder el tiempo en inventar las mías? Hay dos motivos. Por un lado, pensad que a más original y exacto es el exabrupto, más y mejor define al personaje que lo suelta. Por otro, basta con que un jugador reconozca la fuente y diga en voz alta "¡Eso es de The Breakfast Club!" y se rompa la magia.

Ablaneda

2011-05-31T15:34:00.003+02:00

Hace unos días me pasaron este nuevo trabajo surgido de Arcano XIII con la excusa de que en los agradecimientos se hacía uno a ...y sus humildes servidores, la ambientación para RyF que preparé el año pasado. Pero una vez que lo he podido leer por completo, me encuentro con una propuesta interesante de juego que creo que merece la pena reseñar. Para su descarga, diríjanse aquí.

Tema: Ablaneda es un valle situado hipotéticamente en el sur de Asturias a principios de la Reconquista, que ha escapado de alguna manera al tiempo o el espacio, de tal manera que no se puede salir ni entrar de ella. Para añadir males, es un valle repleto de criaturas peligrosas como Ojancos, Sierpes, Tragos, Duendes...

Uno piensa de inmediato en estar frente a un Aquelarre, claro, pero hay dos diferencias fundamentales entre ambos juegos. Por un lado, el un entorno medieval fantástico de Ablaneda recuerda más a D&D que a Aquelarre, en el sentido de que las monstruosidades y seres fantásticos son abundantes y conviven con los humanos, mientras en Aquelarre su presencia es más marginal y produce siemrpe maravilla. La otra diferencia es que Ablaneda es un entorno cerrado y orientado, en el que todos los personajes forman parte de la Ronda, una suerte de "guardia civil" formada sobre todo por criminales reformados, que transita los caminos llevando correo, limpiándolos de criaturas peligrosas, salvando al menesteroso, luchando contra bandidos, negociando con duendes... Hay un buen recopilatorio de ideas hacia el final del manual.

En cualquier caso, nada o muy poco impide usar Aquelarre como sistema y Ablaneda como ambientación. Por cierto, el texto de ambientación de este manual es concreto y sobre todo útil, por no hablar de que está escrito con un agradable compromiso entre la simulación del estilo medieval y la buena comprensión del mismo. También es bastante completa, aunque quede abierta en algunos aspectos que se dejan a la elaboración del árbitro, en la filosofía de muchos juegos modernos como Wildlings, Lady Blackbird, Inferno... A muchos esto les puede desorientar, lógicamente y quizá en algunos puntos podría mejorarse esto, sobre todo aportando ideas más concretas que se puedan traducir al sistema de juego.

Sistema: las reglas de base de Ablaneda son XD6, un sistema de estilo narrativo. Esta base se amplía para alcanzar conceptos necesarios del juego. La creación del personaje está basada en su historia y descripción personal, sobre la cual se acumulan los datos numéricos. El sistema de resolución es sencillo, aunque no soy yo muy aficionado a los sistemas de número de éxitos y oposición.

El sistema básico apoya muy bien la ambientación, en la que es esencial lo cualitativo sobre lo cuantitativo. Mi regla favorita es la relativa a la aplicación y descripción de las consecuencias del combate, tema este que es el mejor definido, como es lógico, siendo todos los personajes miembros de la Ronda, soldados. Menor definición tienen los monstruos y los objetos mágicos, cuyas descripciones se centran más en aspectos culturales y estéticos que prácticos. Y casi ninguna tiene la magia, opción en mi opinión desaprovechada, pues como apunta el autor en sus ejemplos, pueden ser sencillas rimas, como refranes que uno usase para protegerse del maligno, accesibles por tanto para todo el mundo. Yo ahí sí e habría arriesgado al menos a insinuar una mecánica general a adaptar luego por el árbitro o la mesa.

Aspecto: hay que reconocer que se trata de un manual atractivo. Con un par de fallos de maquetación no demasiado evidentes, ilustraciones muy adecuadas y preciosista decoración (de nuevo nos recuerda un poco al actual Aquelarre), es uno de esos pdfs trabajados que podrían ser de pago en DriveThruRPG o Tesoros de la Marca.

Estaría bien que sacasen una versión para imprimir que permitiese meter dos páginas en un solo A-4, que permitiese montar un manual casero propio.

Le deseo una buena trayectoria al juego, en especial en las mesas improvisadas, su lugar natural hasta que aparezcan módulos para el juego, que creo podrían ser autojugables que propusieran características para un monstruo, para la magia o para personajes no jugadores, ampliando de forma cooperativa el mundo de Ablaneda.

Haunted House, edición definitiva en marcha

2011-05-23T21:57:00.008+02:00

No sin cierto puntillo de ansiedad, he empezado a preparar lo que espero pueda ser la edición definitiva de Haunted House. Y es que desde la segunda versión todos los cambios han sido menores y en este momento no estoy satisfecho del todo con el juego.

Desde luego, ha dado muchas alegrías, se han vendido todos los ejemplares y descargado muchos más y sobre todo se ha jugado mucho, que es lo importante, pero siempre tengo la sensación de que las decisiones sobre reedición y cambios en el sistema se han ido tomando demasiado deprisa. Por tanto, tras un periodo de reflexión, pruebas y estudio, ahí van mis propuestas de cambio de cara a una edición 3.0 de Haunted House.

ESTILO DE JUEGO

Aunque Haunted House parte de un escenario creado de antemano y por tanto bajo el control del árbitro y en un universo teóricamente cerrado, la necesaria indefinición (debido al sistema de creación de aventuras basado en el azar y la brevedad) de muchos detalles de las aventuras lo convierten en un juego a caballo entre lo clásico y lo moderno. Mi idea es incluir en el nuevo manual un apartado que explique cómo jugar a Haunted House de una forma más libre, incluso sin árbitro, cómo distribuir más la autoridad narrativa, llegar a acuerdos sobre el imaginario compartido, etc.

También introduciremos un apartado centrado en la forma de narrar Haunted House y orientar el estilo de juego. En concreto aportaremos consejos narrativos para jugadores y anfitrión que permitan recrear tres tipos de ambientación y estructuras de historia distinta:

- Recreación de películas tipo "slasher", típicas de los años 80. Es el propósito enunciado en el actual HH, pero no apoyado por consejos de narración. Viernes 13, Halloween, Pesadilla en Elm Street, Matanza de Texas, Amityville, etc.

- Series y películas de terror psicológico, oscuro y a veces surrealista, como las que abundaban en la década de los noventa. Twin Peaks, Expediente X, Se7en, El Cuervo, Misery.

- Historias breves sarcásticas, cutres, a veces humorísticas, otras con mensaje, a menudo contraculturales, como las narradas en revistas especializadas; en especial Creepy, pero también Cimoc, 1984, Totem o Metal Hurlant.

MECÁNICAS

Respecto del sistema de juego, quiero aligerarlo, hacerlo depender menos de bonificadores, quizá reducir el número de características y darle un repaso estadístico al sistema para hacerlo más compensado que en la actualidad.

El factor del azar se introduce ahora mismo al final del proceso de realización de una tarea: se describe lo que se quiere hacer y cómo y así se decide la dificultad (cifra de acción), se hace la tirada y si tiene éxito, el resultado es el ya narrado.

Mi idea es llevar el azar más al medio de la acción, de manera que se describa el objetivo de la acción, pero no el cómo se realiza en concreto, se lancen los dados y en base al grado de éxito, se negocie la forma en que dicha acción ha sido llevada a cabo. Esto aporta mayor control sobre la descripción de la acción a los jugadores y hace que la narración de las pruebas o tareas no termine en la simple repetición de la descripción previa. Este cambio puede pasar o no por sustituir los ajustes a la dificultad por grados de éxito; añadirlos sin más me parece que complicaría el sistema, que es lo contrario de lo que deseo.

Durante estos años de pruebas del juego me he dado cuenta de que al estar las acciones de los personajes sometidas sobre todo a la fortuna y las del árbitro más sometidas a su deseo dramático, se genera el riesgo de que aparezca el estilo "via de tren", con los personajes limitándose a correr de un lado a otro según el anfitrión les proporciona sustos sobre los que poco pueden hacer.

Para solventar esto, tengo pensado introducir virtudes en los arquetipos de personaje que les permitan usar un sistema de karma o drama (por decidir) con el que influir en el imaginario compartido, incluso pudiendo cambiar el escenario de juego, obligando al árbitro a modificarlo y haciendo así las partidas más dinámicas y menos lineales.

Mi reto es que esto no suponga una acumulación excesiva de reglas y que se pueda integrar dentro del sistema normal de tiradas, incluyéndolos como resortes sencillos capaces de modificar de forma rápida e impactante la narración, pero integrados dentro del propio sistema de resolución de tareas.

También he pensado en eliminar los puntos de destino funesto, cuya cuenta y control retrasa la narración, pero no eliminar el concepto, que es central en el juego. Quiero convertirlo en pruebas de Destino Funesto, en las cuales se chequea si este Destino llega tras darse determinadas situaciones.

De esa manera, se hará esta tirada cuando haya una decisión o un acuerdo (dependiendo de la dinámica del grupo) sobre si se requiere una tirada de Destino Funesto para uno o más personajes. En lugar de puntos de destino funesto, se establecerán estados de Destino Funesto.

Respecto del sistema de experiencia, me he dado cuenta de que cometí en su día un error básico. Actualmente, estos puntos se otorgan para un progreso del personaje, pero el 90% de las partidas son sesiones únicas en las que no intervienen personajes de partidas anteriores y cuyos protagonistas no volverán a usarse en otras partidas.

La recompensa que debería buscar HH no es la mejora del personaje en sus estadísticas, sino en su historia, de manera de que incluso si ese personaje no vuelve a ser utilizado, tengamos la sensación de que su aventura se ha cerrado argumentalmente o que prevemos el camino por el que va a seguir adelante, incluso si no llegamos a jugarlo.

Es por tanto la experiencia completa de aventura y cómo esta transforma al personaje lo que busco recompensar en la nueva versión. En este sentido el sistema de experiencia va a cambiar del todo, destinado a describir, más que puntuar, las consecuencias que afronta el personaje, cómo le transforman estas, qué ha aprendido y cómo su percepción del universo ha cambiado, hacia dónde encaminará sus pasos. Esta información se anotará para que tenga el efecto de:

A. Sentir que incluso si el personaje no se vuelve a utilizar, su historia tiene un final, aunque sea de momento, al completarse un ciclo de transformación.

B. Tenga una influencia en la resolución de tareas y consecución de objetivos en siguientes partidas, aunque no se modifiquen sus datos numéricos en la hoja de personaje.

Como siempre pido, me gustaría escuchar una opinión sobre estos cambios, de manera que si alguno de ellos os parece un craso error, podáis decirme en qué me equivoco y por qué. Me gustaría poder ver esta nueva versión como definitiva, en la que todo lo que debe cambiarse a mejor se cambie, se añadan nuevos contenidos que han ido apareciendo en estos años en mis notas de juego y en definitiva
obtengamos una versión que ya no sea modificada en muchos años, sólo
reimpresa de ser necesario.

Futuroscopias

2011-05-17T22:45:00.005+02:00

Bueno, pues ya está. Niño gestado y parido por fin. Es una iniciativa de la que el editor nos pidió que no dijésemos palabra, por eso no lo había mencionado antes.

¿De qué estoy hablando? Pues de la presentación formal de una nueva revista de ciencia ficción llamada Futuroscopias. Hace casi un año, un grupo de colaboradores de diferentes ámbitos iniciamos un proyecto que ha ido tomando forma gracias al esfuerzo y la ilusión de los diversos participantes que han aportado sus ideas y consejos.

Futuroscopias es gratuita y se presenta en formato digital (pdf y epub), compuesta en este número por cuatro relatos breves y cuatro novelas cortas. Se presenta como una publicación semestral que intenta aproximarse a los modelos clásicos de la llamada edad de oro de la ciencia ficción y, al mismo tiempo, crear una plataforma de lanzamiento para la publicación de relatos del género por parte de autores poco conocidos o con poca trayectoria editorial, como este que os escribe.

La revista se articula en torno a dos tipos de relatos. El primero será lo que hemos denominado "Visiones" y toma el aspecto de relatos cortos vertebrados alrededor de una idea o un tema común del cual los autores ofrecen distintas interpretaciones. El segundo es un tipo de relato de extensión más larga, novelas cortas de hecho, y temática libre donde los autores mostramos nuestras ideas, reflexiones y mundos que hemos creado.

Por último, queremos transmitiros que, para cualquier cuestión relacionada con nuestro proyecto, podéis comunicaros con nosotros a través del correo electrónico y la dirección indicadas en la web www.futuroscopias.com

Cascabel al gato, datos y conclusiones (II)

2011-05-12T09:41:00.002+02:00

Con la obligación por delante, quiero cumplir con quienes no cumplí anteriormente. Me gustaría dejar claro que este proyecto no estaría siendo posible, aunque despacio, sin la ayuda de quienes me han aconsejado o han hecho de encuestadores o encuestados o varias de estas cosas. Así, quiero agradecer su esfuerzo a David "Delfar" Cabal, de Oviedo; a Mario Grande, de León; a Santiago Vallejo, de Madrid; a Diego, de la tienda Mazinger Gijón; a Carlos Plaza, de Barcelona; a Juan Ignacio Britos, de Madrid; y a Jules "Venifer", de Buenos Aires. Ay, me dejaré a alguien.

Cumplido este trámite que pienso repetir en el futuro cuantas veces sienta que es necesario, pasamos a otra tanda de análisis.

PREGUNTA: ¿Con cuánta gente diferente sueles pasar los ratos de ocio?
La franja de las 5 a 10 personas es la clara ganadora, ya que genera casi el 50% de las respuestas (47'74%) y se mantiene como principal en los dos rangos de edad cuando dividido la muestra (17-18 años y 19-22 años). También se mantiene en ambos rangos de edad la distribución de los dos siguientes rangos en importancia, menos de 5 personas (alrededor del 25%) y entre 10 y 15 personas (casi el 20%), que se llevan entre ambas casi todo el resto de la muestra.

PREGUNTA: ¿A qué sueles jugar? En caso de que no juegues a ninguna de estas opciones, ¿puedes decirnos a qué dedicas tu tiempo libre?
Nótese de nuevo que una persona podía marcar varias respuestas y de hecho esto es lo más común. A la hora de preguntarles por las aficiones que practican los no roleros, incluimos el análisis de las respuestas abiertas (cuando daban como respuesta una no incluida en la lista). Además, en las respuestas abiertas incluían actividades que no son propiamente juegos, lo que explica lo bajo de su tasa de respuestas (probablemente otros hubiesen incluido estas respuestas si las hubiésemos sugerido, pero queríamos centrarnos sólo en el área juegos). En posteriores encuestas sugeriría separar el apartado "juegos" del "ocio", ya que por la forma de preguntar las hemos convertido en excluyentes.

Respuestas sugeridas:
Juegos de mesa o cartas 58,52%
Practico algún deporte 56,98%
Videoconsolas 35,42%
Juegos de ordenador 33,88%
Leer librojuegos 20,02%

Respuestas abiertas: Salir con amigos (cine, bares, viajes) 12,32%
Hablar con amigos (reuniones, chat) 9,24%
Leer 4,62%
Escuchar música 3,08%
Ver televisión 1,54%
Ns/nc 1,54%

Parece claro que algunas de las respuestas requieren de mayor investigación, ya que es de extrañar que un 20% de la muestra afirme leer librojuegos, con un 4% que afirma leer. Posiblemente los los librojuegos sean más atractivos para gente joven que la literatura formal y a veces pesadísima a la que obligan en secundaria, pero me sigue extrañando que tengan más atractivo que fenómenos como Harry Potter o las sagas de vampiros-telenovela.

No obstante, si nos fijamos en las respuestas más votadas de cada categoría, podemos tener algunas pistas sobre hacia dónde pueden ir las temáticas y sobre todo la estructura del material a crear. Llama la atención que los juegos de mesa y cartas sean tan practicados por quienes no juegan al rol, por ejemplo. La temática deportiva así como las que suelen predominar en juegos electrónicos han de ser consideradas de cara a la creación del material, así como su inmediatez de uso, su componente visual y su adictibilidad competitiva. Y también, guiándonos por las respuestas abiertas, el componente social.

PREGUNTA: Con respecto a los juegos de rol multijugador online (MMORPGs), ¿qué principales diferencias crees que tienen respecto de los juegos de rol en mesa? Esta pregunta sobre MMPORPG tuve el deseo de hacerla tras leer constantes opiniones de compañeros expertos según las cuales son este tipo de juegos la principal competencia de los juegos de rol, el sitio donde más potenciales jugadores que prefieren no jugar al rol tenemos.

Sin estar del todo seguro de si esto es así, creo que es buena idea al menos intentar atraer a los jugadores de MMORPGs a nuestra afición. Cabe destacar que la casi totalidad de la muestra (98,46%) había jugado o al menos sabía lo que son los MMORPGs; teniendo en cuenta que era una minoría los que ya sabían qué son los juegos de rol en mesa, habría que plantearse que en la publicidad y promoción de los juegos tenemos trabajo que hacer y quizá también en su denominación para distinguirnos.

En los MMPORPGS...
...hay muchos más jugadores 39%
...puedo jugar con gente a la que no puedo ver en persona 39%
...tengo más libertad 24,64%
...puedo jugar más a menudo 23,05%
...no necesito imaginarme el escenario y los efectos especiales 21,56%
...no necesitamos un libro para jugar 13,86%
...no estoy pendiente de las reglas 12,32%
...no hay que tirar dados 9,24%
...no necesitamos un árbitro 6,16%

Como se ve, el factor social de la experiencia de juego y la inmediatez parecen factores importantes.

SUGERENCIAS PARA CRUCES DE DATOS
Cruzar la información de algunas de estas preguntas nos puede dar resultados adicionales interesantes. Estos son los cruces que propongo y realizo, pero os pediría que me sugiriéseis otros que consideréis interesantes y cuyos resultados queráis ver aquí. La idea es responder preguntas como:

¿Quienes practican algún deporte tienden a jugar a juegos de mesa y cartas?
¿Quienes juegan con el ordenador tienden a jugar con videoconsolas?
¿Quienes juegan a juegos de mesa o cartas tienden a jugar con ordenadores y videoconsolas?
¿Quienes practican algún deporte tienden a jugar con ordenadores y videoconsolas?
¿Quienes practican algún deporte tienden a leer librojuegos?
¿Quienes juegan a juegos de mesa o cartas tienden a leer librojuegos?

Mi propósito es ver si se puede agrupar a los no roleros conforme a actividades, ya que eso nos permite saber si se necesitará un solo tipo de material para competir con ellas o más de uno.

Con respecto a los MMPORPGS me interesa agrupar respuestas que vayan en una misma dirección para detectar características generales que ven en ellos y echan en falta en juegos de rol. En este caso hipotetizo que habrá tres factores. La frecuencia con que se den juntas estas respuestas me dará más información sobre la importancia relativa de estos factores.

Factor "más social": hay más juigadores y juego con gente a la que no veo.
Factor "sin intermediarios": no necesito libro, no necesito árbitro, no necesito dados y no estoy pendiente de reglas
Factor "inmediatez": juego más a menudo, no necesito imaginar, tengo más libertad, son más sencillos.

La Marca abre tienda virtual

2011-05-02T13:30:00.005+02:00

Hoy tenemos la buena noticia de la apertura de una nueva tienda, virtual en este caso, regentada por los compañeros de la Marca del Este. ¿Por qué es una buena noticia? Un punto de venta más debería serlo automáticamente, pero en este caso tenemos el añadido de la venta de pdfs, que cobra cada vez más fuerza en el sector (véase 3/14, NSR, etc.)

Esta es una noticia que yo ya conocía hace tiempo porque como podréis comprobar, la línea Haunted House va a venderse a partir de ahora también por ese canal y será un punto de descarga de los materiales gratuitos y/o de libre distribución, que como veréis también van a apoyar. Junto a Haunted House, la venta en pdf se abre con otros dos compañeros a los que aprecio, Demonio Sonriente y su Cacería de Bichos y Carlos Plaza con su Shadow Hunters. De los materiales que ambos exponen en ese escaparate pienso hacer reseña pronto (y terminar esa remaquetación pendiente Carlos, lo prometo, para ya). :P

Cascabel al gato, primeros resultados y conclusiones

2011-04-29T13:31:00.003+02:00

Parece que ha pasado una eternidad desde que comencé este proyecto o proyecto de proyecto. He tardado tanto en acumular un cierto número de datos (más de un centenar de encuestados) y de tiempo para analizarlos que había llegado a perder la esperanza. Y luego, me he logrado organizar y parece que vamos hacia delante.

Si no sabes de qué estoy hablando, por favor, repasa este enlace, este otro y este otro.

Mi idea es ir desgranando los datos post a post, separándolos por temáticas aproximadas. No es que quiera mantener innecesariamente el suspense, sino porque no tengo tiempo para hacer el análisis de todo el material de golpe y no quiero esperar más a ir dando información que puede ser útil a quienes estén pensando en preparar materiales orientados a atraer nuevos jugadores al rol.

Finalmente la muestra de la encuesta se dividió en tres:

- Jugadores de rol novatos
- No jugadores de rol menores de 23 años
- No jugadores de rol a partir de 23 años

Al empezar por analizar la muestra más grande, la de no jugadores de rol menores de 23 años, obtengo un poco de tiempo extra para conseguir más muestras de jugadores de rol novatos y mejorar la muestra. Cuando haya finalizado todo el proceso, pondré en relación los datos de esta pequeña investigación con los de otras investigaciones para ver en qué se contradicen y en qué se refuerzan y obtener conclusiones más ajustadas.

Las encuestas recibidas para esta muestra provienen de las provinicas de Madrid, Burgos, León y Asturias.

En el caso de la primera muestra que estoy analizando, la de no jugadores de rol menores de 23 años, la muestra es de 65 encuestados, con una edad media de 18,78 años de edad.

Paso a exponer los resultados de las dos primeras preguntas y mi análisis de los mismos.

PREGUNTA: ¿Por qué no has jugado nunca a juegos de rol de mesa? Los datos reflejan el porcentaje de encuestados que respondieron a cada item. Téngase en cuenta que era posible dar más de una respuesta.

No tengo amigos que los jueguen: 52,36%
No sabía lo que son los juegos de rol en mesa: 32,34%
Creo que son muy raros: 23,05%
Creo que serán aburridos: 16,94%
Me parecen demasiado complicados: 13,86%
No he tenido interés: 6,16%
Hay que gastar mucho dinero para jugar: 4,61%
Me parecen demasiado infantiles: 1,54%
Hay que leer mucho para poder jugar: 1,54%
Me dan miedo: 1,54%
Prefiero hacer otras cosas: 1,54%

PREGUNTA: En caso de que pienses que son raros, difíciles, que te den miedo o que los confundas con otra cosa, ¿podrías decirnos por qué y aclarar tu respuesta?
Lo curioso es que a esta pregunta respondieron más personas de las que marcaron las respuestas indicadas. Debido a que eran respuestas abiertas, el análisis que hago del mismo es cualitativo.

La mayoría de respuestas se centraban en calificar a los jugadores de rol de gente rara o friki, así como en señalar que las temáticas de los juegos de rol les resultaban extrañas o poco atractivas (aunque sólo mencionaban la temática fantástica). Hubo un porcentaje escaso pero no anecdótico (4,61% de la muestra) que decía haberlos confundido con juegos peligrosos o suicidas, con asesinatos o con la posibilidad de perder la razón.

ANÁLISIS
El cruce de los datos nos da alguna información adicional. Por ejemplo, la mayoría de los que contestaron "No tengo amigos que los jueguen" fue esta la única respuesta que dieron, a veces junto con "No sabía qué eran". Es decir, hubo más falta de oportunidad o curiosidad que rechazo.

Por tanto, encontramos por un lado falta de oportunidad y por otro desconocimiento parcial de lo que son los juegos de rol. Sí, digo bien, parcial. No empecemos a faltarnos el respeto a nosotros mismos ignorando una realidad: los juegos de rol son más abiertos en su duración y concepto, con un sistema de reglas promedio más complejo que el resto de juegos de mesa y con temáticas más variadas y con códigos de referencia cultural propios. Todo esto puede ser positivo, pero sin duda los hacen poseedores de una curva de aprendizaje más empinada y eso los hace facilmente calificables de raros o complicados. "Aburridos" se deriva directamente de ahí: una persona a la que se le describe una sesión de rol y no la entiende, cree que se pasaría una partida sin intervenir, sin hacer nada y sin comprender la mitad de lo que pasa porque le faltan todas esas referencias que le parecen tan importantes. Y ahí hemos tenido la culpa sobre todo quienes al explicar los juegos de rol nos hemos centrado en anécdotas personales, bromas oscuras y detalles de mecánicas de juego en lugar de explicar la parte más atractiva del juego para los no jugadores, según mi experiencia, una pequeña muestra de la interpretación de personajes y la toma de decisiones.

Podemos agrupar las respuestas dadas para no haber jugado al rol en base a:

Si estas demuestran ausencia de prejuicios sobre el rol, es decir, contestaron "no tengo amigos que jueguen" o "no sabía qué eran" o ambas, pero no responden tener ningún prejuicio.

Si mostraron al menos un prejuicio basado en aspectos reales del rol (complicados, raros, aburridos, necesidad de dinero, no me interesa la temática, hay que leer) pero ningún prejuicio basado en aspectos irreales.

Si mostraron al menos un prejuicio basado en aspectos falsos del rol, como motivos para tenerles miedo, ser infantiles, relacionarlos con asesinatos o suicidios u otras explicaciones similares dadas en la pregunta abierta.

Haciendo un recuento de los datos, nos encontramos la siguiente distribución:

Ausencia de prejuicios: 47,69% de la muestra.
Prejuicios realistas: 41,53% de la muestra.
Prejuicios irreales: 10,78% de la muestra.

Aquí está nuestra oportunidad y nuestro reto. Por un lado, aprovechar el hecho de que la mitad de la gente, simplemente, desconoce el rol y no tiene prejuicios contra él. La mayoría de los restantes tienen prejuicios que están basados en aspectos reales del rol y ahí está nuestro reto, mostrar que existen o bien construir opciones de juego que permiten obviar esos aspectos y mostrar otros más atractivos para los novatos que temen reglas complicadas y temáticas extrañas.

DECISIONES
El material a crear para la promoción de los juegos de rol deberá:

- Servir como herramienta de "salida del armario" tanto de los juegos como de los jugadores, incluyendo un argumentario destinado a quienes ya juegan al rol para que puedan transmitir la idea de forma atractiva, a la manera de los argumentarios que usan portavoces de asociaciones, ONGs, etc.

- Desde la misma portada la intención del material deberá estar clara y mostrarse en positivo y se deberá distribuir allí donde no jugadores puedan encontrarlo. En resumen, aumentar el número de oportunidades de conocimiento que hemos visto que falta.

- Centrarse en las partes más sencillas y menos oscuras de los juegos (sistemas complicados de reglas, temáticas en exceso originales) e incluso usar temas que se conozcan bien, que estén de moda entre la población objetivo, que no provoquen un vacío absoluto.

Vuelve Fanzine Rolero

2011-04-18T15:24:00.004+02:00

Los responsables de Fanzine Rolero nos hacen llegar la noticia del retorno online, retomando su continuidad habitual, de la conocida revista electrónica de rol.

Desde 2008 han estado ofreciendo reseñas, análisis varios, reflexiones, módulos y juegos completos en su antigua ubicación en el extinto portal de la cooperativa Rolero.net. Tras su cierre, recuperan todos sus contenidos anteriores para seguir ahora en http://www.arcano13.com/fanzine/, dentro de la web del grupo creativo que ayudaba a coordinarla y que tantos materiales allí ofreció.

La próxima portada lunar, lo que podríamos considerar un nuevo número usando el calendario pagano, se ofrecerá el próximo martes, día 19. Antes de que aparezca, han anunciado en el blog de su web (http://arcano13.com/blog/) uno de los dos juegos de rol gratuitos que se ofrecerán. En dicho blog se encuentra más información sobre como colaborar o la política editorial de Fanzine Rolero.

Más solidaridad

2011-04-12T16:14:00.002+02:00

Este viernes estaré en Radio Estación 4 La Llama con motivo de una fiesta para donar material escolar. En mi vida normal soy medio profe, así que el tema me toca la fibrita. Donaré un Zapatos para la rifa, por si alguien interesado de León se quiere pasar.

Entrevista/debate (IV y último)

2011-04-07T15:29:00.002+02:00

Jacobo Peña

Decía Tirano que pocos juegos retro había acertado al tratar el problema de que se juega poco, o de que se incita poco a jugar. Muchos juegos se compran más para leerse que para jugarse, por curiosidad o nostalgia. ¿El fenómeno retro es más vulnerable a este problema? ¿Es un problema? ¿Cómo sería para vosotros un juego retro que animase a jugar a los veteranos no nostálgicos? ¿Y a los recién llegados o incluso a los no iniciados? ¿O eso de atraer gente nueva es difícil de hacer compatible con el concepto retro, en especial con el concepto clon?

Pedro Gil

Bueno, esto que planteas es el Santo Grial de los juegos de rol, quiero decir, acertar cuál es la fórmula secreta para editar un juego que interese a unos y otros. En fin, sólo puedo especular, pero creo que la historia pasa por ofrecer algo de calidad, bien presentado, sencillo, clásico, arquetípico, que beba de las fuentes originales con algunos pocos cambios, inteligente y asequible. Todo esto no es ni mucho menos fácil de conseguir, pero creo sinceramente que por aquí van los tiros... dar con la clave es otra historia.

Jacobo Peña

¡Jajaja! Sí, es evidente que mirado en general es el "Santo Grial", pero dado que no hay juego que pueda gustar a todos, por muy bien hecho que esté, me refería a qué características específicas de los vieja escuela atraen o retraen al público. En este sentido de las tuyas destacaría arquetípico, unos pocos cambios respecto de la fuente... y ¿quizá deban ser más inteligentes que los juegos centrados en al investigación de mecánicas o ambientes novedosos, que pueden suplir en parte el atractivo de la inteligencia con el del impacto (sin que insinúe yo en ningún caso que sean entidades antagónicas)?

Pedro Gil

No lo son, efectivamente. Algo clave es la presentación, encontrar un estilo unificado en la maquetación, la calidad y estilo de las ilustraciones y un narrativa fácil, directa, sin alharacas y efectiva. Esto no es fácil, nada lo es realmente, pero son unas directrices bien básicas para acercarse a la excelencia.

El Tirano

Sin duda hay algo de nostalgia en el fenómeno retroclón, como ya dije antes. Sin embargo no creo que sea más vulnerable que otros juegos actuales al problema de que se juegue poco. Desde luego hay juegos que son menos vulnerables que los retroclones - y que tantos otros - al problema de jugar poco, como comenté anteriormente.

Quizás, buscando sacar punta y ser benevolente con el fenómeno retroclón, éstos cuenten con una gran ventaja: existe una cantidad de material ya publicado y de aficionado que puede ser fácilmente adaptable para suplir de material las mesas de juego. Sin ir más lejos, por algún lugar de mi disco duro debo tener una campaña de dos años con unas veinte aventuras para AD&D y no menos de media docena de aventuras especiales... eso sin tirar de los cuadernos de espiral que utilizaba antes de tener ordenador (no, no estoy intentando colocar el material. Antes lo pondría en descarga directa).

Por otra parte, y siguiendo con las preguntas que propones, un rolero veterano suele ser una persona que ya ha adquirido - o le queda poco para hacerlo - ciertos compromisos vitales: familia, hipoteca, trabajo... ordenados alfabéticamente, cada cual que priorice cada elemento a su gusto.

A mi, que me cuento cada vez más entre estos últimos, lo que me interesa en el caso de que me ofrezcan un juego "clásico" que requiera de preparación de aventuras al uso, es que me surtan de una oferta contínua de material jugable. De nada me sirve que me vendas el juego y luego no poder usarlo porque ni tengo tiempo de trabajarlo debidamente ni me ofreces material que yo pueda poner en mi mesa o el que me ofrezcas sea escaso - y esto, repito, no sólo es aplicable a los retroclones.

Desde mi punto de vista lo anterior no es cierto para todos los juegos, desde luego, los hay que atacan el problema planteando un estilo de juego más centrado en la improvisación, pero no todo el mundo tiene las tablas necesarias para ponerlos en práctica... o sencillamente no te gustan, lo cual es perfectamente respetable. Pienso en este sentido en partidas a pelo de Haunted House, que quizás no tenga mucho apoyo de publicaciones y suplementos pero intenta suplirlo - en mi opinión lo consigue - aportando herramientas con las que improvisar, sin alejarse demasiado del paradigma tradicional de juego de rol. Una filosofía similar es la que he seguido al plantear Wizardz & Warriorz.

Y respecto a iniciar. Mi experiencia me dice que para iniciar en el rol vale casi cualquier juego, un "casi" muy laxo que habría que discutir caso por caso. En ese sentido sigo pensando que los juegos de rol, en virtud de la gran influencia que tiene el componente humano, son como el sexo: puede ser mucho más traumático, a veces incluso irreparable, empezar con un mal maestro que con un mal juego.

Jacobo Peña

Muy bien, pues tras esta última intervención de Tirano, os dejo con vuestras ocupaciones y os libero de esta obligación que espero os haya sido agradable. Muchísimas gracias a todos por participar en el experimento y aportar tanto y tan
bueno.

Cthulhu Tenebrós

2011-04-06T15:14:00.008+02:00

La editorial Maqui-Edicions acaba de inaugurar su línea “Al pot petit…” ("En bote pequeño..."), dedicada a juegos de rol de pequeño formato que sacarán con cadencia trimestral, con un juego de horror lovecraftniano, Cthulhu Tenebrós (Cthulhu Tenebroso).

El juego se ofrece en formato pdf y en descarga gratuita, aunque con licencia cerrada. No obstante, Maqui comenta que "si escribes un escenario de Cthulhu y quieres ofrecerlo como un producto autónomo incluyendo las reglas de Cthulhu Tenebroso, no habrá ningún problema. Hacédnoslo saber antes de hacerlo, a nosotros, o al autor original (en inglés)".

ACTUALIZACIÓN (23/04/11): conBarba, de quienes ya hablamos respecto de su traducción de Lady Blackbird, han realizado la traducción de Cthulhu Dark al castellano, por lo que ya tenemos en este idioma también el juego.

Pasando al sistema de juego, he de decir que me ha enamorado. Todo está en la magnífica orientación de las reglas, en realidad. Cthulhu Tenebroso es un juego orientado a reproducir con sus reglas algunos de los tópicos de la narración de Lovecraft que no siempre están reflejados en los juegos de rol de esta ambientación. Que nadie lo confunda pues con un nuevo Skechthulhu, pues no se trata de aligerar el espíritu de las reglas clásicas de La Llamada (aunque desde luego son reglas muy ligeras), sino de dotar a las aventuras de un ambiente que las acerque más al espíritu de los relatos de Lovecraft.

Creo que me explicaré mejor si os pongo ejemplos de cosas que os encontráis en este sistema:

- No hay hoja de personaje y sólo hay un dato numérico que registrar: la locura (una hermana inversa de la cordura que no mide cuánta salud mental te queda, sino cuánto desequilibrio acumulas). Lo que importa del personaje es su evolución mental, su profesión y su descripción. Es resto es aventura.

- Todas las tiradas de dado tienen éxito en mayor o menor grado, salvo que otro jugador o el Guardián digan algo al respecto, en cuyo caso se produce una tirada enfrentada.

- Pero, no hay sistema de combate. Los conflictos se resuelven contra sectarios con tiradas enfrentadas y contra monstruos... no se resuelven. No hay puntos de vida, no hay estadísticas de combate, no hay asaltos ni iniciativa. Si luchas contra cualquier monstruo de los Mitos, morirás. Punto. Esto, que puede parecer deprimente... bueno, es que el mundo desolador del recluso de Providence es así. No se vence: se huye, se retrasa el final o se logra encerrar al monstruo.

- Las posibilidades de éxito en una tirada mejoran si arriesgas tu salud mental al realizarlas. Y la locura se acumula con facilidad, por cierto. Así que, ¿cómo se disminuye la puntuación de este nefasto atributo? Destruyendo información. Sí, en efecto, esa información que tanto os ha costado conseguir, quemarla, perderla u olvidarla es la única forma de recuperar nuestro ser.

Es, desde mi punto de vista, otra forma de jugar que no merma a las demás y se puede elegir cuál usar para cada aventura. El nombre, "Cthulhu Tenebroso", es muy acertado, pues se trata de jugar desde un punto de vista más narrativo, desesperado e insano.

Además, es un sistema compatible con módulos publicados o incluso con personajes de cualquier otro sistema, ya que sólo es cuestión de tener en cuenta la profesión y "traducir" la puntuación de salud mental. Por ejemplo, la Cordura de BRP se puede transformar en Locura dividiendo la puntuación de la primera entre 10, restando el resultado a 9 y redondeando. Una Cordura de 70 se transforma así en una Locura de 2.

De momento lo tenéis en catalán, pero que eso no eche para atrás a nadie que no maneje la llengua. En general el texto se entiende bien y sólo hay cuatro palabras y expresiones que tendréis que consultar, con la ayuda del siempre a mano traductor de Sofcatalà.

ACTUALIZACIÓN: y como habéis leído más arriba, ya está en castellano.

Anímense, creadores.

2011-04-04T15:11:00.006+02:00

Three Fourteen han empezado a buscar creadores de módulos de Cthulhu para su proyecto editorial. Esta notica me gusta porque su caza y captura se dirige al público en general y esta tendencia a recoger a creadores independientes y amateur que ya se ha ido viendo en otras editoriales es otra muestra de cómo esa masa de creadores que hemos estado surgiendo en los últimos años era la siembra adecuada.

Si tienes un módulo o idea para él que pueda ser publicable, hazles llegar una propuesta. Os recomiendo que sea detallada, que seáis sinceros cobre cuánto lleváis hecho y si es un módulo antiguo, cuándo lo hicísteis, si tienes imágenes propias, cuánto podrías tardar en entregar un primer borrador, etc. En definitiva, si quieres ser tomado en serio, sé serio. Y sobre todo, concéntrate en hacer un buen módulo sin pensar en si será publicado o no. Si te obsesionas por la publicación, eso se notará en tu trabajo y lo mermará.

Respecto al precio que pagan, por mi experiencia, está bien, teniendo en cuenta el mercado.

Where the streets has a name

2011-04-01T11:05:00.004+02:00

Ni sé tocar ni sé solfeo ni me considero un melómano pero sí soy de esos que vive sus recuerdos a través de la música que escuchaba, que prepara recopilatorios para distintos momentos y distintos ritmos y que le cuesta escuchar dos veces seguidas el mismo disco. Por supuesto, meto mucha música en mis partidas de rol.

Aparte de lo más obvio, ambientar las partidas con música relacionada, una de las cosas que más hago es buscar temáticas, nombres, personajes y lugares precisamente en la música que me gusta, de manera que luego cuando suene tenga un significado mucho mayor.

Recientemente, por poner un ejemplo claro, la pianista de cierto club misterioso en el que los jugadores entraban era Alicia Delarrocha.

El proyecto para el que me gustaría vuestra ayuda es el de crear una ciudad ficticia o al menos un barrio en el que todos los nombres de calles y plazas estén representados en una canción. Es decir, que el título de la canción haga referencia a un lugar. La excusa sería que dicho barrio fuese una especie de barrio de las Letras madrileño o un TriBeCa neoyorquino en el que vivirían músicos, cantantes, habría estudios de grabación... Para este propósito me valen calles, carreteras, plazas, callejones, incluso edificios como hoteles, museos, cines.

Estoy buscando canciones famosas, que puedan evocar rápidamente algo en la mente de los jugadores y sobre todo con nombres evocadores, con cierto rollo romántico (en el sentido Espronceda, no en el sentido ñoño), misterioso, surrealista. Lo más probable es que dedique tal lugar ficticio a una campaña de Necrorama, Inferno o Witchcraft, aunque inicialmente dirigiré una partida de Haunted House ambientada allí en la que Billy Joel y su canción The Piano Man tendrán una gran importancia a la hora de definir el argumento.

A bote pronto se me ocurre que la aventura podría tener lugar en el Hotel California, situado en el barrio latino, en el cruce de la Calle Melancolía y el Boulevard de los Sueños Rotos. Para llegar hasta allí hay que coger la Autopista de circunvalación al Infierno y salir por la Carretera del Trueno. Todos los nombres en inglés o castellano según convenga.

La partida la dirigiré en abril en la reunión anual de Comunidad Umbría. Ya os contaré qué tal y en qué consiste exactamente la partida por si os da ideas para partidas. No quiero contar más por si mis jugadores están leyendo esto. ;)

¿Rolbook?

2011-03-30T15:39:00.005+02:00

Me acabo de apuntar a esto: www.rolbook.com

Mi idea es probarlo y ver cómo funciona, teniendo como tengo motivos para estar dentro y motivos para pasar del invento. Habrá que ver qué química consigo.

Como concepto me horripila un poco el engorro de tener contactos duplicados con FB, pero parece que las funcionalidades de este están orientadas a ser útiles para el rol. Y después de todo, FB es el gran Satán, éticamente hablando. Pero, la mitad de lo que hago en FB está enfocado al rol.

Por otro lado, una gran mayoría de cosas que se hacen en rolbook ya las tengo en Umbría. Pero claro, en Umbría, aunque está mucha gente, no están todos. Y es más foro que red inmediata. Y a Umbría se va sobre todo a jugar.

Um... bueno, ya habrá tiempo de salirse si la cosa no funciona.

Entrevista/debate (III)

2011-03-28T18:18:00.003+02:00

Jacobo Peña

Volviendo al tema retroclon, hay muchos juegos y pocas aventuras. ¿Está el movimiento aún muy tierno, es algo habitual en el rol indie o hay material de sobra que se puede adaptar sin casi problemas? Los que hacéis retro-rol (sea lo que sea eso, que ya hemos visto lo que dan de sí las etiquetas), respondedme como autores, please.

Y una provocación: "el retroclon viene a ser la tienda de chinos del rol." Me consta que mi amigo no lo dijo con ánimo peyorativo, sino descriptivo, pero ¿qué me decís?

Pedro Gil

Es evidente que el movimiento retro está aún en proceso de crecimiento, aunque en USA creo yo que ha sobrepasado ese estado y se encuentra ya en plena fase de consolidación sostenida. Aquí aún debemos crecer y aportar material adicional, sobretodo aventuras, e ir puliendo todo el asunto con mimo y cuidado, innovando en lo posible -aunque el campo para innovar es contenido por la propia naturaleza del producto-. En fin, hay que seguir creando cosas visualmente atractivas, con contenidos de calidad. Obviamente, para el caso nuestro en concreto, hay toneladas de material disponible.

Álvaro López

Asi en general, si existe o no una etiqueta creo que casi es lo de menos. A todos nos gusta ponernos pegatinas, y aunque a mi reconozco que me mola el rollito OSR (con ese logo tan chuli!) en realidad no dirijo partidas old school. No suelo hacer Dungeons al uso. De hecho en el caso de Embelyon yo lo veo mas como una simplificación de funcionamiento del juego que un replanteamineto de la naturaleza del mismo. Lo que mola es recordar como nos sentiamos las primeras veces que exploramos un dungeon o descubrimos un misterio, no si habia GACO o no.

Sobre si hay demasiados juegos, si es siempre lo mismo y demás. Creo que da igual, la salud de la afición y todo ese rollo. Desde mi punto de vista yo hago los juegos que necesito para jugar porque en realidad no los encuentro. Y en realidad eso no es un problema. Por que ahora puedo hacerme un juego a medida , picando de aqui y allí y si me peta además publicarlo. Eso hace que haya mas variedad y que cuando mas seamos mas reiremos. Que a la industria le supone una ostia, bueno, es su problema. No va a dejar de haber juegos de rol y buenos porque desaparezca del asunto Hasbro o quien sea.

Para mi lo mas positivo de todo el tema de los retroclones es la aparición de una escena DIY que además está demostrando mas creatividad y empuje que los editores de juegos mainstream. Hacia donde se llegará y demás no lo se. No creo que importe, otros vendrán e inventaran cosas nuevas, o reinventarán las viejas. Y de una manera u otra seguiremos jugando.

Lo que si me mola menos, es que debido al tipo de vida que llevamos ahora la gente teoriza mucho, hace reviews, anda en foros, blogs y demás todo alrededor del rol. Pero jugar juega poco. O incluso nada. Creo que eso es lo peor de todo este asunto. El aficionado se ha profesionalizado de alguna manera extraña y se le ha olvidado lo de pasarlo bien, simplemente disfrutar. Y lo digo primeramente por mi!

En el blog de Roberto una vez alguien utilizó el término de "juegos de rol de Hacendado". XD.

Pero vaya eso es como todo una opinion bastante desacertada. El creer que alguien por cobrar, hacer un juego bajo un soporte empresarial y demás va a obligatoriamente hacer un juego de mayor calidad que alguien que no cobra y lo hace como un aporte gratuito a la comunidad es un supuesto que cada vez es menos cercano a la realidad. Creo que hay trabajo de aficionados cada vez más interesantes. Y libros por ahí en las estanterias de las tiendas que no aportan nada.

Lo de aligerar metraje si te fijas tampoco es nada nuevo. En un principio los reglamentos eran mucho mas sencillos, con menos opciones y manuales más asequibles. Tras muchos años de jugar a los juegos de libro gordo, "a los de verdad", los que pagas buenas perras por ellos, ahora dirijo con cosas como m20 y la experiencia en la mesa es exactamente la misma.

Bueno no, es aún mas ágil y menos preocupada por los "tecnicismos" de juego. A veces las búsqueda de realismo, reglamentos "equilibrados" y demás nos hacen olvidar que lo principal en esto es, pasarlo bien contando una historia entre todos.

El Tirano

El movimiento retroclón está tierno, y aún hay mucho por hacer. Aunque en general se están haciendo las cosas bien, mi pinión es que la tendencia a repetir lo mismos patrones que ya hemos visto en otras editoriales españolas hacen que esa expansión esté muy cerca de tocar techo y me extrañaría que este año vieramos el mismo crecimiento que el anterior.

Respecto la cuestión de ser los "chinos del rol"... Pues no se si diría los chinos. Más bien diría que son una tienda de ropa "vintage", con su dependienta con gafas de pasta y minifalda setentera y Janis Joplin sonando de fondo. No encontrarás allí los últimos diseños y raramente te cruzarás con algo que verdaderamente te sorprenda, pero puedes reencontrarte con prendas que habías olvidado y que apetece volver a ponerte.

Cuestión aparte es el minimalismo. No considero que el retroclón "al uso" sea minimalista. Parte de la misma concepción que el juego original y sigue teniendo el lastre - para mí lo es, habrá para quien no - de requerir tiempo de preparación o la adquisición de suplementos para evitar ese tiempo. La fórmula no dista mucho de la que usan WotC y Paizo a día de hoy.

En mi opinión pocos retroclones o juegos retrodiseñados han acertado a la hora de identificar y tratar ese problema. Creo que Álvaro tiene razón al señalar que se juega poco, pero ¿por qué se juega poco? El perfil del jugador ha cambiado; no porque cambien los juegos o la industria, sino por que ha cambiado el mundo en el que vive. La gente tiene poco tiempo y los juegos de rol planteados al estilo tradicional consumen mucho de eso.

Lo que hacen falta son juegos verdaderamente plug & play, que puedan jugarse haciendo el mismo esfuerzo que se necesita para apretar el botón del ordenador o una consola, o disponer un juego de tablero, ya sea porque el juego este diseñado para eso, o porque esté apoyado en un plan editorial sólido y a largo plazo. Lo primero requiere nuevas concepciones en el diseño de juegos de rol, mientras que lo segundo requiere inversión por parte de la editorial.

Tiberio S. Graco

La verdad es que Kano y yo llevamos queriendo hacer aventuras desde antes de sacar la beta (la idea inicial era hacer aventuras sin sistema). Pero hemos ido haciendo lo que la gente nos pedía. Ahora mismo estamos haciendo una Guía del Máster porque fue lo que la gente nos pidió que hiciéramos :)

Y mira que tengo ganas de escribir una campaña que se llamará "Viaje al centro de la Tierra Media" :D

Pero eso somos nosotros. La gente de la Marca ha anunciado ya varias aventuras que han sido desarrolladas por aficionados que han aceptado su retroclon como algo consolidado (y por supuesto, interesante), tal y como Steinken comenta en su correo.

Y, desde luego, están todas las aventuras viejas de D&D y de AD&D que son facilmente adaptables.

Y te diré que tu amigo tiene muy mala leche :D Yo prefiero verlo como algo más parecido al linux del rol :)

Entrevista/debate (II)

2011-03-16T19:28:00.004+01:00

Bien, he estado tomando notas y veo algunos puntos interesantes.

Las licencias han sido mencionadas y creo que Tirano pone una nota importante: los sistemas de reglas no son "registrables". Pero esto no es de conocimiento común, el público sigue viendo los manuales como texto literario en este sentido. Imagino que eso ha hecho que la mayoría de retroclones sean de D20 o de BRP, que son quienes soltaron sus licencias primero. ¿Creéis que para las empresas que las liberaron el movimiento retroclon les beneficia o les perjudica?

Al hilo de la reflexión de Tiberio y relacionada un poco con lo anterior: los retroclones o clones o pseudoclones o retrohomenajes en general pueden ser la forma en que se mantengan vivas líneas de producto ya cerradas o que, cuando no lo están, son "pervertidas" (mencionásteis la Cuarta de D&D y el WoD). En el apartado de ventajas está el acceso a materiales perdidos; en el de desventajas... um... ¿saturación? ¿No es mejor podar el árbol que resucitar ramas muertas? ¿ambas cosas? ¿En qué condiciones?

No sé si les beneficiará realmente, o mejor dicho, si el beneficio es cuantitativamente reseñable, de lo que sí estoy seguro es de que no les perjudica en modo alguno. De una forma u otra, estos juegos que emplean licencias abiertas, o que bien están inspirados en mecánicas de juegos pretéritos sin licencia específica, mantienen en el candelero temáticas, settings, ideas, aventuras clásicas que a la postre sirven para rescatar jugadores para el hobby que de un modo u otro lo habían dejado de lado, jugadores que aporta nuevas cosas, su experiencia, jugadores que dinamizan la escena y azuzan la creatividad. Este caldo de cultivo es beneficioso, hasta el punto que aquellos reenganchados pueden finalmente interesarse también por las nuevas ediciones de esos mismos juegos, en el main stream de la editoras punteras de la cosa. Todo pasa por atraer a los jugadores, nuevos y viejos, y mantener despierta a la comunidad, creando y por supuesto jugando.

También estoy de acuerdo con lo que apunta Tiberio. Quizás llegue a un punto donde exista cierta saturación, cosa que yo no veo mal per se, y ya estará allí el criterio del aficionado para trillar la paja y encontrar el grano que sea de su gusto. El público soberano siempre tiene razón, y a él nos debemos en cierto modo, aunque dependerá de cómo cada cual enfoque su proyecto y el alcance pensado para el mismo originalmente.

Mientras que por un lado a la publicación de Eclipse Phase bajo licencia Creative Commons (CC-by-NC-SA 3.0) ha supuesto un buen negocio para Posthuman Studios, la OGL dejó de serlo para Wizards of the Coast cuando llegó el cambio de edición. En un primer vistazo esto es por un motivo muy sencillo: había numerosas editoriales explotándolo con diversas finalidades. Paizo estaba allí, como tantas otras, y había trabajado para WotC publicando las revistas Dragon y Dungeon desde 2002, conocían el material que tenían entre manos, así que se limitaron a dar un inteligente paso adelante y se agarraron a un mercado que ya estaba allí. El sistema d20 estaba muy implantado en el mercado y si no lo hubieran hecho ellos lo habrían hecho otros... y si no lo hubieran hecho otros habría pasado lo mismo que con el cambio de segunda a tercera, nos habríamos quejado más o menos, pero antes o después la gente habría acabado pasando por el aro de cuarta sí o sí. En definitiva: Creo que cada licencia es un mundo copletamente diferente y hay que verla dentro de un marco mucho más amplio.

El escenario que ha dejado todo el lío de la Cuarta Edición contra Pathfinder me parece muy sano y se ha hecho todo lo que mencionas: se ha podado el arbol y dejado sitio para frutos nuevos, se han usado los frutos viejos para plantar y que crezcan árboles como los antiguos y, por si fuera poco, hay quienes están cogiendo los árboles viejos y convirtiéndolos en bonsáis y variedades más estéticas o funcionales.

Se ha abierto la posibilidad de que el que quiera siga jugando a lo que había, al tiempo que se ha presentado un juego de rol que es completamente nuevo y que tiene por objetivo a un público diferente. Curiosamente la anterior edición de D&D a mí no me llamaba en absoluto y no me compré ningún manual, pero la Cuarta Edición ha conseguido llamar mi atención porque su planteamiento se acerca más a lo que necesito como jugador. De momento no he comprado nada de esta edición, pero entra dentro de los futuribles.

Además todo lo anterior ha permitido de rebote dar aire y resucitar los retroclones, que tenían su afición en EE.UU. pero que aquí en España no habían terminado de desembarcar. Bienvenidos sean. No son plato de mi gusto, quizás porque hace sólo dos años y medio que termine una larga campaña de AD&D y todavía tengo el sabor demasiado reciente en el paladar como para echarlos de menos, pero a la vista está que tienen su público. Y si a esto le unimos experimentos (y digo experimentos con todo el cariño) como R&P o Embelyon, que caen más dentro del revisionismo y la actualización, pues mejor que mejor. Como digo, un panorama genial y lleno de opciones para que cada uno disfrute como mejor le convenga.

Un aviso sobre los sistemas de juego. La cuestión, precisamente, es que legalmente funcionan como textos literarios. Las leyes van dirigidas a las palabras, no a lo que cuentas con ellas. Con la legislación actual, se puede escribir una novela que tenga una trama muy parecida a la de cualquier otra, siempre que cambies todas las palabras. Lo que no podrías hacer es copiar párrafos. Aunque, ojo, que eso es en España. En EEUU la legislación es más restrictiva.

El caso es que si cuentas "lo mismo" pero con otras palabras, no estás saltándote ningún derecho. Por eso, a la práctica, los sistemas no son registrables. Lo que si son registrables son las marcas y los logos. En realidad, cuando usas la licencia d20, lo que estás consiguiendo es el derecho a poner el logo d20 en tu libro. Nada más.

La verdad es que yo creo que está muy claro que Wizards está siendo perjudicada por la licencia d20. En cualquier caso, si está perjudicada, ha sido por sus propios errores. Yo creo que Wizards cometió dos errores gravísimos con respecto a Paizo, por ejemplo. El primero fue darles la Dragón y la Dungeon, el segundo fue quitárselas. Con lo primero les dieron a la gente de Paizo un escaparate inmenso para demostrar su buen hacer. Con el segundo les obligaron a tirar hacia delante y crear Pathfinder.

Esto ha sido un error muy grave para Wizards... pero una fortuna inmensa para los roleros. La verdad es que a mí me importa muy poco que algo perjudique a las grandes compañías roleras si resulta en un gran beneficio para los juegos de rol.

Sobre la saturación, me sumo a lo dicho por Tirano y Pedro. La saturación no tiene porque ser mala, la gente podrá seleccionar libremente, y siempre es bueno que existan muchas opciones. Creo que los tiempos de Internet se ven marcados por el exceso de información en todo. Lo malo sería que los juegos de rol fueran la excepción :).

Entrevista/debate (I)

2011-03-08T22:37:00.010+01:00

Estaba yo buscando a quién entrevistar y me apetecía que fuese alguien del mundo retroclon o retrohomenaje o similares. Pero, me encontraba con el corazón dividido entre varios candidatos, a cada cual mejor.

La forma de resolverlo ha sido invitarles a todos a responderme a la vez a varias preguntas e iniciar así un debate sobre esta vuelta a las raices que se está dando en el panorama nacional.

Como tiene pinta que irá para largo (lo estamos haciendo por mail) lo transcribiré por entregas, empezando en esta misma. Primero, os presento a los participantes:

Pedro "Steinkel" Gil, punta de lanza del equipo creativo de Aventuras en la Marca del Este, un juego que reclama el regreso al concepto de rol del D&D básico de la caja roja.

Jose "El Tirano", bloguero muy seguido a través de sus Tirano Files, analista habitual del fenómeno retroclon y en proceso de creación de Wizardz and Warriorz al que parece que yo tomé erróneamente por retroclón.

Jorge "Tiberio" Coto, portavoz habitual de Trasgotauro Ediciones, una editorial de momento online que actualiza constantemente su proceso creativo del juego Roll&Play, basado en AD&D

Roberto D.G. y Álvaro López de la Sociedad del Dado Cornudo, editores del microjuego de fantasía Embelyon, un remozado del sistema D&D con su propia ambientación.

Primera tanda de preguntas:

1. Etiquetado: el fenómeno que se debate es el del repunte de los retroclones. ¿Cómo de cómodos os hace sentir esa etiqueta? ¿Se la aplicáis a alguno de vuestros juegos? ¿hay tipos y tipos, no todo lo que parece retroclon lo es o lo importante es el espíritu?

2. ¿A qué obedece este repunte de lo añejo? Yo tengo cuatro teorías, pero se admiten más.

a. Obedece al lógico fluir de cualquier arte. Bases clásicas del mismo, luego perfeccionamiento, luego barroquismo, agotamiento y neoclasicismo, que sería la etapa rolera en la que estamos.
b. Más simple. La gente que está creando ahora tiene entre 25 y 40 años y la población rolera ha envejecido mucho, habiendo poco recambio. Lógicamente, cuando nos hemos puesto a jugar y consumir y crear, lo hacemos inspirados por nuestra juventud.
c. Las vacas sagradas están muertas, ya se ha inventado todo, es lógico rescatar los juegos que ya no tenemos a manos por azares de la industria y rehacerlos nosotros.
d. Es una moda impuesta coyunturalmente al liberarse la espita de las licencias D&D. Lo mismo ha pàsado ahora que podría haber pasado antes o después.

3. ¿Dónde va esta tendencia? ¿Hay ya demasiados? ¿Podemos esperar retroclones de Vampiro dentro de cinco años? ¿Lo importante es moverse, sea a donde sea? ¿Lo circular es el ciclo natural de las cosas o corremos el riesgo de estancarnos? ¿Círculos y líneas son compatibles?

Y aquí van sus primeras respuestas:

Bueno, realmente son palabras que definen muy bien estos juegos, al menos como yo los entiendo, aunque no deja de ser una etiqueta. De todos modos, no hemos tenido problemas en identificar Aventuras en la Marca del Este con este concepto, pues el mismo ya es aceptado globalmente, y es cada vez más reconocible, cosa que facilita su promoción.

Yo creo que la aparición de estos juegos se debe a un poco de todo lo que apuntas en este segundo bloque de preguntas, en su justa medida. Lo complicado es cuántificar que parte del león corresponde a cada una de ellas. Pero yo situaría en cabeza la aparición de las licencias abiertas que, junto al advenimiento de Internet, ha permitido el travase de información y la aparición de una comunidad de aficionados, ya creciditos, formados en el D&D clásico, conn ganas de crear y rescatar.

¿Hay muchos juegos de este tipo? No me atrevería a decir cuántos son demasiados. Para mí, cuantos más juegos haya, de cualquier tipo, mejor que mejor, siempre que lleguen con una calidad mínima aceptable. Pasará lo de siempre: seguirá creciendo el fenómeno hasta que se produzca un efecto burnt-out y se queden unos pocos, dentro de su ya reducida parcela, para perdurar algo más. Al final todo empieza y acaba, y algo parecido sucederá con esta moda de los retro clones.

En mi opinión las etiquetas no están mal siempre que sirvan para identificar y no para denostar. Hasta cierto punto son incluso necesarias para abarcar y comprender conceptos o fenómenos nuevos de forma rápida y concisa. Por mi parte, creo que ninguno de los juegos que he escrito o estoy escribiendo pueden encudrarse dentro de la definición de retroclón.

Como ha comentado Pedro, hay un poco de todo en el "repunte de lo añejo". Sin embargo yo creo que es más una cuestión de nostalgia, de querer volver a sentir la ilusión de aquellos juegos con los que empezamos. Para muchos, entre los que me incluyo, son el equivalente al primer beso: suele ser el que se recuerda con más cariño... y el que más se idealiza.

Por otra parte, y corregidme si ando errado, creo que las licencias de los sistemas de juego en los que se basan los retroclones nunca fueron liberadas, sino que se liberó únicamente la de 3.5. Otra cuestión diferente es que las mecánicas de juego en sí mismas no puedan ser patentadas y, como consecuencia, puedan ser utilizadas con poco o ningún maquillaje para montar otro juego.

Respecto a la dirección, es difícil de decir. Pensando en España, el movimiento retroclón se haya muy concentrado en internet todavía. Hay iniciativas como Mazes & Minotaurs que llevan tiempo trabajando el tema, pero sin duda es La Marca del Este quien está en la mejor posición para dar un estirón y convertir la cuestión en un verdadero éxito, lo cual es al mismo tiempo una gran responsabilidad para ellos y la editorial que les publica.

1. Las etiquetas siempre dan miedo. Porque las etiquetas son útiles como forma de organizar nuestro conocimiento, pero siempre hay que tener en cuenta que las etiquetas son artificiales y por lo tanto deben entenderse de una forma flexible, y me temo que todos tendemos a no entenderlas así.

En mi opinión, Roll&Play! es un retroclón, y lo es porque se basa en el AD&D y se parece tanto a este que cualquier aventura de AD&D puede jugarse con el R&P! apenas sin modificaciones... ¡Si eso no es un retroclón que baje Gygax y lo vea!

Pero, dicho esto, también hay que tener en cuenta que no es un "clon" de hecho, ni si quiera es demasiado "retro". No es un clon del AD&D porque, para eso, ya existe el AD&D. Es una versión 3.0 alternativa. La versión que se realizaría en algún universo paralelo en el que la continuidad con los libros publicados fuera más importante que el beneficio económico.

Me gusta pensar que R&P! es un AD&D actualizado. Un AD&D sin las cosas que lo hacían confuso, y con las dinámicas que lo aproximan a la forma de jugar a rol actual. En R&P! no existen la cantidad de reglas contradictorias entre sí del tipo "el elfo tira 1d6 para encontrar puertas secretas", "el ladrón tira un % para esconderse en las sombras", etc. Todo va con pericias, y santaspascuas. En R&P! todas las tiradas son a "más mejor". En R&P! se utilizan aspectos... todo esto lo aleja de la palabra "retro".

A mí me gusta pensar que R&P! es al AD&D 2.0 un poco lo que Ars Magica 5 al Ars Magica 3.

De hecho, adelantándome a puntos posteriores, me gustaría remarcar la inexistencia de otros retroclones porque... ya existen de forma oficial.

Me explico... la actual edicion de la llamada, y las campañas y aventuras que estan saliendo, son un retroclon (si tomamos el termino como lo estamos utilizando) de La Llamada original . Shadowrun es, igualmente, un retroclon de sus anteriores ediciones. Runequest tambien esta volviendo como retroclon, y lo mismo pasa con Paranoia, Ars Magica, Aquelarre...

Realmente, los unicos que estan viendo sus retroclones como un movimiento diferenciador son aquellos juegos que han desaparecido o que han cambiado tanto que no son reconocidos por sus aficionados originales.

2. De tus teorías no estoy de acuerdo con las dos últimas, pero sí bastante con las dos primeras :). Como suele ser habitual, no creo que exista un sólo motivo, sino varios que han ido cruzándose y reforzándose mutuamente ¡Añado otro motivo más! La cuarta edición de D&D.

Antes de la Cuarta ya existían grupos en EEUU jugando al llamado OD&D. Sin embargo, el boom se produjo con la Cuarta, y yo creo que es una reacción de cabreo ante Wizards. No porque la Cuarta sea un mal juego (a mí no me parece que lo sea), sino porque la Cuarta es un nuevo juego... Más que sacar una nueva edición, lo que han hecho es cancelar el D&D, crear un juego totalmente distinto y llamarlo "D&D".

Era lógico que quedaran muchos "huérfanos" de juego. La mayoría de ellos se han quedado con el 3.5 y se han ido de cabeza a Pathfinder. Otros, una minoría, pero una minoría bastante grande, ha preferido cortar por lo sano y volverse al D&D original. Yo creo que este es el principal motivo del auge de los retroclones.

Y conste que, como decía al principio, los retroclones son anteriores a la Cuarta. Pero yo creo que el impulso definitivo lo ha provocado esta nueva edición.

3. La verdad es que a nosotros, como editorial sin esperanza de lucro, el riesgo de que haya ya demasiados retroclones no es algo que nos preocupe demasiado... Nuestro mercado no se puede saturar, porque no existe mercado :).

A mí me parece buena señal que haya mucha gente escribiendo este tipo de cosas, sobretodo porque son cosas que me gustan jugar y que son muy fáciles de adaptar a mi juego.

Sobre Vampiro, está claro que el hueco dejado por Mundo de Tinieblas no ha sido llenado por nadie... pero creo que estos juegos dejaron un hartazgo muy grande entre sus seguidores, por sobreexplotación. Lo mismo había sucedido con el AD&D, por otra parte... ¿Podrá haber un "revival" de Mundo de Tinieblas de aquí a unos años, como dices tú? pues yo creo que es muy probable, la verdad :)

El tiempo lo dirá.

1.- Respecto al etiquetado, no considero que Embelyon sea un retroclon, aunque se podría englobar dentro de la corriente actual de juegos de espíritu clásico. A nivel de reglas es más bien un D&D moderno simplificado.

Sobre el fenómeno de los retroclones en sí, entiendo sus motivos pero personalmente prefiero crear cosas nuevas antes que reescribir las antiguas, sobre todo ahora que abundan este tipo de juegos y hay donde elegir. Tampoco conviene idealizar en exceso el pasado, la evolución de los sistemas nos ha dejado cosas muy interesantes y hay que aprovecharlas.

2. Mi explicación para la popularidad del género es una mezcla de varias de las teorías que expones: por una parte hay muchos roleros de la vieja escuela que añoran el espíritu de cuando empezaron en la afición. La última versión de D&D ha sido mazazo, un ejemplo claro de que las cosas han cambiado (a peor) y ha provocado una reacción de "vuelta a los orígenes". Enlazado con ello la existencia de la OGL ha sido un factor que ha favorecido la aparición de algunos juegos, pero hay que tener en cuenta que la mayoría de los retroclones se hacen sobre sistemas que no están sujetos a ella.

3. A mi modo de ver ésta es una moda que tendrá su final, como todas. Los autores encontrarán otro campo que desarrollar o será el público el que empiece a prestar atención a otras tendencias. Con el tiempo el ciclo se cerrará de nuevo, tras los juegos experimentales lo old-school volverá a ser moderno y así sucesivamente. Eso no significa que estemos condenados a la repetición o al estancamiento creativo, sólo que en un momento u otro volveremos a tomar a los clásicos como referencia.

Nunca habrá suficientes juegos, vivimos en una época de variedad y alternativas. Aunque antes he comentado que prefiero lo nuevo antes que los refritos, cualquiera que piense que puede mejorar su juego preferido debería escribir un sistema y publicarlo, seguro que sus aportes merecen la pena. Por eso mismo no descarto un retroclon de Vampiro, una versión realizada por un fan que obvie clanes y poderes absurdos y se centre en lo importante. ¿Por qué no?

Un saludo a todos.

Una nota rápida.

2011-03-01T15:43:00.001+01:00

Breve autobombo.

Y, en preparación una entrevista/debate con algunos creadores señeros de la patria esta nuestra.

Una cosa curiosa...

2011-02-26T22:23:00.005+01:00

...que me ha pasado hoy.

Estaba en la Jornada Rolera de Ars Ludica arbitrando a un grupo ecléctico de jugadores con chispa y ganas. He disfrutado mucho de su compañía y sus estilos de juego.

Al terminar, el más joven de los jugadores nos ha contado que él empezó arbitrando HH precisamente. Por entonces, él y su grupo se interesaron por el rol pero el precio de un manual impreso equivalía al 60% de su paga mensual, por lo que la cosa se ponía cuesta arriba. Entonces descubren Rolgratis. Se reparten el trabajo: tú arbitras Haunted House, tú Shadow Hunters, tú Goblins y Grutas, tú... Y ya están jugando por cero euros. Tiempo después, tiene trabajo y por fin dinero para gastar en lo que le apetezca. Y va y me compra tres libros.

Mientras, no sé quien se queja amargamente de no sé qué piratas y de no sé qué de que el formato digital mata el negocio...

¡Abajo los dados!

2011-02-08T18:33:00.006+01:00

Cuando recientemente recomendé este manual para entender cómo son los juegos de la vieja escuela, me dediqué a releerlo y darme cuenta de que más allá de describir una forma de juego que no tiene por qué ser mejor que otra, del subtexto se pueden sacar consejos generales para todo tipo de juegos y el principal de ellos para mí, que tiramos demasiados dados. Y tiene gracia, porque es precisamente la moda de lo retro y sobre todo la del retro-homenaje (más que la del retro-clon) la que nos está haciendo tirar demasiadas veces. Culpo amistosamente a aquellos juegos que pretenden estimular un estilo retro de narración a través de tirar cuantos más dados mejor como en el caso de Lady Blackbird, Donjon o Hackmaster.

Como de nuevo no hay nada nuevo bajo el sol del rol, le he dado un repaso a los juegos que he creído más inspiradores para este artículo, en especial los que no usan dados pero también los que usan dados sólo para acciones muy concretas y no para todo. Aquí las conclusiones, aquí unos amigos:

RECOMENDACIONES SOBRE
LAS TIRADAS DE DADOS
EN LOS JUEGOS DE ROL
V 0.2

(La versión 0.1 está garabateada en un cuaderno)

Regla de la Hemorragia Descriptiva: Lo primero y más importante es que el árbitro realice una descripción de la situación de juego. Esta habrá de ser más o menos exacta en base a si es un juego más o menos táctico, si el ritmo de la narración requiere de más o menos exactitud o si se da más o menos libertad a los jugadores para influir en el desarrollo de la trama y el mundo de juego.

Regla de la Ortopedia Factual: Un jugador dice lo que hace su personaje en dicha circunstancia. Si enuncia su acción de una manera similar a "hago una tirada..." o "¿puedo hacer una tirada de...?" el árbitro deberá pedirle que te describa lo que hace y cómo lo hace antes de permitirle tirar.

Regla del Equilibrio Salomónico: Si su acción conlleva de forma lógica un éxito o un fracaso automáticos para cualquier personaje que lo intentase y no interviene un grado de más o menos éxito o fracaso, el árbitro decide en base a la acción si lo logra.

Regla de la Comparación Odiosa: Si su acción requiere de conocimientos o habilidades específicas sin las cuales no es posible realizarla y el personaje posee en algún grado estas, el árbitro comparará el nivel del personaje en ella con la dificultad de la acción y decidirá si un personaje de su capacidad lo resolvería de forma automática.

Regla de la Frontera del Metarol: Si el personaje introduce condiciones que mejoren sus probabilidades de éxito o pregunta por ellas, el árbitro las tendrá en cuenta en cuenta, pero sin forzar la situación: si dichas condiciones no están mencionadas en la descripción inicial y no es habitual que aparezcan en esa ocasión, no debería proporcionársele éxito automático o los jugadores se acostumbrarán a forzar la situación cada vez que se les de una respuesta negativa. La idea es que puedan mejorar sus condiciones de éxitos, no que crean que estos pueden forzarse con la elocuencia del jugador.

Regla de la Solución Azarosa Mayor: Si la acción descrita por el jugador conlleva una posibilidad de éxito pero no una seguridad del mismo, el árbitro le pedirá una tirada que puede estar modificada en base a lo bien que describió sus acciones o a las condiciones que puso para ayudar a que la acción funcionase. Esta opción la ideal cuando la acción que se lleva a cabo no tiene grado de éxito, se realiza o no se realiza.

Regla de la Solución Azarosa Menor: En lugar de modificar las probabilidades de éxito, el árbitro puede modificar el efecto del éxito o el fracaso. Esta segunda posibilidad es más divertida y se debería elegir en casos en los que casi cualquier cosa que se haga, bien o mal, tendrá algún efecto claro (como un combate) o cuando el grado de éxito es relevante (como cuando se pueda obtener más o menos información de una búsqueda bibliográfica).

Regla del Motivo de Todo Esto: El objetivo de estas reglas viene a ser tirar menos dados, crear más ambiente, ser más narrativos. El objetivo no debe ser darle a los pjs una oportunidad para manipular el entorno de juego en su favor, salvo que ese sea uno de los objetivos del juego. En todos los casos, este método ha de ser una substitución de la tirada de dados, no un primer intento que si sale mal se pueda enmendar con una tirada. Cuidado, hay muchos jugadores que intentarán esto.

Ejemplos de juego:

Hay una caja fuerte escondida tras de un cuadro. El jugador afirma buscar una caja fuerte. El arbitro le pide que describa su acción. El jugador afirma mirar tras de todos los cuadros. El árbitro decide que encuentra la caja fuerte sin necesidad de tirada.

El jugador pregunta si su personaje reconoce un raro símbolo en una insignia militar. El árbitro consulta el nivel del personaje en una habilidad adecuada como Historia o Ciencia Militar. Valora si el grado en que posee la habilidad es suficiente para reconocer el símbolo y decide si lo reconoce o no sin necesidad de una tirada.

El árbitro decide que un personaje no tiene suficientemente alta la habilidad Saltar para sobrepasar un muro. El jugador pregunta si hay algún cajón en ese callejón tres del restaurante que pueda usar. El árbitro decide que es lógico pensar que el restaurante deje allí cajas vacías, así que lo acepta. Cuando el jugador pasa al otro lado y desea caer sin hacerse daño vuelve a preguntar si hay un cajón al otro lado. Al árbitro le parece que eso sería mucha casualidad y se niega. El jugador pregunta entonces por un cubo de basura o cualquier otra cosa. El árbitro, viendo lo que intenta el jugador, decide decir que no y crear ruidos a la espalda del personaje que le animen a saltar.

Los personajes deben buscar un teléfono de un abogado en una agenda. Explicando dónde y cómo la buscan no encuentran la agenda. Un jugador dice: "agarro la guía telefónica y busco por dónde se abre y si hay algún anuncio más borroso, como si se le hubiese pasado más el dedo. El árbitro encuentra que la idea es original y le da el OK. En la misma situación, si el personaje dice, "¿no habrá un papel en alguna parte con el teléfono anotado en un post-it?", el árbitro puede decidir que el jugador está inventando algo de la nada para obtener directamente lo que busca. El árbitro decide no premiar ese comportamiento.

Bien, releo el texto y tengo la sensación de que estuviese resaltando obviedades. Sin embargo, son obviedades que no veo aplicarse tan a menudo como para llamarlas así, como si la fiebre de los juegos de mesa se hubiera contagiado a los juegos de rol no sólo reduciéndolos en densidad y tiempo de juego (que, oye, cada vez tenemos menos tiempo y hay que gestionarlo) sino también centrando en la mecánica la mayor parte de la partida.

Quizá si son obviedades es porque es la forma de jugar que tenemos cuando empezamos con un juego nuevo, cuando el ansia de empezar nos lleva a no leernos un montón de reglas que no nos hacen falta. No sé dónde leí y es el mejor consejo que me dieron nunca para el rol, que para ponerse a jugar da igual que los reglamentos sean pesados o ligeros, con manual del jugador o sin él. No hace falta esperar para ponerse a jugar. Basta y sobra con que el árbitro sepa un 10% más de las reglas que los jugadores. Siguiendo el sistema que propongo creo que se hace incluso más fácil seguir ese consejo. O no; yo, como siempre, lo someto a vuestra opinión.

Jornada Ars Ludica

2011-02-07T15:02:00.003+01:00

El próximo 26 de febrero se celebra la Jornada Rolera de la asociación juvenil Ars Lúdica, una de las entidades organizadoras de las cada vez más exitosas Ludo Ergo Sum.

La jornada se celebrará en horario diurno en el Centro Joven de Alcorcón y en horario nocturno en la sede de Ars Lúdica "La Mazmorra". La jornada está abierta a todo el mundo, incluyendo novatos en el mundo del rol.

Contacto, horarios, direcciones y programa de actividades (yo estaré arbitrando HH por la mañana) en este enlace a su web.